推荐一些“靓碟好衣裳”
且道靓碟好“衣裳”先讲一个故事——
春秋时代，楚国有一个商人，专门卖珠宝的，有一次去齐国兜售珠宝，为了促销，他特地用名贵的木料做了许多小盒子也就是“椟”，把盒子外部雕刻装饰得非常精致美观，并且散逸出一种迷人的香味，然后把珠宝装在盒子里面。有个郑国人见装珠宝的盒子很漂亮，色香俱全，问明了珠宝价钱后，就买了一件，当场打开盒子，把里面的珠宝拿出来，退还给珠宝商，只留下盒子作为玩赏之物。
这，就是成语“买椟还珠”的来历。
在这个故事里，珠宝是内容与实质，而“椟”——珠宝盒则是形式、外观和令人产生非常重要的第一印象的感官源泉。郑国人买椟而还珠，弃珠宝而求外盒，千百年来一直是自认精明的人们嘲笑的对象，而我对此却有不同的看法——那珠宝盒实在是设计制作得太精致且太有视觉甚至嗅觉冲击力了，竟然能令买主买椟而还珠，可见那作为珠宝之外观包装的盒子是多么地漂亮惹眼而吸引人，可见那郑国人是多么地具有艺术鉴赏力并且深深地为之所吸引，更可见那珠宝商是多么地深谙商品包装设计的重要性，他给他的珠宝商品穿上了一件件美轮美奂的好衣裳！
由此，我们可以推及到被广大爱乐者视为不可缺少之精神食粮的唱片。
对于唱片封套包装设计的重要性，每一位爱乐者都不会有所质疑吧？和其它商品的包装设计相同的是，唱片的封套包装设计也要满足保护唱片裸碟、提供相关图片及文字信息、方便装箱储运、方便及促进交易与销售的基本要求，而与其它商品的包装设计所不同的是，唱片本身所承载之音乐内容的艺术特性对它的封套包装设计提出了特殊的要求，那就是很高的艺术性、鲜明的视觉特色和封套包装内外的整体和谐性：对封套包装设计的艺术性及内外整体和谐性的需求是显而易见的，唱片所承载的音乐是艺术，唱片本身作为音乐的物理载体，其封套包装设计必须具备很高的艺术品味，必须与唱片所承载的音乐内容有着密切的艺术关联，必须与封套包装所保护及体现的唱片本身有着整体上的和谐性，这一切可以说是在精神层面上对唱片封套包装设计的要求，而唱片封套包装设计上鲜明的视觉特色则是感官上最基本的要素，因为唱片销售的市场行为几乎都是从爱乐者对唱片封套包装的视觉确认（这是就有目的、有针对性的有意购买行为而言）或者视觉认同（这是就并无明确目的和针对性的随意购买行为而言）开始实现的。当今世上的唱片种类之多绝对是不可数计的，每个唱片店里陈列的唱片品种都成千上万，无论哪个音乐门类，可供爱乐者们选择购听的唱片似乎都有很多种，而几乎每一个爱乐者选择唱片时首先依赖的就是他或者她的感官直觉，其中更多的是视觉。作为唱片制作与出版商，要想使爱乐者在这成千上万、令人眼花缭乱的唱片集群里轻易地找到或者发现自己的出品，唱片外观封套包装设计的重要性实在就是不言而喻的了——这也是一种“眼球经济”。
唱片的封套包装设计应该是实用性和装饰性的结合，设计得精致贴切的封套会给人极大的视觉享受与音乐题材方面的信息暗示，能提高唱片的艺术价值和收藏价值。全世界的爱乐者是一个无比庞大的群体，他们对音乐的爱好与迷恋程度因人而异，对于唱片封套包装设计的关注与重视程度也各不相同。很多有着个性化艺术品味的爱乐者对唱片封套包装就有着极其浓厚的兴趣，他们对于唱片封套包装设计的关注程度可能并不亚于对唱片裸碟以及音乐本身的关注，甚至可能尤有过之，经常因为迷上一种与众不同的唱片封套包装设计而将整张唱片加入自己的收藏——在这一点上，他们与中国古时的“买椟还珠”者倒是有些相似了。
唱片是人类的精神食粮，它原本就应该是艺术品，从它所承载的音乐内容到它的物理存在都是这样。
国际唱片业对唱片包装设计无疑是非常重视的。唱片界最权威的美国格莱美奖由美国录音艺术与科学学会颁发，一年一度，其奖项里就有两个唱片包装设计奖，一个是“最佳唱片包装设计”（Best Recording Package），另一个则是“最佳套装或特别限量版唱片包装设计”（Best Boxed Or Special Limited Edition Package）。颇令国人鼓舞的是，在第47届格莱美奖中，来自我国台湾的设计师萧青阳凭借他为台湾版唱片《漂浮手风琴》设计的封套获得了“最佳唱片包装设计”奖的提名。我国香港的“十大中文金曲”颁奖礼也专门设立了“最佳唱片封套设计”奖，早年的获奖者包括朱祖儿、张叔平、鲍皓昕、刘天兰、朱廷义、陈幼坚等著名的设计师。
大家知道，因为全世界激光唱片的尺寸都是标准化的，所以激光唱片的包装也就有着与其它商品不同的标准化要求，激光唱片的外盒有着国际通用且标准化的尺寸规格，全球绝大部分激光唱片都采用这样的通用塑盒，只是与塑盒分离开的封套的平面设计各不相同，设计师们最大的用武之地就在于唱片封套的平面设计上，而这些唱片对爱乐者的视觉吸引力也多半是来源于其别具一格的封套设计。所以，对于一般激光唱片的包装来说，封套设计是最重要的，更具体一点来说，它们的封面设计尤其重要，而对于少数尺寸和用料不同于国际通用激光唱片外盒规格的异型唱片来说，它的封套及物理包装设计也同样重要。
在观赏以120毫米见方之标准规格设计的激光唱片封面之前，我们先来看几种采用异型豪华包装设计的名碟。它们一般都是特别限量版、豪华典藏版或礼品包装版，都没有使用通用标准CD塑盒，规格尺寸各异，但一般都比标准规格要大，用料不同，更重要的是其设计别出心裁。
①
硬纸卡仿古豪华包装：
例1
唱片名称： 《江河水》
演录乐手： 闵惠芬（二胡）等
音乐类别： 中国民族音乐
唱片格式： SACD
唱片版本： 限量珍藏版，首版首批，已绝版
出版公司： 美国FIM（“一听钟情”）公司
唱片编号： FIM SACD 032
这是一张令人爱不释手的民乐天碟，它的封套包装毫无疑问就是一件艺术品。
作为一种高格式的激光唱片，早在问世之初，SACD就已经由它的研发者——日本Sony公司和荷兰 Philips公司共同设计确定了不同于普通CD的外盒规格，但本碟显然没有沿用这个标准外盒，而是匠心独具地设计了这样一个无论视觉还是手感都称得上超一流的仿古线装硬质纸卡封套，以一幅淡雅写意、气象变幻的中国山水画作为封面及封底构图、寓精美于古朴，带布纹的外皮给人一种像天然麻布一般的滞手好感，内页多达42页，内容是本碟音乐作品、演录乐手及制作过程之说明的中英文对照资料，印制精美典雅、视觉上佳。如此典雅而又与音乐内容贴切至极的高超设计实在是为这张唱片增色不少，此碟之所以甫一问世就很快卖到绝版断市，与它有着这样精彩而诱人的封套包装设计是分不开的。
[ 本帖最后由 问道于盲 于 2013-2-12 16:57 编辑 ] 例2
唱片名称： 《苏武牧羊》
演录乐手： 李娜（演唱）等
音乐类别： 中国民族声乐套曲
唱片格式： 普通CD
唱片版本： 豪华典藏限量版，首版首批
出版公司： 中国上海声像出版社
唱片编号： CD-0348
本碟堪称是中国大陆唱片业的一个经典作品，是继上海音像公司出版《阿姐鼓》、中国唱片上海公司出版《云之南》xrcd之后由上海声像出版社投巨资录制出版的一张音乐性与音响性俱佳的国产发烧天碟。李娜是一位实力超强的优秀女歌手，由作曲家黄荟、词作家田青以“苏武牧羊”的历史故事为题材创作的声乐套曲《苏武牧羊》是李娜于1997年出家避世之前最后录制并出版的唱片，具有特别的纪念意义。本碟的封套包装设计富有创意，封面与封底构图古朴而深沉，以仿中国古代书画卷轴的两根长约14厘米的深色扁形木条嵌入封套左右两端作为盒脊和盒边，木条之间还以一根细细的金线相连，看上去真像是一幅古画卷轴，内页用纸考究，印制精美。这样设计新颖、制作精美的封套包装加上演录水准几臻极致的音乐内容，令本碟成为一件富有艺术品味和收藏价值的唱片珍品。
[ 本帖最后由 问道于盲 于 2013-2-12 16:57 编辑 ] ②
纸制精品包装
例1
唱片名称： 《拥抱·爱·玫瑰》
演录乐手： 众音乐家
音乐类别： New Age
唱片格式： 普通CD
唱片版本： 限量版
出版公司： 中国台湾风潮有声出版有限公司
唱片编号： TCD-6301
本碟的内容是以自然、玫瑰花香及情爱为题材的New age音乐，其封套包装也设计得很有草根性，贴近自然，“环保”至极：封套整体以浅色轻质横槽瓦楞纸制成，为折合型保护结构，盒脊是一个粗大的空心瓦楞纸筒，里面装有给购买本碟之爱乐者的特色赠品——一瓶容量为10毫升、价值600元新台币的大马士革玫瑰精油，即使不启封开瓶，那瓶身自有的淡而雅的自然玫瑰花香也足以沁人心脾，与唱片中承载的惬意自然音乐相得益彰。瓦楞纸上有横槽，所以不便印刷文字及图案，设计者就在封面和封底贴上专门印制的玫瑰色图文标签，有封面和封底一半那么大，视觉效果非常舒服。
[ 本帖最后由 问道于盲 于 2013-2-12 16:58 编辑 ] 例2
唱片名称： “JVC xrcd2 Sampler” （《JVC公司xrcd2唱片样本》
演录乐手： 众音乐家
音乐类别： 爵士乐
唱片格式： 普通CD，xrcd2技术制作
唱片版本： xrcd2制品，首版首批
出版公司： 日本JVC唱片公司
唱片编号： VICJ-60241
本碟是日本JVC唱片公司所出品之xrcd唱片的标准榜样。众所周知，xrcd是JVC公司独家研发的一种非常先进的CD唱片后期制作技术，一张xrcd唱片，从母带处理、母盘制作、玻璃母模制作、CD压片再到封套包装设计与制作工序都有着非常严格的标准，其封套包装的尺寸规格以及所用的硬纸卡材料是几乎完全相同的，无论是JVC公司自行录制出版的xrcd唱片，还是其它公司录音然后委托JVC公司制作生产的xrcd唱片，从封面、封底设计到内页印制都有着近乎统一的视觉特色，用料与印刷水准都相当高，十分精美。
[ 本帖最后由 问道于盲 于 2013-2-12 17:01 编辑 ]
例3
唱片名称： “Super Cocktails Sound：GML-xrcd Special Sampler” （日本GML公司爵士乐xrcd唱片样本）
演录乐手： 众音乐家
音乐类别： 爵士乐
唱片格式： 普通CD，xrcd2技术制作
唱片版本： xrcd2制品，首版首批
出版公司： 日本GML唱片公司
唱片编号：
GML是日本著名的爵士唱片厂牌，素以录音制作极其精良著称。它的老板就是日本著名的爵士电颤琴手和萨克斯手增田一郎。GML公司早年出的CD全部以24K纯金镀膜，后来出版的xrcd系列唱片也保持了很高的艺术与技术水准。本碟就是GML公司出品的
爵士乐xrcd唱片样本典范唱片，封面设计既直白地揭示了唱片中的音乐内容，又呈现出美妙得不可言状的艺术美感：湖蓝的底色，鲜艳的橙子内瓤，有着鲜明的色彩层次的杯子，还有美妙至极的女性手形···这是色彩的完美配搭，这是封面设计功能性与艺术性的完美统一！
[ 本帖最后由 问道于盲 于 2013-2-12 17:02 编辑 ]
③
精制仿皮豪华包装
例1
唱片名称： “Super Sound！” （《声霸》）
演录乐手： 众音乐家
录音类别： 发烧录音集锦
唱片格式： 普通CD，xrcd24技术制作
唱片版本： xrcd24制品，限量珍藏版，首版首批
出版公司： 美国FIM（“一听钟情”）公司
唱片编号： FIM XR24 066
本碟实在是令人爱不释手——除了内在的绝佳音质以及精良的选曲，它的封套设计及制作也实在是令人一见倾心。本碟的整体封套是以磨砂仿麂皮的高档材料精心制作而成，咖啡色，封面正中的“Fim Super Sound！”字样是凹印进去的，每个字母都有着锋利的边缘，棱角分明，封面右上角还嵌有一块镀金小型“Fim”铭牌，整体外观极其精美耐看。据Fim公司老板、美籍华人马浚先生自己说，本碟的磨砂仿麂皮封套不是在传统的印刷厂或者包装厂制作，而是由美国的专业皮草工场加工承制的，由此我们也可见到Fim制作本碟时的用心之工，如此精心投入，真是想让人不喜欢都难！
在本碟之后出版的“Super Sound II！”也就是《声霸》第2辑依然保持了与本碟相当的整体制作水准，封套包装的设计、用料与本碟一模一样，只是基本色调改成了显得雍容典雅的纯黑色。
至于后来出版的《声霸》第3辑，则有些令人失望：不仅唱片本身的制作质素比诸前两张略有不如，封套设计也完全推倒以前两张的固有设计重新来过，但效果却未见得比前两张好。
[ 本帖最后由 问道于盲 于 2013-2-12 17:02 编辑 ]
例2
唱片名称： “McIntosh DVD-Audio Spectacular Reference Disc” （《麦景图DVD-Audio监听天碟》）
演录乐手： 众音乐家与乐团
录音类别： 发烧古典录音集锦
唱片格式： DVD-Audio
唱片版本： 限量珍藏版，首版首批
出版公司： 中国香港天乐唱片国际有限公司
唱片编号： McIntosh-9001
本碟是香港著名发烧唱片公司“天乐”首次制作出版的DVD-Audio唱片，采用24比特/192千赫技术制作母版，是纯粹的DVD-Audio制品，只能用专门的DVD-Audio播放机来播放，不兼容于普通DVD影碟机。本碟采用的是黑色反光仿皮面厚盒包装，封面与盒脊的文字全部烫赤金，封底曲目信息文字亦以赤金色印制，封面右侧两个角都以赤铜包住，封套整体显得雅致厚重，拿在手里颇有压手之感，显现出深厚的内涵。这样的包装与内中播放起来其音效可以爆到石破天惊的唱片无疑是可以相互辉映、互相增光的。
[ 本帖最后由 问道于盲 于 2013-2-12 17:04 编辑 ]
以上列举的几种唱片采用的是特色各具的异型封套包装设计。下面，我再从古典音乐和爵士乐唱片中选出一些自己特别欣赏的以标准尺寸规格设计的唱片封面给乐友们欣赏，辅以只言片语的点评。
①古典音乐
例1
唱片名称： “Angel Dances” （《天使之舞》）
演录乐手： 柏林爱乐乐团12位大提琴家
音乐类别： 古典器乐
唱片格式： 普通CD
出版公司： EMI百代音乐
唱片编号： 0946 3 57030 2 3
古雅的红色大提琴，琴身曲线婀娜，绝美的天使收起翅膀，长发低垂，身姿与大提琴融为一体，人琴合一——目为之迷，神为之夺，其形其音，怎一个“美”字了得？
[ 本帖最后由 问道于盲 于 2013-2-12 17:04 编辑 ]
例2
唱片名称： “Unexpected Songs” （《意外的歌》）
演录乐手： Julian Lloyd Webber（朱利安·韦伯）
录音类别： 古典器乐
唱片格式： 普通CD
出版公司： EMI百代音乐
唱片编号： 0946 3 59488 2 0
纯白的底色，右侧饰以金色的花边，Julian Lloyd Webber左手把着琴颈静立，头斜斜向下凝视着心爱的红色大提琴，右手持琴弓，有些慵懒随意，又见沉着自信。衣装是纯白的，与纯白的底色完美地融在了一起，跟我们的视觉所能看到的三点——头颅、左手与琴、右手与弓形成美妙的色彩对比。
这是一张经过封面设计师进行视觉创意的照片，视觉处理工序虽然简单，体现出的意趣却颇为不凡，与唱片中的音乐非常谐调。
[ 本帖最后由 问道于盲 于 2013-2-12 17:05 编辑 ] 例3
唱片名称： “Mozart Forever” （《永恒莫札特》）
演录乐手： Anne-Sophie Mutter （安娜-索菲·穆特）与乐团
录音类别： 古典器乐
唱片格式： 普通CD
唱片版本： 豪华限量版
出版公司： 德国DG公司
唱片编号： 00289 474216 2
本碟是德国著名女小提琴家Anne-Sophie Mutter为纪念莫札特诞辰250周年专门录制的一套小提琴协奏曲双碟，具有不一般的纪念意义，所以以豪华限量版的方式发行。图为本碟的硬纸卡外封套，设计上以具有浓厚欧洲文艺气息的天使飞翔图作为底饰，色调古雅、庄重却又不失灵动，特别巧妙的是在右侧缀饰处套入小提琴琴身左侧弧线，非常谐调。Mutter着黑灰相间的开胸华贵长裙，侧身面向镜头，右手持弓，下巴枕在琴托上，双眼闭合，似乎正在虔心与天堂里的莫札特对话。下侧的十字架，暗示祝愿莫札特在天国安息之意。
[ 本帖最后由 问道于盲 于 2013-2-12 17:05 编辑 ] 例4
唱片名称： “Valkommen Till Varen”
演录乐手： 瑞典斯德哥尔摩学生合唱团
录音类别： 合唱声乐
唱片格式： SACD
出版公司： 瑞典Proprius（宝碟）公司
唱片编号： PRSACD 2025
本碟的封面设计绝对属于令人眼睛一亮继而神为之夺的一类：一张色调特异的花卉照片，镜头定焦于中央的一簇鲜艳的小黄花，而四周的多簇蓝色小花则虚化为背景，绝妙的是蓝花的花芯也是黄色的，蓝与黑的背景将黄花衬得带有一种近乎神秘和妖艳的气质，色彩的对比和精彩的构图使得整体视觉极有冲击力。本碟音乐内容是瑞典传统的以春天与爱为题材的民谣，以如此富有视觉魅力的封面设计来表现这样的音乐内容，真有一种特异的效果。
[ 本帖最后由 问道于盲 于 2013-2-12 17:07 编辑 ] ②爵士音乐
例1
唱片名称： “Hyperion with Higgins”
演录乐手： Charles Lloyd（查尔斯·劳埃德，爵士萨克管大师）等
音乐类别： 爵士器乐
唱片格式： 普通CD
出版公司： 德国ECM唱片公司
唱片编号： ECM 1784
德国ECM唱片公司是著名的实验爵士乐和先锋音乐独立唱片厂牌，在全世界拥有庞大的收藏家群体。ECM出品的唱片，封套设计也是极有个性并富有艺术品味的，2001年出版的本碟之封面设计就是一例：封面的图案是个奇特的形体，似人非人，似隐似现，在大白底色的衬托下透出一丝神秘。不要试图解读它，这样做必定是徒劳无功的。也许就是设计师随手偶得的一幅小画，被他视为绝好封面，于是用将上来。这样的封面是绝对独特的，独特到作为爱乐者的你在唱片店数以千计的陈列品里可以一眼就把它“勾”出来。
[ 本帖最后由 问道于盲 于 2013-2-12 17:07 编辑 ] 例2
唱片名称： “At Carnegie Hall” （《卡内基音乐厅演奏会》）
演录乐手： Thelonious Monk（塞洛尼斯·孟克，爵士钢琴大师）四重奏与John Coltrane（约翰·柯川，爵士萨克管大师）
音乐类别： 爵士器乐
唱片格式： 普通CD
出版公司： 美国Blue Note唱片公司（EMI百代音乐旗下Capitol公司的子公司）
唱片编号： 0946 3 35174 2 4
本碟中收入的是两位爵士大师Thelonious Monk、John Coltrane于1957年11月在美国纽约卡内基音乐厅合作演出的实况录音。封面设计就以两位大师的形象为题材，采用漫画笔法，取铁丝画的质感与连笔特点，仅用两笔就一气呵成，既简洁明了，又活灵活现地刻画出了两位大师的个性神采，真是不可多得的封面设计杰作。
[ 本帖最后由 问道于盲 于 2013-2-12 17:08 编辑 ] 例3
唱片名称： “The Complete Pacific Jazz Sessions” （《完全太平洋爵士会》）
演录乐手： Gil Evans （吉尔·伊文斯，爵士钢琴大师，编曲家）
音乐类别： 爵士器乐
唱片格式： 普通CD
出版公司： 美国Blue Note唱片公司
唱片编号： 0946 3 58299 2 1
创立于1939年的Blue Note是世界上现存历史最悠久的爵士乐唱片公司，从上世纪50年代中期开始，由该公司创始人和老板Alfred Lion任制作人、爵士录音大师Rudy Van Gelder任录音师、优秀设计师Reid Miles担任封面设计的“铁三角”组合使得该公司的唱片制作质素保持着很高的水准。Gil Evans是爵士音乐史上开宗立派的不朽人物，对爵士乐的丰富和发展作出了巨大的贡献，本碟是他率领自己的大乐团于上世纪50年代末录音，而本碟的封面设计没有像Blue Note的其它很多唱片封面一样以音乐家的人像照片为素材，而是采用了相当抽象化的图画设计，在视觉上很有回味余地，很吸引人。
[ 本帖最后由 问道于盲 于 2013-2-12 17:10 编辑 ]
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