音乐奔跑于更宽阔、更平坦、更通畅的高速公路 （发烧随笔）
我一直觉得音响系统就是一条传递音乐生命的高速公路，系统是一个通道，让音乐通达聆听者。最理想的状态就是完全没有阻挡，直达音乐演绎现场——不插电。这等于走进了音乐厅。聆听到全套作品的魅力，与音乐厅不插电现场何其相似。不得不惊叹旋律音响理念带来的直达现场的畅快。在音响系统回放音乐唱片，可以近似到现场不插电的感觉，这是全世界发烧友和发烧音响厂家为之努力的目标。音响系统传递了唱片录音的全部现场音乐生命。作品3号电子管前置放大器，旋律发烧友期盼已久。今天终于到了，是第一台刚刚出炉，似乎还冒着热气呢。非常急切地接入自己的系统。稍稍热机后，试听几张平时听熟悉的旋律唱片，张乐《蝶恋》的《金色的炉台》和雨果的《梁祝》。
每次加入作品，都给我神奇的接近开盘磁带的大气绵密畅快开扬的音质听感。随之而来的是音乐演绎的旋律舞动，音乐生命的精彩呈现。作品3号的加入，使得系统回放的音乐表达更稳、更准、更成熟老到。系统犹如章红艳老师和她的琵琶、张乐老师和他的小提琴、石叔城老师和他的钢琴。这是大师级的人琴合一的高深境界。最精彩莫过于音乐本身啊！音响系统带来了唱片录音上的音乐生命，她来自于不插电的现场。作品似乎让电声消失，让音乐畅通无阻地再现。在我系统加入作品3号会带来怎样的提高，我早有预料。作品系统确实带来不插电的原音重现。懂原汁原味，爱原汁原味的烧友一定会中毒上瘾，不能自拔。这既是幸福，也是痛苦。但最终还是幸福。
作品3号带着极稳重扎实的底盘感，内力强劲，扭矩无穷尽，质感密实如实体乐器在场。音场三维感尽展录音之面貌。话筒摆位和乐队阵容均历历在目，透视出录音现场空间和场景。唱片录音场地有无旋律，作品3号明察秋豪，犹如身至现场般清晰触觉。作品对唱片录音场地作直通透视，聆听者似直达现场，系统全无器材电声扩音夹带干扰作生理刺激，对录音原貌提出更苛刻要求。 作品3号加入音响系统这个传递音乐的通道，犹如增加多条平坦通畅大道，唱片上的演绎更富神采，技艺非凡展露。
高保真的实质是什么？HIFI到底是怎样正确理解？我们都有到音乐厅或者其他场合聆听不插电音乐演绎的机会。作品似乎让我走近不插电的原音模样，从音响系统上再现了音乐厅的音乐原貌。
额滴神呐。。。
敢这么码字的
只有两种
神仙 & 神经
谢谢 沉迷蜀黍的鉴定一针见血。 严重支持沉迷的评注{:soso_e179:} 楼主该吃药了。。 {:soso_e144:}只需要一点点yy。。。。就可以超越现场，达到高潮。。。。一点点就够。 没听过就发表别人是yy，难道不正说明自己在真正yy吗？ 旋律胡 发表于 2013-9-13 20:19 static/image/common/back.gif
没听过就发表别人是yy，难道不正说明自己在真正yy吗？
其实不是我们在YY，而是我们不相信你没有YY。。。 实际听了再说信与不信也不晚。你说是不是这个道理。 只说明你自我感觉良好 发这种大家听不到的东西的听感有啥意义？ nicklv 发表于 2013-9-14 16:52 static/image/common/back.gif
发这种大家听不到的东西的听感有啥意义？
如果你是常州的朋友就能够听到的。
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