爵士欣赏 （5.12 第一部分 Improvisation 和 Swing Feeling）
本帖最后由 Hydrokid 于 2014-5-14 01:30 编辑第一部分 Improvisation 和 Swing Feeling 看了家电分享的JAZZ音乐，翻了几贴，却都是人声JAZZ。若是入门爱好者只欣赏到爵士音乐其中的这小小部分，定是失去了很大部分乐趣。小弟入门jazz一些时间，把自己习得一些心得与大家分享。但因为非科班学习，讲得多是自己理解的大白话，要是讲得有误，请及时指正，让小弟有所收获。
Jazz的定义，我说不上来。要是把一种风格的音乐，用简单直接的定义去框住，总觉得有些武断，就好像把一个耳机描述成宇宙无敌的，秒杀那个，又那个，过了几个月，发现自己长知识了，只得推翻自己，也误导了他人。但有这么两点来确定是否有jazz的元素，我想是不会错的：即兴（improvisation）和 swing feeling。
Improvisation通常是指没经过排练原创的即兴。比起古典音乐和流行音乐，即兴要求jazz乐手除了本身是个演奏者，也是个创造者。乐手不仅需要良好的演奏功底和大量素材积累，也需要不停学习新的风格，来充实的自己的即兴。也正是这样不停地吸纳，混合，到创新，在jazz短暂的历史上，已经衍生出不少于古典音乐的时代和派别。
对于入门者，最感兴趣的，应该是如何分辨即兴和有事先安排好的。这里举个通俗易懂也常见的例子。Fly to the moon 作为翻唱版本相当多的一首曲子，在国内知名度很高，也经常被jazz乐手在流行音乐的现场做即兴带动气氛。通常情况下，小号手和其他乐手先演奏一段大家耳熟能详的一段。完整地走完一段后，bass手和drummer重复走刚才一段伴奏，只是小号手开始自己风格的即兴。直到重新听到所有乐器一起弹奏最开始那段音乐时，就是即兴结束的时刻。虽然这个方法适合大部分流行的jazz曲目，但并非能够都通吃。听得曲目多，即兴独特的感觉，不用揪着耳朵抓段子，自然而然就区分地开了。
关于swing feeling，请原谅我无法翻译。看了翻译，多用摇摆乐来做中文翻译，小弟觉得不恰当。Swing是jazz最巅峰时期的一种风格，但用做形容一种感觉的时候，swing代表是情绪上下起伏，带有一种抽拉感，让我们想拍手跳舞的感觉（在swingperiod，甚至可以直接说是一种由切分音带来的想跳舞的感觉）。的确，用文字来形容，实在太过于抽象，还好例子容易找，因为swing时代留下的影响实在太深刻，以至于我们在电影里很容易找到。举个最近的例子，电影 了不起的盖茨比 讲述的是美国黄金时代的故事，在描写盖茨比用盛大的party吸引Daisy，来掩盖自己弱小的心理。其中肯定少不了swing来掺一脚。电影里面，在大型的乐队下，宾客跟着音乐跳舞，看着这些玩咖的身体动作，我想应该很容易感受到swing的感觉。这里用视频来再举一例，出自电影Hellzapoppin (1941)。（海外https://www.youtube.com/watch?v=dSAOV6XEjXA大陆http://v.youku.com/v_show/id_XMTA5NDQ1NjQ4.html）也许在看这段视频的看客们忍不住开始跟着节奏开始抖脚，不要觉得不礼貌，这就是swing带来了的feeling。（小弟上爵士课时，教授一放音频，大部分学生都会忍不住抖脚，或者用手指轻敲桌子跟上节奏，不知情者路过教室看到这么一幕，大概都投以困惑的眼神）也许有人会问，在听be-bop，post-bop 甚至是fusion风格的时候，根本没法预料到下一段会是怎么样，也没法跳舞，你怎么可以说swing是所有jazz必不可少的元素的呢！的确，若只是把swing定义为有些稳定节奏，切分感的节奏属性的话，在结构日益复杂的，风格mix的现代爵士，显得不妥当，这样定义只适合于swing时期，以及给新手入门理解来用。因此情绪上下起伏带来的旋律才是swing的意义所在，贯穿整个jazz。
讲完了第一部分的两个内容，花了不少时间，发现老师教的东西，从理解到写出来，实在不易。肯定是不及教材的水准，看客们应该随意地看过一遍后，抱着一种“滚你个狗屁”的态度忘记这篇拙作，听他个十张CD后，再回头看看小弟写的bullshit，说不定还能挑出些有用的骨头。因为jazz是用来听的靡靡之音。
以下是小弟认为不错的入门曲目。
Scott Joplin — Maple Leaf Rag 1899 ragtime，属于pre-jazz period
Original Dixieland Jazz Band - DixieJazz Band One-Step 1917 Dixieland ，属于early jazz
Louis Armstrong and Earl Hines –West End Blues early jazz
Chat Barker- My Funny Valentine 1954
Chat barker-You don´t know, whatlove is 1955 west coast jazz
每部分都会推荐一些按时间顺序，或者适合主题的曲目。按演奏者，曲名，年份，和风格或者时代来排列。
这次推荐得前三首是早期jazz的作品或者雏形，在下一次更新会专门讲pre-jazz 和early jazz历史。
后两首是Chat Barker的作品，小弟在一部电影The Talented Mr. Ripley里听到后，就被深深吸引，应是最推荐的入门佳作，但千万别忘了，他是名优秀的小号手，不管是早期空灵的小号声，还是晚期牙齿被打掉后的录音，都是值得一听。
接下来打算，以时间顺序，聊聊各个时代的风格特点，以及每个时代值得一提的乐手。
前排就坐，方便鼓掌。 坐等正文，坛子爵士风气不旺... 本帖最后由 Hydrokid 于 2014-5-13 04:42 编辑
第一篇更新。 顶！Swing的魅力在于现场的感染力，哪怕一支普通的大乐队，也会令人眉飞色舞。坐等更新学习。 上过专业课的，比我等淘到什么听什么的专业多了。写的很到位，赞一个。就我个人理解，从流行，摇滚到爵士，古典一路听来，现在听得最多的就是爵士。对于一头一尾（头：big band，尾：Free，fusion，avant grade）一直还觉得比较难接受。（貌似古典也是，包洛克的觉得有点千篇一律而到新世纪的又觉得太超出理解）。所以真正喜欢的还是从后期Swing（说来也就是Ella年纪大了后和几个老爷子的Duet），cool,bop这些听起来带劲。 给我摇摆,其余免谈 来给自己做个限制，免得一拖再拖，6月底更新一篇，标题是Original Dixieland Jazz Band 去年五月写的，给自己挖了个大坑。现在回国在上海，没时间也没地点听了，看来这个大坑是很难补上了。 支持下楼主的爵士文章
和楼主的想法差不多，我理解的爵士两要素: 即兴&节奏
宽泛的说就是:自然&律动
其实你环顾四周，身边的一切几乎都是按照这个规律在进行，发展，既有规律，又有变化，这就是爵士乐的伟大之处。 学习了！支持楼主继续写下去！
我刚开始听爵士音乐。现在很喜欢爵士钢琴音乐。即兴的，快节奏的钢琴音乐很迷人，哈哈。 也请烧友们推荐一些爵士钢琴音乐的唱片，谢谢！
我感觉爵士音乐（不是爵士人声）的旋律记不住。听的时候兴奋，有意思，听完就忘了，多听几遍也记不住。这点不像古典音乐。感觉有几张好的爵士音乐唱片就行了，反正记不住，常听常新，哈哈。现在就这些体会，以后可能会改变，呵呵
啊。怎么突然2022年了。 :lol多多探讨，多多分享！ jazz乐很大一部分是纯音乐，是抽象的，它把更多的想象空间留给了听者。优秀的作品中注入了音乐家的灵魂，蕴含着丰富的含义，每一首乐曲都有自己的灵魂和思想，更有温度。音乐就是音符，音符就是数字，数字就是密码。在一首经典作品中，隐藏着很多密码，每一个听者都是解码人，每个人都会从音乐中得到独一无二的感受。
页:
[1]
