《王羽佳柏林音乐会》及开场曲拉赫玛尼诺夫g小调前奏曲分析介绍
本帖最后由 科学的音乐家 于 2020-1-15 10:49 编辑演奏者介绍 王羽佳，相信大家都很熟悉，我就不多介绍了。我个人认为，她是当今全球最杰出的青年钢琴演奏家之一，也是出自于中国大陆的最好的钢琴演奏家（没有之一）。王羽佳现在完全跻身于国际一流演奏家之列，与她合作的都是全球顶级乐团及指挥，演出地点都是全球最好的音乐厅。就乐器演奏来说，通常艺术家演奏水准与出场次数是成正比的。根据Bachtrack数据库的统计，2019年全球钢琴独奏家演出最多的钢琴家中，王羽佳排名第一，也是唯一的女性及亚洲人。另外，年轻的90后钢琴家扬·李谢茨基和特里凡诺夫也跻身最忙钢琴家前五，年轻一代的音乐家正在逐渐引领当代古典音乐的潮流。 我认为王羽佳的演奏风格有几点：1、技术好；2、演奏有激情；3、音乐风格忠实于作曲家的意图，这一点其实是被很多发烧友忽视的。唱片介绍 此唱片是王羽佳2018年柏林音乐家的现场录音。我是2019年初买的正版高码音乐文件，当时就觉得演奏不错，录音效果更是惊为天人！2019年3月，此唱片被Music Magzine评为五星唱片。 这张唱片绝大部分是俄罗斯作曲家的曲目，包括有拉赫玛尼诺夫前奏曲及练习曲，普罗克非耶夫及斯科里亚宾奏鸣曲。 从演奏风格来说，是典型的王羽佳风格，这里就不多说。特别需要指出的是，录音效果好！录音效果好！录音效果好！（重要问题说三次）。相对于很多老录音来说，这张唱片更为接近演出现场，演奏者的每一个演奏细节都能够较为完美的传递出来，所以此录音更为适合发烧友测试音响用。我自己的常用测试曲目就是其开场曲。
本帖最后由 科学的音乐家 于 2020-1-15 10:48 编辑
开场曲分析介绍：拉赫玛尼诺夫g小调前奏曲 Op.23 No.5
曲目很多，我就只介绍一下开场曲。
介绍之前，作为音乐爱好者要理解一首曲子，首先要了解历史，了解作品，了解作曲家之间的联系，这样才能理解作曲家要表达的意图意境。
本曲创作于1905年前后，表达的是俄国1905年的情绪。大家可以听听肖斯塔科维奇第11交响曲-1905。大家还可以看电影《Doctor Zhivago》，该电影反映了苏联前后几十年的历史情景，对于理解拉赫玛尼诺夫及斯科里亚宾有很大帮助。
此曲也是鼓舞人心的曲子，涅高兹的学生吉列尔斯曾经演奏该曲来鼓舞士气。乐曲乐谱开头就标注了乐曲总体风格：Alla Marcia，即进行曲风格。
全首作品分三个部分：呈示部、发展部及再现部。呈示部表现的是黑夜中队伍由远至近、斗争的场面。电影《Doctor Zhivago》也相关镜头，也有钢琴家直接弹奏本曲的片段。大家可以认为，全曲第一个音，是游行时候的敲的大军鼓，音色比较深沉，而第2个音到第4个音代表的是敲小军鼓，所以干脆而有弹性，音响要能表现出这种音色的区别。
展开部的写作时间可能是作者离开俄罗斯之后写的，反映的是作者对俄罗斯的思乡之情（联想电影中俄罗斯冰封美景）。因为是思念遥远的家乡，因此力度很轻，左手更轻。右手高声部旋律也轻，因为俄罗斯很冷，反映的是冷峻的俄罗斯人。中声部旋律代表了俄罗斯室内的温暖，俄罗斯人的热情，因此中声部旋律非常突出。这种不同声部的音色表达差异才是音乐人士所说的“音乐线条感”，音响一定要能表现出来。再现部是呈示部的移调重现加上不那么激昂的结尾，似乎代表1905年的结局。 这首曲子我曾经弹过，所以我听过很多版本。王羽佳的版本从演奏上来说中规中矩，但是录音效果绝对第一！好了，不说那么多了，大家自己听吧。
听过这张。然而被老一辈俄国钢琴家先入为主了，所以感觉像白开水一样。 还有就是不能理解封面上这身衣服，像在夜总会一样。吐槽。 这是参加国标舞大赛吗？ 穿着和演绎无关，也和艺术水准无关，更和录音效果无关。
建议先学习了解曲目，知道曲子是讲什么的，以及为什么要这样演绎。 Vintage 发表于 2020-1-15 13:59
听过这张。然而被老一辈俄国钢琴家先入为主了，所以感觉像白开水一样。
里赫特的我喜欢，阿什肯纳齐和霍洛维茨的我觉得没啥感觉 非常喜欢这张的第一首开场曲，只是一直可惜没出黑胶的版本，希望DG未来能推出这张的黑胶版本…… 我贴一个朗朗教这首开场曲的公开课视频链接，对理解这首曲子有帮助
https://haokan.baidu.com/v?vid=15596801266016515775 巴赫才是试金石 谢谢分享 ivandouglas 发表于 2020-1-15 20:05
巴赫才是试金石
以后会有推荐巴赫的 不错 好贴，长知识 3、音乐风格忠实于作曲家的意图，这一点其实是被很多发烧友忽视的。
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