第一张、第二张，巴赫的《三首大键琴协奏曲，BWV 1054、1057、1058》、《三首双大键琴协奏曲，BWV 1060、1062、1065》
协奏：莱因哈特合奏团
指挥、大键琴：古斯塔夫.莱因哈特
莱因哈特是研究好演奏巴赫、巴洛克和古乐的权威之一，其他独奏家都是古乐演奏的一时之选。
唱片由TELDEC公司录制于1972年和1976年，MHS出品，品相和质量都很好。
第三张，拉莫的大键琴作品，平诺克大键琴独奏
唱片由VANGUARD公司出品，品相和质量都很好。
特雷沃·平诺克
特雷沃·大卫·平诺克（Trevor DavidPinnock，16th December,1946）是英国的指挥家，羽管键琴演奏家，管风琴演奏家和钢琴演奏家。他最出名的是他与英国协奏团的音乐会。由于他在2003年辞去了英国协奏团首席指挥的职务，但他继续他的职业生涯作为一个导体，与世界各地著名的乐团和唱片公司出现。因为他与欧洲的勃兰登堡协奏团录制了巴赫的勃兰登堡协奏曲而赢得了留声机奖，以纪念他60岁生日。 1946年生于英国坎特伯雷。自幼进入坎特伯雷教堂唱诗班，饱受音乐传统熏陶。1963-1967年间入皇家音乐学院深造，主修羽管键琴和管风琴，均以优异成绩获得奖学金。1966-1972年间他自组了Galliard三重奏团（包括长笛、大提琴和大键琴三件乐器），这个以17、18世纪欧洲宫廷舞蹈命名的团体演奏也以那一时期的作品为主。此后的平诺克，迅速在大键琴领域崛起，他频频登台，或独奏或重奏或与大乐队交相辉映，还随著名的圣马丁学院管弦乐团到欧洲演出。其精湛的琴技远近闻名，很快跃居英国大键琴界的第一把交椅。 古往今来，音乐中的各种“主义”往往都是针对音乐的创作而言，像人们熟知的“古典主义”、“浪漫主义”、“印象主义”、“表现主义”以及“新古典主义”等等。然而，本世纪60年代兴起的“原本主义（也称为“本真主义”）”,却是直接针对音乐实践而言的。这是一股返朴归真的演奏风潮，风潮之下，巴罗克音乐得以复兴，维瓦尔第们再次走红，一批批早已被历史埋没的音乐古董纷纷面世和出笼。而演奏上：乐谱要讲究用未经后人修订的原手稿，乐器要用几百年前的古乐器，连演奏或录音的场地，也是或教堂或古堡的越原始越好。于是，人们从悠悠的古韵中觅得了阵阵旧而好的新感觉。特雷沃·平诺克便是营造这派古韵风潮中的佼佼者。 七十年代初期，英国的古乐器演奏风潮正兴，平诺克看准这一契机，于1973年联合一群有志从事古乐器演奏的年轻乐手组建了英国协奏团，自任指挥兼羽管键琴手，仍然以演绎17、18世纪的巴罗克音乐和早期古典时期音乐作品为主。更难能可贵的是，他们得到伦敦著名的维多利亚和阿尔伯特博物馆的支持，得以使用这两家博物馆多年珍藏的古乐器。适逢这一年英国隆重举办巴赫音乐节，平诺克和他的乐团在音乐街上崭露头角，即使是苛刻的英国乐评界也给给予他们相当的好评，从此逐渐奠定了平诺克和英国音乐会乐团在巴罗克音乐演绎方面的权威地位。作为一名羽管键琴家，他经常通过键盘指挥他的乐队（这种方式对于早期音乐的演绎是常见的），使他能够运用精密的低音线条把乐队的演奏紧紧凝聚在一起，显示出严整的构筑力。 和当代其它的古乐器演奏团不同，平诺克手下的这支古乐团只演奏18世纪以前、特别是巴罗克时代的作品，追求的是旧瓶老旧式的原汁原味。而同样是古乐团，加迪纳的革命与浪漫管弦乐团不仅回朔前古典的拉莫、巴赫、亨德尔，还观瞻晚近的柏辽兹、马勒、德沃夏克，这旧瓶里面新旧兼收，也就多了几种不同的颜色。至于诺灵顿的伦敦古典演奏家乐团，则主要演奏贝多芬以后的作品，这又该是“旧瓶装新酒”的音乐风味。 作为英国协奏团的灵魂和指挥，平诺克坚持“原本”的真实和演奏风格的纯正。对所演奏的每部作品，从乐谱到与其相关的各种文献进行认真的研究和考证，以求揭开尘封，获得其音乐上的真髓。20多年来，这支古乐团从小到大、不断发展，除每年定期到欧美及亚洲等地举行的音乐会外，还经常在许多世界著名的音乐节上登台。像雪斯维格—霍斯坦音乐节、圣西西里亚音乐节、爱丁堡音乐节等。1988年，乐团在萨尔茨堡音乐节上演出亨德尔的《弥赛亚》，受到好评。此后，便成为该音乐节的常客。而平诺克本人除主盟自己的古乐团之外，也涉足歌剧或客座于其它的乐团。1988年，他首次在纽约大都会歌剧院指挥亨德乐的《弥赛亚》。近年，与英美各大交响乐团也多有合作。1991年，他又出任加拿大国家艺术中心的音乐总监和首席指挥。 第四张，亨德尔的四首管风琴协奏曲，斯图加特广播交响乐团，埃德加.科拉普管风琴独奏兼指挥
唱片的品相和质量都很好。
第五张，各个时期作曲家的四部管风琴作品,沃尔夫冈.翁施管风琴独奏
曲目包括：
巴赫：《a小调前奏曲与赋格，BWV543》
莫扎特：《f小调柔版和快板，KV594》
马克思.雷格：《d小调幻想曲与赋格，Op135b》
梅西安：《神来到我们中间》
唱片的品相和质量都很好。
第六张，浪漫主义的管风琴作品，尼古拉.丹比管风琴独奏
曲目包括浪漫主义时期，李斯特、弗兰克、圣桑、雷格等人的管风琴作品，唱片出品于1976年，CBS的桔灰标，唱片的品相和质量都很好，外封套较斑驳。
第七张，莫扎特的《三首钢琴奏鸣曲，K.311、K.331、K.545》、《D大调回旋曲，K.485》，莉莉.克劳斯钢琴独奏
CBS/SONY出品，品相和质量都很好。
祖母级的捷克女钢琴家莉莉·克劳斯，流传的唱片很少，我们对她并不熟悉。她1908年4月3日出生于布达佩斯，父亲是捷克人，母亲是匈牙利人。她17岁时，以最优异的成绩毕业于布达佩斯皇家音乐学院，18岁时在维也纳音乐学院的硕士班中得奖，20岁时任该音乐学院教授。她的老师都是光辉的名字：柯达伊、巴托克、史纳博，克劳斯也是将巴托克的作品灌录唱片的第一人。
1966.10.4到1967.3.28的九场音乐会，克劳斯在纽约曼哈顿的塔文音乐厅，演奏了莫扎特的25首钢琴协奏曲全集。这是当时纽约音乐界的盛事，第二天的评论总是好评如潮，现摘录一些当时报刊的评论，比如：
“这位经常一深刻的趣味，思考乐曲性格的女钢琴家，令人印象最鲜明的，是独具审美慧眼，技艺与心灵的完美结合，技巧则无懈可击，流畅而完美。希望下一场音乐会，能在较大的音乐厅举行，使得更多未能买到入场券的爱好者也能聆听这出色的演奏。”
又如：“她没有忽视莫扎特在25年的历程中写作的这些协奏曲的传统，但她又从这些作品中，探求着新的重心与欢乐。因此，她的诠释，充满了理性、权威与直觉。克劳斯的演奏，正如她的容貌一样，可爱、高贵、优雅。这位58岁的钢琴家，是当今最光辉的、思虑最周详的演奏家。”
克劳斯的录音较少，聆听这些演奏，一定可以产生和上述评论相同的共鸣。第八张，肖邦的《第一、第二钢琴协奏曲》
钢琴独奏：哈拉谢维茨
协奏：维也纳交响乐团
指挥：亨利希.霍尔雷瑟
哈拉谢维茨是波兰钢琴家，曾经获得过肖邦钢琴比赛的第一名。日本留声机公司出品，品相和质量都很好。
第九张、第十张，三部伟大的浪漫主义钢琴协奏曲，昂特蒙特钢琴独奏
曲目包括：
柴科夫斯基：《第一钢琴协奏曲》，伯恩斯坦，纽约爱乐乐团
拉赫玛尼诺夫：《第二钢琴协奏曲》，伯恩斯坦，纽约爱乐乐团
格里格：《钢琴协奏曲》，奥曼迪，爱乐乐团
CBS/SONY1973年出品，唱片的品相和质量都很好。
第十一、十二、十三张，贝多芬的《全部钢琴变奏曲》，布伦德尔钢琴独奏
唱片由VOX公司出品，这也是布伦德尔最早的录音。
第十四张、第十五张，李斯特的钢琴作品，约瑟夫.布尔瓦钢琴独奏
曲目包括：《第三、第六、第八、第十一练习曲》、《西班牙狂想曲》、《梅菲斯托圆舞曲》、《第二波兰舞曲》、《唐豪塞》序曲、《b小调奏鸣曲》。
唱片由德律风根出品于1974年，品相和质量都很好。
第十六张，“费兰特和泰彻双钢琴，以及他们的魔术钢琴”
曲目包括：
维尔德曼：《瑞典狂想曲》
埃奈斯库：《罗马尼亚狂想曲》
李斯特：《匈牙利狂想曲第二号》
巴斯：《康沃尔郡狂想曲》
格什温：《两首狂想曲》
费兰特和泰彻：《好莱坞狂想曲》
唱片是两位双钢琴演奏的各种狂想曲，内容非常难得。乌拉尼亚公司出品，品相和质量都很好。
发表于 2015-11-6 20:53:19
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