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01、软件类别：LP黑胶唱片 02、软件单位：张 03、软件数量：7张 04、软件来源：二手 05、软件包装：纸 06、软件成色：详见介绍 07、外包成色：详见介绍 08、版本类别：荷兰版 09、版本序列：不知 10、版本编号：不知 11、软件价格：440元7张，包顺丰 12、播放状态：好 13、置换方式：先款后货 14、能否议价：不可 15、运输包装：瓦楞纸板+发泡包装 16、邮寄方式：顺丰快递 17、邮寄费用：卖家包邮 18、买家确认：标准语为“我要了”（仅此三个字）。 19、卖家确认：回复买家的标准语“确认”（仅此两个字）。 20、本网站中介：支持中介 21、付款方式： 工商银行，开户名—鹿放，卡号—955888 ，0200， 003991733 建设银行，开户名—鹿放，卡号—6217，0000，1005，0370，256 微信：15611394873 22、联系电话：15611394873 微信：15611394873 23、售后保障：协商 24、附带说明：此唱片同时也在线下店中出售，可能随时被卖掉，请尽快出手，以免耽误。
维瓦尔第与小提琴协奏曲
历史从中世纪走到了启蒙运动时期，这段时期在音乐史上被称为“巴洛克时期”，我们的旅程停留在17世纪的大协奏曲。但其实大协奏曲在欧洲流行的时间并不长。一方面，交响乐把它从管弦乐的领域挤走了，另一方面，真正的协奏曲——小提琴协奏曲也从协奏曲的领域把它挤走了。而完成这一举动的最著名的人物就是——维瓦尔第。
十七世纪器乐合奏的发展过程中，小提琴的地位越来越重要，因此，逐步出现了专门为小提琴创作的音乐，其最重要的体裁是协奏曲和奏鸣曲。小提琴协奏曲不仅要发挥管弦乐队的表现力，还要发挥小提琴独奏那光彩华丽的表演。经过马里尼（1600-1660）、波隆那乐派、科列里的发展，古典的小提琴协奏曲从维瓦尔第开始了。
维瓦尔第创作了近500部协奏曲，其中超过241部是为小提琴独奏而写的。其他则是为不同的木管乐器、大提琴而写的，还有为抒情维奥尔琴或曼陀林而写的作品。
维瓦尔第在当时也是一位著名的小提琴演奏家，他在创作中尝试一些新颖的表达方式。例如将文艺复兴时期声乐中的回声效果“移植”到小提琴演奏中，《“回声”小提琴协奏曲》就是一个最好的例子，它明显受到了蒙特威尔第的《真福童贞女的晚祷》中一段带有回声的男声独唱的影响；再如拨弦的运用，曾在大家熟悉的“冬”的“广板”乐章以及其他一些协奏曲中出现。
在维瓦尔第的创作中，大提琴得到了应有的重视，这种乐器的独奏地位由此得以确立，不论在当时还是今天看来，维瓦尔第的这一贡献都是无人可比的。在巴洛克时期，大提琴多作为通奏低音中的一件乐器，维瓦尔第为这样一件乐器创作了二十几首协奏曲。这些协奏曲与维瓦尔第其它音乐的特色有着很大差异，或许它是维瓦尔第谱写的最深沉的音乐。在木管乐器方面，维瓦尔第创作了世界上第一套长笛协奏曲，在充分发掘长笛这种乐器的潜能方面做出了尝试；当然，我们还不能忘记他为双簧管、大管等木管乐器创作的协奏曲，让音乐世界中又增添了更丰富的色彩。
十八世纪中叶，欧洲音乐正经历着一次巨大的变革，巴洛克时代复杂费解的复调音乐正逐渐被单纯自然的主调音乐所取代，巴洛克晚期的三位大师也遇到了前所未有的挑战。亨德尔顺应了这种变化，依然还是音乐生活的中心人物；而维瓦尔第和巴赫没能适应这种变化，听众对他们的音乐失去了兴趣。
直到20世纪，随着人们对巴洛克音乐的重新认识，他那些卓越的作品再一次受到关注，他本人也被评价为与巴赫、亨德尔同样重要的巴洛克作曲家。他的音乐天才启迪了后来的巴洛克大音乐家，尤其是他丰富的作品和新颖的、科学的歌剧创作方法，刺激了后来的意大利歌剧作曲家的好奇心。由于意大利从文艺复兴以来积淀了深厚的人文主义传统，因此维瓦尔第的作品里并没有神迹，而是经常洋溢着清纯的气息，就像亚平宁半岛的阳光一样，给人以温暖和快乐。这可能也是现代人非常迷恋他的原因。
第一张、第二张，2LP，维瓦尔第《12首小提琴协奏曲集“和谐的灵感”，Op.3》
保尔.昆指挥昆茨室内乐团演奏，DG德国出品，品相和质量都很好。
《和谐的灵感》是维瓦尔第的一套小提琴协奏曲。这套协奏曲集，OP. 3，共12首，作於1711年，呈献给托斯卡纳大公菲迪南三世，巴赫曾把其中的第三、第八至第十二5首改编为大键琴和管风琴协奏曲。
第三张，维瓦尔第的《四首管乐协奏曲》，俱乐部版，马里纳指挥田野里的圣马丁乐团
包括：
《F大调两支双簧管、大管、两支圆号、小提琴协奏曲》
《F大调双簧管协奏曲》
《a小调大管协奏曲》
《c 小调长笛协奏曲》
这张可是大名鼎鼎的“俱乐部版”，DECCA录制出品于1977年，品相和质量都很好。
第四张，维瓦尔第的五首大协奏曲
《G大调弦乐队与通奏低音“乡村”》
《d小调大协奏曲》
小提琴：克拉奇玛尼克、霍特曼
大提琴：诺贝尔
《A大调弦乐队与通奏低音协奏曲》
《C大调长笛、弦乐队与通奏低音协奏曲》
《c小调弦乐队与通奏低音协奏曲》
大键琴：莱因哈特
演奏：阿姆斯特丹室内乐团
指挥：德.霍尔斯特（1-3）、安德烈.里欧（4、5）
这张唱片很有来头，且不说古乐权威莱因哈特教授领衔。最后两首协奏曲的指挥是安德烈.里欧，也就是现在大红大紫的指挥家、小提琴家，他的视频铺天盖地，将古典音乐与大众音乐完美结合的那位。他今年69岁，这是其年轻时的录音，也许他自己都不记得了，他和古乐还有这一段姻缘呢。
德律风根公司出品，品相和质量都很好。
第五张，维瓦尔第《六首长笛协奏曲，Op.10》
长笛独奏：郎帕尔
西蒙指挥威尼斯室内乐团协奏
维瓦尔第的这套长笛协奏曲创作于1730年前后，也是历史上最早的长笛协奏曲。其中的前三首与《四季》一样，也是所谓的“标题音乐”。分别为：“海上的暴风雨”、“夜”、“金翅雀”。唱片由ERATO录制，哥伦比亚日本公司1973出品，品相和质量都很好。
郎帕尔
郎帕尔是世界乐坛公认的20世纪资格最深、名望最高、口碑最好的长笛泰斗。法国是长笛的故乡，这位巴黎音乐学院教授的演奏也最大程度地体现着长笛的神髓。朗帕尔是把长笛带上世界音乐殿堂的第一人，在他之前，虽有不少杰出的长笛演奏家，但没有人可以像他一样赋予长笛全新的生命。早在上世纪60年代，朗帕尔已成为国际上第一个真正的现代长笛大师，并赢得“长笛王子”的美誉。作为将管乐器的魅力发挥到极致的人物之一，他高贵、清澈而宁静平和的笛声处处传递着法国的音乐精神。
法国长笛家，20世纪最伟大的长笛大师之一。于1922年1月7日出生于法国马赛，其父亲约瑟夫是一名著名的长笛家，郎帕尔自幼随父学习长笛表演艺术，在家庭这种浓厚的学习氛围下，郎帕尔对长笛充满了兴趣也有着扎实的基础。父亲当时是马赛交响乐团的长笛首席，小郎帕尔则常常进入剧院观看演出。1940年，朗帕尔进入马赛医学院就读，三年后纳粹占领法国，为避免被征役至德国当劳工，1943年他潜至巴黎，因特别原因得以进巴黎音乐学院学习，仅用5个月的时间，就夺得学院比赛大奖，从而引起音乐界的注意。
战后，作为罕有的长笛独奏家，朗帕尔名声鹊起，1947年参加日内瓦国际比赛独占鳌头获一等奖，从此声名远扬。1949年被聘为威西歌剧院管弦乐团的首席长笛，后前往美国巡回演出，造成极大轰动。1956年起任巴黎国家歌剧院管弦乐团首席长笛，1960年出任巴黎音乐学院教授。期间，仍利用课余时间继续忙于演奏和录音。在他的巅峰期，每年举行150到200场音乐会。郎帕尔在长笛演奏家中，是首屈一指的人物，他的演奏，有优美、高贵、美丽动听的音色，惊人的演奏技巧、温馨而洗练的表情，其对巴洛克音乐的诠释尤见功力。
朗帕尔曾和众多的音乐家有过成功的合作，如大提琴家罗斯特罗波维奇、小提琴家帕尔曼等，以及朱利亚四重奏、东京四重奏等。他与里昂音乐学院教授郎奇罗等人组成的朗帕尔管乐重奏，以纯正的法国风格受到人们的高度评价。他一生录制了400多张唱片，举办了4000多场音乐会。
朗帕尔的演奏优美高贵、温馨洗练，音色纯朴憨厚。在长笛演奏上，只要一提起“美声”，人们的脑海里会立即响起郎帕尔那光辉、高贵又美丽的笛音。再加上他那惊人的吹奏技巧，根基厚实，处处体现出音乐的真善美，使人听后，无不有绕梁三日之感。
作为一位承先启后的长笛大师，朗帕尔的最大贡献是重新发掘和编订了许多失传已久的巴洛克时代的长笛曲，包括海顿、维瓦尔蒂、斯卡莱蒂、勒克莱尔（Leclair）和泰勒曼（Telemann）等人的作品，并赋予它们鲜活的生命力。此外，他也涉及爵士乐、英国民歌、日本和印度音乐等，许多当代作曲家也为他创作作品，如普朗克、马蒂农、布烈兹等，如今这些作品已成为长笛曲目中的重要文献。
2000年5月20日，朗帕尔在巴黎去世。小提琴家斯特恩说：“他是我们这个时代伟大的音乐家，家他使得全世界重新以独奏乐器的角度来重视长笛。”法国总统希拉克也代表国家向他表示敬意："长笛的乐音已经沉默了，这是充满悲伤与遗憾的沉默……”
第六张，维瓦尔第的四首小提琴协奏曲《四季》
小提琴独奏：休.贝恩
指挥：斯托科夫斯基
协奏：新爱乐乐团
LONDON公司出品于1980年，品相和质量都很好。
第七张，维瓦尔第的《琉特琴和曼陀林协奏曲》
《C大调曼陀林和弦乐队协奏曲》
《G大调双曼陀林与弦乐队协奏曲》
《D大调琉特琴、小提琴和通奏低音协奏曲》
《e小调小提琴、琉特琴和通奏低音三重奏》
琉特琴：安东.斯丁格尔
曼陀林：保尔.格兰德、阿瑟.路梅西
小提琴：鲁道夫.布雷西施密特
大提琴：皮特.巴克
法博指挥符腾堡室内乐团协奏。
VOX公司出品于1964年，品相和质量都很好。
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发表于 2018-4-6 11:32:33
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