老版、古典、流行。每日新增！

yzfpc

交易区新帖推荐

2024.09.22
今日唱片
PHILIPS 帕格尼尼–第1&4小提琴协奏曲/格鲁米欧 三洋纸盒首版
https://book.kongfz.com/446413/7386227314/
https://weidian.com/item.html?itemID=7275247063
https://www.997788.com/pr/detail_607_102838960.html
https://m.tb.cn/h.grWaA7K?tk=87213ipngj0

意大利作曲家、小提琴家帕格尼尼（ Nicolo Paganini，1782-1840）作有六部小提琴协奏曲。其中“第一”演奏频率最高。帕格尼尼在世时只出版了这一部小提琴协奏曲（OP.6），其他五部都是他去世后才传播开来的。 如作于1826年的《B小调第二小提琴协奏曲》（Op.7）是1851年在巴黎出版。 1826年在那波里作成的《E大调第三小提琴协奏曲》，于1827年初演后被束之高阁，直到一百多年后的1971年，由谢林举行复活演奏才重见天日。 作于1829年的《D小调第四小提琴协奏曲》于1830年初演，一百多年后的1936年发现其管弦乐谱，1954年发现独奏谱，同年由格鲁米奥举行复活演奏。
帕格尼尼在乐坛上独树一帜，他的作品充满了奔放、激情与痴狂，而他的手指和琴弓，仿佛具有魔力，在小提琴上疯狂地游走炫技，将这件乐器的表现力提升到了前所未有的境界。这位小提琴大师用他那“咒语般的琴声”，不仅控制了整个乐坛，更是征服了小提琴领域，构筑起一座任何后来者难以逾越的高峰。
《第一小提琴协奏曲》作为帕格尼尼的代表作之一，充分展现了他的音乐风格和技术创新，这部协奏曲以其丰富的技巧性著称，如二重泛音或跳弓等高难度技巧，在当时是前所未有的尝试。这些技巧不仅要求演奏者有极高的技术水平，更是对小提琴表现力的极大拓展。
尽管《第一小提琴协奏曲》在技术上有着极高的要求，但其音乐本身却并不显得深奥难懂，这使得这部作品在保持高度艺术性的同时，也易于被广大听众所接受和喜爱。（网摘，感谢原作者）

yzfpc

2024.09.23
今日唱片
TAS上榜名盘 JIMCO 恩雅 - 同名专辑 ENYA 日首版
https://book.kongfz.com/446413/2324493314/
https://weidian.com/item.html?itemID=7275582849
https://www.997788.com/pr/detail_607_102854974.html
https://m.tb.cn/h.gIblNoz?tk=7a4r3izlzGj

曲目：
Celts
Aldebaran
I Want Tomorrow
March of the Celts
Deireadh an Tuath
Sun in the Stream
To Go Beyond, Pt. 1
Fairytale
Epona
Triad: St. Patrick/Cú Chulainn/Oisin
Portrait (Out of the Blue)
Boadicea
Bard Dance
Dan y Dwr
To Go Beyond, Pt. 2

早在1986年，爱尔兰女歌手恩雅（Enya）与她的原创制作班底为BBC（英国国家广播公司）的纪录片《The Celts》（凯尔特人）担任原声配乐，获得很好的反响。所以在同年，英国国家广播公司便将其15首配乐辑为恩雅的首张同名专辑《Enya》推向市场。在恩雅加入华纳唱片以后，WEA买断了这张唱片的版权，经过重新包装，命名为《The Celts》，于1992年年底发行。发行于1992年的《The Celts》其实是一张老专辑，而且是Enya初试啼声的作品。由于是恩雅的早期作品，而且是原声配乐，所以其中的音乐风格个性并不突出，整体效果非常舒缓、平和。这些音乐讲述了古代凯尔特民族的历史与神话，略带神秘却又令人敬畏。（网摘，感谢原作者）

yzfpc

2024.09.24
今日唱片
PRIVATE Music 雅尼- 雅典音乐会 Yanni 日94JVC长城标首版
https://book.kongfz.com/446413/7391988500/
https://weidian.com/item.html?itemID=7277738466
https://www.997788.com/pr/detail_607_102872638.html
https://m.tb.cn/h.gIcHOLt?tk=CI713RiiPyU

曲目：
1."Santorini" – 6:57
2."Keys to Imagination" – 7:35
3."Until the Last Moment" – 6:37
4."The Rain Must Fall" – 7:24
5."Acroyali/Standing in Motion" (Medley) – 8:51
6."One Man's Dream" – 3:36
7."Within Attraction" – 7:46
8."Nostalgia" – 5:46
9."Swept Away" – 9:22
10."Reflections of Passion" – 5:22
雅尼雅典卫城现场音乐会（英语：Yanni Live at the Acropolis）是当代新世纪音乐大师雅尼于1993年9月25日在希腊雅典巴特农神庙进行的一场音乐会。该专辑在1994年发行，该专辑曾在美国告示牌新世纪音乐排行榜排名第一，在告示牌200排行榜上最高排名第五。根据音乐会所拍摄的电影也获得艾美奖杰出灯光指导等奖项提名。
在与美国公共电视网的3年合约，该现场音乐会的特别节目是公共电视网筹款的主要方式，共筹款1300万美元，并售出了75万家用视频影像和700万张专辑。在65个国家超过5亿观众收看了该音乐会，并且音乐会的视频录影是有史以来销售第二高的音乐录影。
雅尼的之后的相应巡回音乐会是《1994年雅尼现场音乐会》。
这是雅尼的第一张现场音乐专辑，除了自己核心音乐团队，还动用了英国皇家管弦乐团，并邀请指挥夏德·罗哈尼（Shardad Rohani）担任当场音乐的指挥。雅尼曾说“尽管我已离开了希腊已经超过二十来年，不过回到卫城在这里演出一直是我的梦想，这个目标我花了一年半的时间来计划和完成，我非常感谢我的乐队和成员，以及帮助我实现梦想的所有人”
在2004年的采访中，鼓手查理·亚当斯（Charlie Adams）被问及25年来与雅尼合作哪次演出在你的头脑中让你最难忘。亚当斯回答说，“当然是雅尼雅典卫城现场音乐会，每晚在一万人面前演出，正好在希腊雅典神殿下面，这使我非常激动。对于雅尼来说这是他第一次在自己的家乡给自己的家乡父老演出这使他心里非常温暖。同样，你要知道我在众多不说英语的人面前独自击鼓，并与我的鼓声一同反映。我真切的感受到鼓声可以和他们交流。鼓声和音乐都是国际性的语言。这对于我的余生是一个重要经历。”同样，键盘手布勒利·约瑟夫（Bradley Joseph）回忆说，“当我回想到当年，其中让我难忘就是雅尼雅典卫城现场音乐会。想象不同文化再次交汇，不用再考虑语言、设备、旅行、天气的问题。我现在还能描绘出警察在演出前驱使他们的犬排查炸弹危险的情形，人们仍在问我那场演出对我影响如何。”小提琴手克伦·布里格斯（Karen Briggs）由于音乐会当晚的装束，得到了一个红衣少女（The Lady in Red）的称号。
雅尼雅典卫城现场音乐会是雅尼最经典，质量最高的一次现场音乐会专辑，受到音乐届广泛赞扬。音乐开场曲目《Santorini》被各大电视节目作为背景音乐，其它曲目也是乐风多变。在中国，更是因此张专辑使众多乐迷认识了雅尼，并通过这张专辑开始了解新世纪音乐。

美国唱片业协会认证
《雅尼雅典卫城现场音乐会》1994年5月5日被认证为白金唱片
《雅尼雅典卫城现场音乐会》1994年5月5日被认证为黄金唱片
《雅尼雅典卫城现场音乐会》1995年9月28日被认证为多白金唱片2级
《雅尼雅典卫城现场音乐会》1998年4月23日被认证为白金唱片3级
（网摘，感谢原作者）

yzfpc

2024.09.25
今日唱片
发烧民乐天碟珍藏 SONY 刘继红-中国の美音- 胡弓(二胡・高胡) 刘继红 日首版
https://book.kongfz.com/446413/3864537332/
https://weidian.com/fastorder.html?itemID=4420194808
https://www.997788.com/pr/detail_607_82603962.html
https://m.tb.cn/h.gIkLMN8?tk=5UHx3RHDLfK
曲目
1. 一枝花(二胡)
2. 空山鳥語(高胡)
3. 江河水(二胡)
4. 光明行(二胡)
5. 病中吟(二胡)
6. 熏風曲(二胡)
7. 賽馬(二胡)
旅日胡琴演奏大师刘继红出生于二胡演奏家辈出的南京市，由许愿陵老师二胡启蒙，并投入张锐大师门下;考入北京中国电影乐团后受教于弓弦大师刘明源教授，并荣获1982年全国民族器乐比赛二胡一等奖。1986年自中央音乐学院毕业后担任中国电影乐团首席兼二胡独奏演员;并于1988年东渡日本研习作曲专业，师从东京音乐大学作曲教授伊福部昭，1992年毕业。刘继红的胡琴技艺娴熟全面，手法细腻、风格多样，尤其着意乐曲内涵的表达与情感的倾诉。其演奏以刚柔相济、干净利落为鲜明特色;尤以其右手的运弓，内力表现甚为丰富;左手的运指及换把，更是颇见功力。以其善于博采诸家之长的天赋与刻意求新开拓的志向，在不断的演出实践中形成了一种古朴苍劲、凝重深沉，情真意切、刚柔相济，气息悠长、韵味隽永的独特演奏风格。在国内期间她除经常在音乐会中担任独奏外，还参加了百余部电影、电视剧音乐的演奏，著名的如《红楼梦》《西游记》《少林寺》《紫禁城》等。中央人民广播电台、中国国际广播电台、北京人民广播电台及南京电视台等均曾制作及播放专题节目对其二胡艺术做出介绍;旅日时日本著名的广播公司如N.H.K.等，亦曾为其录制独奏节目。在日本紧张忙碌的学习期间，刘继红仍经常举行独奏音乐会，并为加须市等地区之残疾人士义演。
1992年在日本毕业以后，刘继红大师特别应中国龙企划组合之邀请，回国与中国电影乐团一起全心演出，录制了「望乡」专辑。由她首演的二胡协奏曲《母亲》，在声情并茂的细腻演奏中涌现「谁言寸草心，报得三春晖」的无限情思;用无千金二胡演奏的名曲《弹乐》，原已绝响舞台达数十年，由她再次发掘并以「望乡」专辑为首度录音，在经历了一段为时不算短的之异国只身奋斗岁月以后，丰富的人生阅历与全新的艺术体验已完全融入她畅快淋漓的琴声之中，直可让人体味「余音绕梁，三日不绝」之妙境。（网摘，感谢原作者）

yzfpc

2024.09.26
上榜名盘 東芝EMI 德彪西&拉威尔-弦乐四重奏/阿班贝尔格 日3300元11首版
https://book.kongfz.com/446413/7398237350/
https://weidian.com/item.html?itemID=7278504285
https://www.997788.com/pr/detail_607_102907817.html
https://m.tb.cn/h.gs3UJNA?tk=82be381K1UA

德彪西一生只写了一首弦乐四重奏,当时他刚从意大利回到法国不久。此曲丰富的调性效果、轻柔无痕的音乐语汇、自由无拘束的形式,绝对是印象主义中的珠玉之作。1893年完成，题献给伊萨伊弦乐四重奏团。ABQ真是厉害!不仅贝多芬的作品诠释得好,20世纪的音乐也不含糊,美感完全不同的印象派两大弦乐四重奏曲,还是轻松夺冠。鲜味十足富现代感的表现,令人久听而没有腻感。
这是拉威尔唯一的一首弦乐四重奏,音乐中仍然不难听出他对西班牙风情的偏爱。本版真可说是一劳永逸,不但拉威尔得奖,德彪西也得奖。毫无疑问,阿尔班·贝格四重奏精彩的演出才是获得好评的关键。细部的演奏非常精密,也因此为本作品拓展一层新的领域。全体飘逸着一股独特的风情,充满了魅力。(日本唱片艺术）（网摘，感谢原作者）

yzfpc

2024.09.27
今日唱片
TAS天碟 Capital HOLLY COLE TRIO - DON’T SMOKE IN BED 美JAX版
https://book.kongfz.com/446413/7401196824/
https://weidian.com/item.html?itemID=7280193030
https://www.997788.com/pr/detail_607_102921883.html
https://m.tb.cn/h.gsXDAn2?tk=OMLR38iEboD

曲目:
I Can See Clearly Now
Don't Let the Teardrops Rust Your Shining Heart
Get Out of Town
So and So
Tennessee Waltz
Everyday Will Be Like a Holiday
Blame It on My Youth
Ev'rything I've Got
Je Ne T'Aime Pas
Cry (If You Want To)
Que Sera, Sera (Whatever Will Be, Will Be)
Don't Smoke in Bed

第一軌開聲的牛筋聲“下下”到肉，立體感與質感靚到如在目前，Holly Cole的歌聲感情豐富，將經典流行曲《I can see clearly now》演繹得淋漓盡致，由於全碟錄音實在靚得驚人，任何人都難以抗拒地把此碟由頭聽到尾，碟中的女聲、低音牛筋和鋼琴都靚聲到真的一樣，連第四軌尾聲時幾下“打手指”的聲音都肉聲十足。

能成为美国CES展中几乎每个展位都必备的试音天碟，并不是什么大制作，而是这张演录俱佳的小精品《Don’t Smoke In Bed·Holly Cole Trio》。原版是来自著名爵士音乐厂牌Blue Note的录音 来自加拿大新斯科舍省的爵士女歌手Holly Cole，不但拥有一把清脆、纯净的声音，音域宽广，而且唱功一流，音乐感丰富。这张专辑中，她与钢琴手Aaron Davis、贝司与敲击乐手David Piltch组成三重奏，合作了12首充满民谣与流行味道的爵士音乐。另外，还请来口琴大师Howard Levy为《Get Out Of Town》、《Tennessee Waltz》和《Que Sera Sera》伴奏，敲击乐手Art Avalos在《Everything I’ve got》，Saxphone手Joe Henderson在《Everyday Will Be Like Holiday》，吉他手David Lindey在《Don’t Let The Teardrops Rust Your Shinning Heart》中也担任了伴奏。全碟有着相当高的透明度，就如身临其境，歌手和乐手们就如在面前表演，定位出其地清晰。人声很真实，嘴形清晰可见。乐器质感强烈，如《Get Out Of Town》中，口琴的簧片振动都清晰可闻。《Everyday Will Be Like Holiday》中Saxphone那种铜管的共鸣声近乎完美。Holly Cole性感传神的演唱，配合乐手们的精妙伴奏，全碟就音乐本身而言就已相当精彩，再加上出色的音响效果，此碟的确值得音乐发烧友与音响发烧友收藏。（网摘，感谢原作者）

yzfpc

2024.09.28
今日唱片
上榜名盘 EMI 威尔第-阿依达/卡拉扬/卡雷拉斯/弗蕾妮/3CD/荷版
https://book.kongfz.com/446413/7403839816/
https://weidian.com/item.html?itemID=7279861245
https://www.997788.com/pr/detail_607_102939334.html
https://m.tb.cn/h.gsgJr11?tk=g1Lt38H3ANC

企鹅三星带花名片：卡拉扬以华丽的气势来包装(阿依达》。但是他对于威尔第音乐的阅读,却是小心翼翼地把每个章句乐段以最精纯的方式表现出来。弗雷尼的音量虽不大,但是丰沛的情感仍衬托角色的戏剧冲突,而卡雷拉斯的声音清新,予人深刻印象。（网摘，感谢原作者）