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发表于 2009-9-23 11:32:41
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继续，
随着yter rca 的加入， paganini for two 中的小提琴变得丝滑无比， 琴腔的共鸣和琴弦摩擦的厚度和质感表现得恰到好处，结像比例恰到好处，既不会过大， 也不会太小。 节奏感控制非常到位，轻重缓急拿捏得相当恰当。就像意大利托斯卡纳产的香气馥郁的红酒，入口绵软而又回味悠长。
播放大编制的交响也是yter的强项， 演绎马勒3 ， 舞台感相当庞大，结像少许靠后，低电平下， 微动态表现相当出色， 乐器的弱音细节相当丰富和明确，double bass和大鼓轻奏的低频暗涌如波澜不惊的大海那般庞大而又相当透明和层次丰富， 偶尔传来的三角铁敲击又是那么清晰和有实体感； 大动态下， 结像定位丝毫不乱，仿佛yter就是一位大师级指挥家，那么从容不迫，而又激情洋溢。
Yter演绎人声更是了得，Astrud Gilberto 演唱的bossa nova表现得深情款款，astrud喉部震动和胸腔的共鸣表现得如同真人在你面前演唱，唇齿之间的转换是那么的自然， 优雅。Yves girraud演唱的法语香颂更是宛如在播放LP般的中频质感，能量感十足而又宽松。
演绎dave brubeck的爵士名曲take five, yter 仿佛变了， 器材完全消失，取而代之的是四位成员演奏sax, drum, double bass和piano, 每个乐手的位置和表情仿佛都看得见，乐器的泛音充满整个空间， 我仿佛坐到了他们面前， 我感到热血沸腾。
细节，延伸，动态，空间感，空气感， 结像， 密度等 要素， yter全部都不缺，但是我为何不会去关注这些呢，应为yter演绎下的音乐实在太好听了， 那是一种真实的美感。有人会说yter有染色，我不否认，但是这是异常高明的意式染色，不去强调任何一点，但又是如此的高贵，优雅 ， 热情，细腻， 这些有些互相矛盾的赞美词也许会引来质疑， 但是yter仿佛明白每首乐曲的含义似的， 用符合乐曲特质的方式来演绎， jazz就是热情洋溢， 巴洛克就是轻松优雅。
Yter rca信号线所表现的那种音乐的流动感和跃动感像一块巨大的磁石，把听者吸引到音乐中去， 忘了器材的存在。
Kudos, Yter , you bring me into the essence of music!
[ 本帖最后由 bruceshen 于 2009-9-23 11:38 编辑 ] |
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发表于 2009-9-21 21:39:39
发表于 2009-9-22 18:31:00
