谷津旗舰解码耳放HA-2与主流耳机评测

luoyezhongyu · 发表于 2011-4-9 00:47:05

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写在最前：
到昨天为止，小弟听完了厦门烧友俱乐部里所能凑齐的所有头戴式耳机。对HA-2的整体感觉还是很不错，他不是什么能把所有耳机都推得完美至极的神器，但是我试听的每只耳机在HA-2上配合适当的增益点都有非常良好的表现，论性价比，谷津这款解码耳放当之无愧为先驱！在此我要感谢相信我并提供这些耳机及相关器材的朋友们，让我有机会听到这么多的耳机、这么多风格。也感谢谷津HA-2伴我度过许多开怀时光，将来我会继续支持这个品牌。
这段时间，有一些朋友发消息问我一些耳机的增益点，在此我把我以我个人听音取向为准的增益点列出来，这些增益点都是最保守数据，关于一些大编制交响可能需要加大1到2个点，请HA-2用家自行调节。
下列评测依次是：
2楼--2011.1.25谷津HA-2与HD600 HD650听感
3楼--2011.1.27谷津HA-2与DT880听感
4楼--2011.1.29谷津HA-2与K701听感
5楼--2011.2.13谷津HA-2与D7000听感
6楼--2011.2.15谷津HA-2与RS1i听感
7楼--2011.2.18谷津HA-2与HD800听感
8楼--2011.2.24谷津HA-2与W1000听感
9楼--2011.3.24谷津HA-2与T1听感
不知为何后面的跟帖评测不能上照片了，请想看照片的烧友移步http://sthifi.com/bbs/talkview.asp?id=45402看吧。谢谢大家。

[ 本帖最后由 luoyezhongyu 于 2011-4-11 13:29 编辑 ]

luoyezhongyu · 发表于 2011-4-9 00:50:56

谷津HA-2旗舰耳放加解码与HD600/HD650听感

先介绍器材
音源：宏基笔记本、CEC早期CD机（做转盘）
后端：XP200纯后级一套、天乐12号落地音箱
线材：8N无氧铜音箱线、8N无氧铜信号线、纯银电源线及金耳朵马勒1号电源线
耳机：HD600原线、HD650原线
涉及曲风：爵士、交响、人声
代表歌曲：大家非常熟悉的《杂耍者之舞》、《加州旅馆》等，以及台湾音展的赠送碟

听感
   先是试听音箱系统：天乐12号落地音箱、XP200纯后级、宏基笔记本播放器ITUNE。
12号箱声音一出来就马上感到很宽松大气，低频和人声相对之前的U2有极大改善，低频变得非常有弹性，量感有小幅增加，质感大幅提升。本来笔记本作为音源播放出来的人声是没有立体感的，这次HA-2彻底解决了笔记本音源的这项问题，人声出来有明显的立体感和真实感。HA-2开声就有这等素质，我心存佩服。由于我不太注重音箱系统，就这样初听了一下，就直接换耳机听了。
   换上耳机，这次试听的是森海两大前旗舰耳机。先是HD600，这副以表现交响优秀著称的名器，有着胜过650的声场以及乐器定位感；但是这副耳机的缺点是透明度不够、对乐器及人声的表达缺乏质感。在HA-2上，HD600简直被洗礼了，只能这样说，在没有换耳机升级线的前提下，透明度一下子从低谷到了一个山峦顶端，完全摆脱了600之前云雾缠绕的束缚。听加州旅馆，三把吉他、一把贝斯、一对沙锤、一对康佳鼓交响辉映，各自能基本体现出属于乐器各自本身的音色，每件乐器都是非常清晰细致，当播放到1分19秒的观众鼓掌声和呼喊声越来越深远，这种临场感也是非常贴合现场的。到1分43秒时，听到的主旋律是吉他的五六弦主奏，音色比较低沉，但是这时电贝司已经开始加进去了，是每小节之弹奏一个根音，在这里很多机器都表达不出吉他低音弦演奏和贝斯根音演奏的乐器分离度，但是在HA-2上，吉他就是吉他，贝斯就是贝斯，把两件乐器非常清晰的分离了。不得不承认，HA-2的HIFI素质非常高，高频晶莹剔透，中频很自然的衔接高低频，低频快速精准，但由于机器完全没有煲，有点紧，但还是配合的很不错的。
换上另一首交响《杂耍者之舞》，声场立即开阔了，HD600的优势马上完全体现出来，这种素质可圈可点，每件乐器都各自分离出来，在头顶一字铺开，这种声场和我的CORDA PREHEAD-1的弧形声场有点不一样，感觉更宽敞开朗。忘了说，HA-2有个非常大的优势，增益连续可调，赞一个！在HD600和HD650上，增益开到3点或4点是我个人的最佳位置，人声和爵士2点，交响3点。
   继续听HD650，同样是加州旅馆，这乐器音色和质感的确不是HD600能比的，如果说HD600是基本体现乐器本身音色的话，HA-2下的HD650已经能表达出原本音色的90%了。还有，那些老烧说的HD650高频灰暗，灰暗吗？一点都不，我都感到这高频都可以媲美白牙DT880了，细节、延伸、透明度一点都不妥协，中频比HD600要好不少，这也是HD650乐器质感胜出HD600的前提。就我听感，HA-2下HD650的中频和的高频一样漂亮，表达人声及爵士乐也是很到位，但有个小问题，如果希望中频再稍微温润些，增益可以再调节低一点即可表现出来，但是因此会牺牲一点乐器的质感（若想保全乐器的质感和中频的温润，可能要针性的更换一条电源线了）。再说低频，HD650的低频果然还是比HD600要厚，下潜深度超过HD600,而且不会有紧张感，很大气，很透明。这些素质让我想起所谓的某HD650的绝配，真是差别巨大。
换听交响《杂耍者之舞》，这次就更感到这款机器全频段的优异了。在普通交响里没有人声，而低声部是大提琴、低音提琴、大管、大号等，这些乐器虽是低频段乐器，但是要靠音响器材的中频部分来表达其质感，HA-2刚好表现的是乐器们自己的音色，还原很到位，比如大提琴和低音提琴不会像某些耳放一样让人觉得很顺滑，在HA-2下那种弓和粗弦摩擦的质感、乐手手指的演奏细节以及木腔体共振的共鸣声让我觉得又回到录音室里。因为我个人不喜欢把交响乐团的乐器润泽化，这样听起来有点假，我自己器乐出身，进出惯了排练房和录音室，在乐器音色还原度上比较挑剔，其实这也是我们所追求的HIFI声，HA-2表达器乐完美！
   因为前几天去金耳朵视听艺术中心，听到的宏基笔记本+U2+XP200下的天乐12号音箱的人声不够立体、低频不够弹性，后来音源换成CEC CD机（做转盘）后的U2+xp200下的天乐12号箱简直和之前是两对音箱，人声立刻有了立体感和喉咙的水润感、低频也立刻有了明显的弹跳感，从而让我认识到了电脑音源和CD的差别是巨大的，也见识到了12号音箱遇强则强的素质。但是这次HA-2完全弥补了笔记本加U2的人声缺乏立体感缺憾。可以说笔记本+HA-2+XP200+天乐12号箱的表现有CEC CD机（做转盘）+U2+XP200+天乐12号箱声音表现的95%了。这点是值得欣慰的，HA-2已经基本解决了电脑声偏干偏冷偏薄的缺点，而且其USB接口能支持192K/24bit，这点据说目前全球也只有三四款USB解码能做到，这足够证明谷津强大的研发实力，赞！
   为了更好的体现HA-2的素质，我要求郭哥把HA-2直接接在CEC CD机（做转盘）上试听。（通过同轴连接）试听的碟子是台湾音展的赠送碟。试听的曲子是第三首Sound of Silence和第八首Dvorak Symphony no.9，第三首Sound of Silence是一首厚男声的爵士乐，这首我足足听了4遍，不是为了学唱歌，是因为这首歌在HA-2加HD650下表现太好了，舍不得换成别的曲子，在HA-2+HD650下，乐器定位、层次感、透明度、临场感、纵深感、乐器质感、人声厚度、人声质感等等可以说面面俱到，这里特别说一下这首歌的人声，歌手的嗓子的确是非常少见，低沉浑厚、清晰稳健又磁性十足，HA-2把他演绎的极其真实，仿佛喉咙里声带的颤动都能看见，听的我连别的朋友过来了坐在我旁边都不知道，一直沉醉在他独特的味道里。依依不舍换到了第八首Dvorak Symphony no.9，这是一首新世界交响曲。一听之下，密度感比之前电脑出来的《杂耍者之舞》好很多，声场延伸更自然，乐器定位更准确，听了两遍，这次居然没发现HA-2听交响乐比人声优秀，声场的纵深感是之前多部耳放推HD650所不能达到的，足见HA-2的遇强则强的个性以及其全面性。
   放下耳机，看了一下线材，不错！毕竟线材也会直接影响到器材的整体素质，这次的线材大多是8N无氧铜的线材，强大！
最后总结一下HA-2：
HA-2高频延伸，透明度、解析度绝对是几大强项，三频衔接极好，在增益2-3点、音量9-10点的调节状态下能把HD600和HD650全频段潜能全都挖掘出来。HIFI素质方面，我没听到过素质那么高的HD600和HD650，对于有些追求音乐感的朋友，可能会嫌HA-2细节太过于暴露，不过聆听完全摊开的器乐和演唱细节倒是我个人的爱好。

luoyezhongyu · 发表于 2011-4-9 00:56:54

谷津HA-2旗舰耳放加解码与DT880听感

介绍器材
音源：宏基笔记本、CEC CD3100（做转盘）
线材：8N无氧铜信号线、纯银电源线及金耳朵马勒1号电源线、普通USB线
耳机：250欧版本DT880
涉及曲风：爵士、交响、人声、女声布鲁斯
代表歌曲：《杂耍者之舞》《加州旅馆》《城里的月光》《一生何求》《Sound of Silence》《Dvorak Symphony no.9》等等

听感
   今天在HA-2上试听的耳机是250欧版本拜亚动力DT880。先来说说这只耳机本身的优点和缺点：
优点：高频亮丽、配合耳机自身的高解析度使得听女声和小编弦乐很悦耳，层次感不错。
缺点：听流行音乐低频浮在头顶上下不去，且不适合听大编制交响乐。
   OK，我们将DT880插入HA-2插孔，机器底部阻抗调节在250欧以上位置，先用笔记本作为音源，还没选定试听曲目时，电脑里已经有在播放歌曲了，是一首闽南语的发烧女声，我听不懂闽南语，不知道也没看歌名，就将就着听完了这首歌曲。这里有一点让我眼前一亮，泛音非常足，很漂亮。而且HA-2居然可以通过这种泛音来撑开声场。印象中前几次听DT880是不会感觉到声场有多大的，这次居然泛音也能把声场撑的很开阔，不知道为什么。我还是只懂得听，不懂得原理，杯具了。
   切入正题，笔记本音源用USB线连接HA-2，试听大家都熟悉的《加州旅馆》。大家都知道三把吉他分别在我们头顶左中右三个方向，最先出来的是中间和右边的吉他，中间的吉他为前段扫弦和后段分解，右边的吉他是前段SOLO后段和声分解，到1分43秒左边的吉他以低音弦SOLO的姿态出现。先说吉他，吉他的音色和HD650出来的不一样，颗粒感没有那么大，但是更有柔中带刚的金属丝滑感，非常好听。这就是DT880的高频，除了当今几大超级旗舰之外，在2000元价位左右耳机它的高频是我最喜欢的。我以前经常把DT880的高频比喻成一根根细细的水晶柱，非常的透明、晶莹。但是这种高频也不是没缺点，缺点是那些水晶柱的太细，导致中频有点空。在HA-2上，我找到了解决的办法，因为HA-2得天独厚的增益连续可调，经过反复拿捏，将增益调节到8-9之间，音量在9-10之间是DT880中高频自然衔接的解决方案。再来听《加州旅馆》，这次高频就不会那么纤细了，和中频完美的衔接起来。我顺便插一下木吉他的音色选择：当我们要买一把高端的吉他，很多人不知道如何去挑选。其实很简单，吉他六根弦，有很多（包括万元价位）吉他在扫弦时四五六弦的音量明显比一二弦大，就算这琴本身的音色很好，但是进到录音室录音，这种缺点就会凸显出来，让人听的很难受。一把好吉他，扫弦或者分解下来，无论哪根弦的音量都是相对一致的，高音弦要能够清晰的反映琴的共振，从而带来高音弦发出来的结实中频。所以我们听有很多吉他部分烘托的歌曲也是一样喜欢听到全频段完美的声音。而HA-2就能通过增益连续可调来解决三频的衔接问题。再一点，不知道烧友有没有注意到《加州旅馆》里背景很多次掌声，DT880在HA-2下，听到的左右两边掌声和HD600/HD650是不一样的，HD600/HD650表达的掌声是平铺摊开的，而DT880表达的掌声是立体的，可以看见观众席的层次感，还有很多次在后脑勺的呼喊和鼓掌，DT880要比HD600/HD650来的更自然，不用去用心注意就可以轻松听到，这应该是得益于它的高解析。
   第二首试听曲目是科萨科夫的《杂耍者之舞》，这是一首大型交响曲，印象中DT880听这首曲子是心有余而力不足的。看看HA-2的表现，将增益开到9点，进入歌曲，平稳的进行，每件乐器都定位精准，乐器结像比HD650小点。第一次大动态在0分22秒，居然能平稳的撑过，不过我还是担心下一次更大动态的到来，来了！0分30秒！更大的动态，DT880基本过关了！不会像以前一样一到大动态就散，但是低频还是有点没站稳脚跟。不过千万不要和HD600比大动态的完成度，我想就算在两万元级别的独立耳放下,DT880也不可能将大动态完成的和相同耳放下的HD600一样平稳。但是HA-2能把DT880的大动态素质发挥到这个高度，也可以喜悦了。不错！
   先喝杯茶，将音源换成CEC CD3100（做转盘）。
   试听第一首歌曲，来自古璇原点专辑的第10首歌曲《城里的月光》，为什么要选古璇呢？因为她的嗓子比蔡琴更中性，听音更理性。实在不想用蔡大姐的歌曲做评测了，烧友见谅。开始了，0分24秒电贝司手指划弦，这是一把低频关小、中高频突出的电贝司，有金属感，应该也算是白牙的传统音色了。进入到主歌部分，还是一样，人声和乐器结像不会像HD650那么大，也没那么强烈的质感，多了几分优雅轻扬，听起来很轻松，乐器部分，乐器定位还是那么准确，1分42秒左右各加了一把吉他伴奏，左边分解，右边一些SOLO加滑弦，HA-2能完美的保留DT880的特色再加以良好的声场。人声部分，在录音时是有加延迟效果的（注意：不是混响效果），HA-2把这种人声延迟表达的非常清晰，类似泛音延伸的很广。到了第二段的副歌部分3分42秒，鼓和贝斯以及所有乐器全部加起来，哈哈，底鼓和电贝司居然还有了那么点下潜，而且非常凝聚，难得啊，以前都是浮在头顶上的。
   试听第二首歌曲，来自2009年汕头音响展的试音碟的第六首《一生何求》，演唱者亚明，这也是一首人声质感非常强烈的爵士曲风歌曲。在HA-2上的DT880把歌手的歌喉质感表达的更细腻，特别是歌曲里时而出现的叮叮镲的声音，极具立体感！而且是明显靠后的，体现出优于HD650的空间感。
接下来继续上次听的《Sound of Silence》和《Dvorak Symphony no.9》，这里简单表述一下和前次评测的差别，《Sound of Silence》在HA-2上比HD600的更透明点，后方延伸更好，但看不到歌手的声带颤动，这也是两只耳机的取向差别。《Dvorak Symphony no.9》在HA-2上有着良好的密度感而且更细腻的音色，下盘也基本稳了，虽没有HD600那么大气，但是我已经很满足了，毕竟这是DT880。
另外还听了一些女声布鲁斯等歌曲，一句话：好听，DT880适合这样的风格。这里便不多写了。
   总结一下HA-2推250欧版本DT880的感受：
1、DT880是一只监听味比较浓，但又极具拜亚味道的耳机，表达小编制有着强大的竞争力，HA-2弥补了DT880较为直白的音色，让其有了质感，更为优美动听，就好比把一位冰山美人打造成了一位端庄而不失大气的闺秀。
2、HA-2对DT880声场的改善是很大的，特别表现在纵向和前后声场上。
3、HA-2对DT880的低频缺陷有改善，不会大动态一来就散，而能基本应对过去。

luoyezhongyu · 发表于 2011-4-9 01:33:29

谷津HA-2旗舰耳放加解码与K701听感

介绍器材
音源：宏基笔记本、CEC CD3100（做转盘）
线材：8N无氧铜信号线、纯银电源线及金耳朵马勒1号电源线、普通USB线等
耳机：62欧K701
涉及曲风：爵士、交响、人声、
代表歌曲：《杂耍者之舞》《加州旅馆》《北国之春》《城里的月光》《一生何求》《Sound of Silence》《Dvorak Symphony no.9》等等
注解：增益我是以最小为0计、最大24计，刚好在一半的话我会表达为12点。
听感
   今天听的是AKG K701这只耳机，我先来做个自我检讨，我并不喜欢这副耳机的声音。在别的朋友的帖子里也能看的到我这种想法，望AKG党莫拍。因为我个人认为森海的高端对人声和器乐的还原能力是做的最好的，所以觉得701这只耳机有点背离HIFI之路。来说说我个人对K701的优缺点阐述：
   优点：声场不错、听音轻松、毫无压力，估计也只有这只耳机能戴着睡觉了。
   缺点：这只耳机非常清淡（不是指缺少那种音染的味道，而是比乐器自身发出的声音还要清淡、纤细）、低频不足，表达器乐缺乏质感。或许不能说是缺点，可能这就是这副耳机的自身特色吧，就好比黛玉美眉，也有她自己独特味道。
不知道这样一只有特点的耳机在HA-2上表现如何，HA-2是否又能应付这种耳机呢？把阻抗调节到64欧姆，还是按照前两次试听的顺序来，先USB接电脑。
   第一首电脑播放《加州旅馆》，没开增益。哇，这耳机的背景好宁静，但是这声音纤细的。。。。在康佳鼓进入，先是12寸鼓拍打（实际上我也不知道原版是11寸还是11.75或是12寸的，我乐队排练是用的10寸高音鼓和12寸低音鼓），再是10寸鼓加进来和高音鼓一起拍打，一听之下，康佳鼓的弹性丧失了，没质没量，我再度昏厥。本来12寸的康佳鼓击打鼓心的音色最能贴合人的心脏跳动了，可是这耳机没法做到。还是惯例，调节增益，慢慢的尝试，10点！这个点适合K701！果然是一只清淡的耳机，要达到接近真实乐器的音色要开较大增益。康佳鼓击打得有点真鼓的意思了，有了弹性，但还是没量感。吉他声也有了在旁边弹奏的感觉，但是曲子里的两把主奏吉他是古典吉他，在增益在10点的HA-2下的k701下，尼龙弦的音色不会像HD650那么醇厚，而是有点靠近钢弦的音色了，而那把作为伴奏的民谣吉他弦，就演奏得像DT880那样水晶般的华丽高频。人声部分，Don Henley沙哑的歌声被K701表达的很有韧性。关于声场，k701的声场不小，在HA-2下，声场会更圆一点，而不是以前听的就一个扁的声场，现在纵向声场也打开了，后脑勺的纵深感貌似和HD650差不多，达不到DT880那么深邃。这些是否背离里AKG本身的听音取向？我觉得没有，701还是701，背景还是那么的宁静，声场更好，只是乐器位置拉近了，质感强烈了。
   第二首电脑播放《北国之春》，这是一首日本民歌，不是国语翻唱版本，而且是现场版。现场版的特点在于声底比录音版要厚很多，毕竟是舞台音箱拾音，中音、低音喇叭都是15寸的、20寸的。戴上K701，中低频怎么有点硬？不知道是不是低频量大了导致的。赶紧把增益关小，大概小到6点，舒服了，声底能媲美HD600在播放普通录音室录音文件的厚度了。不过我认为现场版舞台音箱拾音本身是有严重音染的，因为贝斯和底鼓本身根本就达不到那么厚重的音色。但是恰恰在K701上能把这些夸张的厚度去掉，还原成一个比较贴近真实乐器的音色，难怪经常见到那些国外做现场录音及调音的师傅佩戴K601/K701进行调音，现在我有点了解了。K701的确是适合听现场录音，我想这可能是设计者的初衷之一。再来听听细节的东西，女歌手，在K701上的唱腔和演唱细节表现很好，韵味恰到好处、口腔的大小很清晰。器乐这方面就不说了，现场录音很粗糙，不会有过多细节。
接下来，换CD机做转盘听。
   第三首CEC CD3100做转盘播放自古璇原点专辑的第10首歌曲《城里的月光》，增益还在6点。我又郁闷了，立即冒出一个想法，古璇出这专辑时未成年？哈哈，把增益开到10点，再听，好点了，但是还是没有前几天听HD600/HD650/DT880那种质感。我就下狠心再把增益往死里开大，把音量略减小。拧了大半圈，大概在14点，才找到了感觉。对，古璇就是这样的声音，中性！有质感！在旁边的郭哥看得眼睛顿时放大了一倍，说：“什么歌要把增益调那么大？！”我说：”没办法,我不喜欢听幼女和萌娘唱歌。”其实我也奇怪，怎么听K701，每一种风格都有不同的增益点，而且跨度还不小。言归正传，在增益点开到夸张的14下，K701终于让古璇从小女孩长大成韵味少妇了，声音兼具金属光泽和质感，并且厚度也有了一点提升。回归到乐器部分，每件乐器，钢琴、吉他、贝斯、鼓、键盘，每种乐器都变的清晰明了，但是偏硬了点，这点和701本身的低频量太少有关系，因为HA-2极为中性，无法为K701带来更多的低频，所以整首歌失去了一点柔美。但相信喜欢k701这只耳机的朋友也不全会和我一样追求声音的还原，所以只要把增益减小到11点左右、音量加大一个点，整曲就又会非常柔美，只是古璇坐的离你比较远在唱歌了，乐器更为生动自然。
   第四首和第五首CEC CD3100做转盘播放汕头音响展试音碟的来自科萨科夫的《杂耍者之舞》和台湾第二十届音响展试音碟《Dvorak Symphony no.9》，增益点在13点乐器生硬，毕竟交响乐本身不会有爵士和流行乐那种弹性。那么大的增益肯定是不行的，将增益点调节到9到10点左右，开始的提琴合奏非常清晰，三角铁连续敲击进入，三角铁的声音很清脆悦耳，但是在亮度上稍有DT880。大动态来临，这里直接阐述K701在HA-2下整曲大动态部分表现，所有乐器都在头顶铺开，演绎的非常华丽而且很有力度，话说K701听大编乐曲很费力，HA-2唤醒了K701的第七感，K701小宇宙爆发了，从黛玉妹妹直接进化成扈三娘，这变化够大吧！力道，控制力都非常好，乐器结像一改以前的纤细，主动的去展现爆发力。但是女人终归是女人，打不过卢俊义。在低频上HA-2把K701基本控制住了，但是还是没能逃过低频偏散的命运，比起HD600这种善于表达大型交响乐的耳机来说，低频的稳固度真的没办法达到。但是只要不是低音提琴，其他都还OK，包括圆号、大提琴、大管、长号、大号，这些都控制的不错。低音提琴的低频量太大，共鸣也极大，估计只有歌德和森海能完美表述。
   接下来这两首《一生何求》《Sound of Silence》都是厚男声爵士曲风，这里说一下两首歌曲我分别选择的增益点，《一生何求》是5点到6点之间，《Sound of Silence》则要开到12点。《一生何求》相对柔和点、抒情点，所以为了不丧失这种柔美我把增益调小了，这样听起来也很有味道，想在这种味道里抱着柔软的被子躺着。而《Sound of Silence》，我一直念念不忘在HD650上仿佛看到歌手的那种声带的颤动，所以把增益调节到12点，这次又能找回这种感觉了，中和了HD650和DT880的优点，有着金属光泽的质感。乐器也如此，木贝司演绎的很漂亮，虽然没有低频量，但是能表达出木贝司独有的轻微打品的味道。后脑勺的叮叮镲的细节明显。
   听完了，总结一下听HA-2加K701的感触，我个人觉得这个耳机很有性格，不然她不会拥有那么多追随者。多种风格需要不同的增益调节点，哪怕是同一首歌曲也能调节出多种口味，能符合大多数人的听音取向。我本身对K701这耳机没什么好感，现在改变了很多，但也不能违心的说我会从此爱上这耳机。HA-2真的适合K701，这不是做广告，因为K701正需要这种增益连续可调的功能。如果我是K701的用户，我会后悔没有买已经停产的同样增益连续可调的HA-1。
   最后我想说一句：因为HA-2，K701变得开朗了。

[ 本帖最后由 luoyezhongyu 于 2011-4-10 20:08 编辑 ]

luoyezhongyu · 发表于 2011-4-9 01:37:01

谷津HA-2旗舰耳放加解码与D7000听感

介绍器材
音源：家用台式电脑、CEC CD3100（做转盘）
线材：定制同轴线线、纯银电源线及金耳朵马勒1号电源线、普通USB线等
耳机：25欧D7000
涉及曲风：爵士、交响、人声、
代表歌曲：《杂耍者之舞》《加州旅馆》《渡口》《城里的月光》《一生何求》等等
注解：增益我是以最小为0计、最大24计，刚好在一半的话我会表达为12点。

经过几番纠结，终于在一月底下决心凑钱扛了一台HA-2回家，到家一安放好便是长达两周的煲机，现在应该是初步进入状态了。我家里用的是台式机，板载声卡。Copper Colour思铂2电源线连接电脑主机，马勒1号电源线连接谷津HA-2，普通USB线连接主机和HA-2。

听感
   今天试听的是HA-2搭配天龙D7000，这是天龙的旗舰耳机，之前在别的耳放上有听过，但是映像不深，只是觉得这是一只纯音乐耳机，和HIFI沾不到什么边，而且低频偏肥。
   首先直接接USB线到电脑，HA-2底部阻抗调节档位拨到0～32欧位置。经过反复调试，找出增益点在4点左右最适合D7000。用苹果的播放器ITUNES来播放电脑音频。
   第一首：《加州旅馆》，整首听完。这和以前听过的所有耳机都不一样的音色，因为HA-2对音色控制的非常细腻，让原本音色都很精致的D7000下一切乐器都那么的丝滑，连康佳鼓都变得非常唯美了，这种感觉像在看日系的三维动画，一切都像真的，又不是真的，但又比真实的场景更美。我是个崇尚真实和还原的人，这让我很不好表达。因为这和别的重音染耳机不一样，D7000染得非常平衡且漂亮，HA-2又帮她变的更婀娜多姿，听弗拉门戈风格的东西更是有风情！这种进化吸引了我，所以不想给她挑缺点。据说D7000听女声很“毒”，我打算试听一下久违的蔡琴的《渡口》。
   第二首：《渡口》，整首下来给我的感觉是，HA-2没有让蔡大姐年轻十几岁，还是能听得出大姐成熟有磁性和韵味的嗓音，这一点满足了我心里的期盼，哈哈，我不喜欢所谓的女声很毒，该是怎么样的人声就是怎么样，干嘛要把人家返老还童？估计很多朋友想知道在HA-2下渡口里代表性的的大鼓的声音表现，在此我先说一下D7000的低频，如果大家形容HD650的低频是“厚”的话，那么D7000的低频可以用“肥”来表达。很多烧友反映莱曼、SOLO、A1等大牌耳放都无法控制好D7000的低频。肥的低频的确很难控制，好比做菜，肥肉做的不好会难以下咽，但是做好了却会是一道很可口的菜，不油不腻。HA-2就是一位好厨师，把D7000肥肥的低频料理得很到位，虽然无法和RS1的低频比质感，但是也把其中的脂肪抽离了大半了，听起来低频是由大鼓的中心点呈圆形扩张出来，而且速度很快、毫不拖沓，配合D7000唯美的中高频，显得非常协调。
   晚上去到金耳朵视听艺术中心用CEC CD3100（做转盘）做进一步试听。
   第一首古璇《城里的月光》，刚开始时的由小渐大的键盘声，是HD600/HD650/DT880/K701都达不到的悦耳，继续下去的钢琴声亦是如此。如果我把DT880的高频比作一根根冷峻华丽的水晶，那么D7000的高频就是一颗颗璀璨温暖的红宝石，只有红宝石才有这样的温暖光华和透亮感，只是这些红宝石的粒径极小。接下来到0分25秒，整个声场打开了，这种声场不是RMB2000+的耳机能比的，惊人的宽大！虽然不能和HD800比，但也不会像有的烧友说D7000的声场还不如HD650。在我听来，HD650的声场、甚至HD600的声场都不敌D7000，我想这应该是得益HA-2良好的驱动力和控制力。D7000虽然只有25欧姆的阻抗，却非常难以推好，但是HA-2做到了。最后到了3分42秒，所有乐器全进时，D7000表现出的的乐器定位感非常令人满意。
   第二首《杂耍者之舞》，据说D7000表达交响不是那么的好。听完整曲，我想说的是：D7000的确无法和森记的几个旗舰耳机比交响的表现。但是HA-2能做的都做到了：速度感有了，动态有了，声场有了，精确的乐器定位也有了。缺的是乐器的质感，乐器结像比较纤细，这种像日系三维动画的虚拟画面用在流行音乐里当然美妙，但是用在严谨的交响乐上有点牵强，HA-2也无法把D7000从虚拟王国带入真实的世界。
   第三首《一生何求》，试听不能没有男声，这首曲子是小编制的布鲁斯男声，两把木吉他，一把类似芬达或者吉普森音色的原声电吉他，一把木贝司，一套爵士鼓，很朴实。D7000像让我吃了巧克力似的，沉醉在漂亮的声场和丝滑的吉他声里，而人声还是能较好的还原出质感。
   最后总结一下：
1）良好的低频控制和宽大的声场HA-2是给D7000及其使用者最大的礼物。
2）HA-2能很大限度的发挥D7000原本的实力，保全耳机自身的特点，并能突出这款耳机漂亮的高频，让我这个忠实的HIFI者也不禁想走近那炫丽的音染世界。

[ 本帖最后由 luoyezhongyu 于 2011-4-10 20:10 编辑 ]

luoyezhongyu · 发表于 2011-4-9 01:37:56

谷津HA-2旗舰耳放加解码与RS1i听感

介绍器材
音源：家用台式电脑、英国AUDIO NOTE CDT-TWO纯CD转盘
线材：定制同轴线线、纯银电源线及金耳朵马勒1号电源线、普通USB线等
耳机：32欧RS1i
耳放：谷津HA-2、歌德RA1
涉及曲风：爵士、交响、人声
代表歌曲：《黑毒2-不了情》《Oh Dear》《Logan's Slogans》《加州旅馆》《城里的月光》《一生何求》《杂耍者之舞》等等
注解：增益我是以最小为0计、最大24计，刚好在一半的话我会表达为12点。
就对歌德RS1i的几次试听印象，我先来简单分析这只耳机在普通系统的优缺点。
优点：声场的纵深感优于此价格区间的绝大多数耳机，他能营造一个出色的立体空间。且只要从RS1里传出来的声音，都非常有质感和力度。
缺点：听某些风格（比如中国古典音乐、抒情类小提琴独奏等等）细腻程度稍差。

听感
   家用台式机作为音源，我用FOOBAR2000作为音频播放器，这里说明一下，在WINDOWS XP系统下，FOOBAR2000播放器音质比ITUNES播放器好点，特别是以谷津HA-2的ASIO驱动输出时更优秀。
   第一首试听《黑毒2》中的《不了情》，这是继《黑毒》之后的第二张钢琴试音碟，我更喜欢这张音频专辑，因为曲子都由国内的经典改编。一上耳，高频和中高频立刻让我惊喜，如果也给RS1i的高频做个比喻，我会说他的高频是硬度最大的金刚石，经过HA-2的打磨变成一颗颗耀眼的钻石。这个比喻不夸张，因为我还没有找到别的耳机的高频更能形容成钻石的，包括HD800和T1。钻石要硬度有硬度，要透明度有透明度，要质感有质感，这种高频很适合我。（题外话，改天找只PS1000来听听，如果和RS1i的高频一样就上一只。）HA-2的硬素质就在这里，高频方面能把粗糙的大颗粒钻石打磨成棱角分明的小颗粒。关于中频，音乐能透过木质耳机壳透露出一些带点木头味的中频，不会圆润，也不会温暖，极其中性；低频是RS1i的强项，厚度中有透明度。
   第二首和第三首试听的是LINN原始母带24bit 96kHz格式的乐曲，来自年轻苏格兰鼓手兼作曲家Alyn Cosker的《Oh Dear》和《Logan's Slogans》，这是两首SMOOTH JAZZ曲风的器乐演奏曲，我也是我最喜欢的风格之一，学习爵士器乐的朋友们应该都清楚这种风格，配器很自由却又严谨，对所有爵士乐手都是一个极大的挑战。歌德既然善于表达摇滚乐，那么也应该适合表达SMOOTH JAZZ。两曲听完，鼓手Alyn Cosker的轻重感和军鼓及擦片细节都表达得清清楚楚，贝斯手大量的魔鬼音符和切分音都听得我耳朵滴油，想想也只有歌德才有能力表达出这么强烈的律动感。这里说说传统SMOOTH JAZZ音频有一种特点，素质不高的系统容易把这种风格推得有点糊，导致很多朋友会觉得这种风格听起来闷闷的、吵吵的。因为鼓和贝斯在这种风格里占了很大的成分，也是这种风格强大律动源泉。这种大动态律动需要低频解析非常高的系统去灵活控制，才能做到鼓声不吵、贝斯不散的效果。HA-2加RS1i不但能够做到这两点，还能让钢琴和萨克斯也极具金属感和鲜活感，来的从从容容。所以只要能控制好RS1i，它绝对是听摇滚和爵士风格的一员猛将。
   晚上去金耳朵视听艺术中心做转盘试听，这里有一只RA1作为参考耳放。先说说这套RR组合吧，因为RA1是针对RS1来调音，所以RR被公认是一套绝配。早先听过两次RR组合，的确不错，RA1虽说不到三千元的价格，却是能把RS1发挥到一个很高的水平。其他的包括莱曼、CORDA、RP7等等的纯耳放虽说贵出RA1一倍或好几倍，也不能把RS1推得比RA1更漂亮。
   让我惊喜的是今天中心新到了一台示范用英国AUDIO NOTE CDT-TWO纯CD转盘，之前那台CEC CD机光荣退役。先听了一耳朵这台转盘作为音源的音响系统，系统组成分别是CDT-TWO做音源、谷津HA-2做解码前级、谷津XP200做后级，推动天乐12号落地音箱。顺便先试听了一张古璇的CD，几曲听完，我第一次感受到古璇唱歌原来还是带有情感的。听她的歌那么多年，今天第一次很明显听出来她唱歌的轻重感表达。我想这应该归功于这台CDT-TWO优异的动态和细节表达。
   接下来就用CDT-TWO纯CD转盘作为歌德RA1和谷津HA-2的音源，这台转盘的素质比之前的CEC高出不少，我开玩笑要求店主郭哥将来让我成为这台转盘的下一任主人。这台转盘的风格是动态大、细节极其丰富、比CEC更具音乐感。RA1耳放用8N无氧铜信号线连接于HA-2的纯解码部分，再由纯银同轴线连接于转盘。
   第一首CD版《加州旅馆》，感觉和早先的听感基本一致，乐器质感优秀，声场在纵向延伸良好，所有乐器来的很真实，但是颗粒感较大，导致音色稍有不够细腻。而且音乐整体向前推了一点，这让我有点不习惯。
   换下RA1，将RS1i接入HA-2，把HA-2底部阻抗调节拨到32欧姆位置。同样听完《加州旅馆》，这耳机风格的确强烈，在HA-2上更是强烈！增益调节点我建议开到0，RS1i完全不必用到增益。在HA-2上的RS1i，相比一下，马上便能听出乐器质感以及瞬态比RA1更好，细节比RA1丰富，这都是一耳朵能分辨出来的事。速度感比RA1更快，却能够控制住，不会把整体音乐向前推。声场整个相对人耳朵是靠后的，这导致我一开始觉得左右延伸不够，细听以后才发现左右延伸在耳朵后方，不像其他耳机就在耳朵两边。这样处理声场有个好处，就是让人感到后脑部的声场非常深邃，听《加州旅馆》大片的掌声格外深远。
   第二首，古璇的《城里的月光》。一曲听完，以上讲述的特点都有了，古璇的声音的磁性和细细的颗粒感很好听，所有乐器似乎都和金属光泽这个词沾上了边。古璇的演唱细节丰富，尾音能细致的表现出来，音色上比电脑上播放的人声来的温和些。
   第三首，《杂耍者之舞》。这首曲子里那种动态对于RS1i来说简直就是小儿科。在大动态到来时，可以用迅雷不及掩耳之势来形容，惊人的力量和速度，让人疯狂。这是另一种风格的交响，不同于森记所演绎的那么平衡大气。HA-2充分发挥了RS1i声场纵深广的特点，层次分明，各种类乐器的站位都能看得到，音色血气方刚。如果说HD800的声场接近音箱的话，那么RS1i的音色也接近音箱。
第四首，《一生何求》。亚明在这里又一次告诉我什么叫男人的嗓音，（喜欢张信哲这类声线的烧友们不要见怪，我个人比较喜欢厚嗓，但也不排斥纤细的声线）在HD650之后，RS1i又将那极具磁性且厚实的声音呈现给我。而且比HD650更好的是，除了这诱人的嗓音，HA-2和RS1i还带给了我超越HD650的乐器质感。除了我没听过的PS1000，应该是没有别的耳机能像RS1i那样带给人这么强烈的质感了，这就是HA-2赋予RS1i的声音。如果想体会更变态乐器音色质感的朋友可以将HA-2的增益调节到2点，但是这样乐器结像会变大，声场内的乐器会稍显拥挤。
   最后总结一下：
   这套系统现在可以说至少能把RS1i推到九成以上的水平了。放下耳机，再来听天乐12号音箱，居然发现这音箱的声音变柔和了些。可见之前听HA-2加RS1i的音色风格多么强烈，这就是正统的美国声。
   HA-2已经全面超越了RA1，它能赋予RS1i类似高档中小单元音箱的音色，并且在解析力和细腻度上做了很大提升，尤其是乐器的质感以及每个音区的线条感，HA-2把属于RS1i独一无二的质感和线条感发挥到了一个极致。HA-2下的RS1i声场不算庞大，但是自然、深邃。除去RS1i天生优秀的低频不说，他的高频是我个人耳机听音取向的极致，非常适合我。

[ 本帖最后由 luoyezhongyu 于 2011-4-10 20:13 编辑 ]

luoyezhongyu · 发表于 2011-4-9 01:38:56

谷津HA-2旗舰耳放加解码与HD800听感

介绍器材
音源：家用台式电脑、英国AUDIO NOTE CDT-TWO纯CD转盘
线材：定制同轴线线、纯银电源线及金耳朵马勒1号电源线、普通USB线等。
耳机：300欧HD800
耳放：谷津HA-2
涉及曲风：爵士、交响、人声、金属、器乐、流行、弗拉门戈
代表歌曲：《加州旅馆》《鸡脚上的小屋与基辅之门》《Beat It》《Billie Jean》《爱毒》《尼古丁》《A Place Nearby》《Panther》《生死时速主题曲》《Emerald Sword》《城里的月光》《Sound of Silence》《在银色月光下》《天黑黑》《夜曲》等等
注解：增益我是以最小为0计、最大24计，刚好在一半的话我会表达为12点。

今天试听的是森海塞尔的动圈旗舰HD800和谷津的旗舰耳放加解码HA-2这套组合。我事先精心挑选了用于这套组合的试听曲目，和以往不一样的是这次挑选了几首非常挑系统毛病并且有点极端的音乐，这些音频文件也将沿用于以后的顶级耳机试听评测，请容我在接下来的文字中一一介绍。
经过反复调试，HD800在HA-2上的最佳增益点是5左右。这里说明一下，HD800对HA-2的增益非常敏感，最佳和不佳就在那么一点点的旋转空间里，希望将来拥有或者有机会试用HA-2的朋友仔细找出那一点适合HD800的增益点。

听感
   HA-2通过普通USB线连接电脑，先做电脑音频的试听，FOOBAR2000作为播放软件。
   第一首依然是不可缺少的《加州旅馆》，这首曲子会一直用于我做的评测中，以便体现公平性和参考性。音乐响起，第一感觉就是声场宏大，这种感觉不会在之前听的耳机上体现，HA-2把HD800的球形声场彻彻底底的烘托出来，它不同于别的耳机的声场只有上半个球或是下半球很小很浅，HD800的声场是一整个圆球，我的脑袋就在这个球里。听歌曲中的掌声就明白了，整个掌声结像是立体且逼真的，是个真实的演唱会会场的梯型形状。在1分19秒至1分45秒的掌声中，HD800带个了我前所未有的震撼，在1分33秒开始的后场观众的掌声向着后脑勺的整个半圆方向延伸，这种延伸的广度是无与伦比的，不仅仅是在“深远”这个层面了。好比你坐在舞台的中前方，你听到舞台上的演奏并听到后场合看台的观众掌声响起，只要经常去听演唱会现场的朋友都会觉得，HA-2帮HD800把这种效果演绎得太真实了。第二感觉：无论是吉他、贝斯、康佳鼓都极具弹性，我听到的每一个吉他拨弦声都是充满了灵动感。再者，HA-2下的HD800的高频和之前听的RS1i不一样，HD800没有那么强烈的光芒，但也不暗淡，HD800的高频不需要比喻成任何物质，因为它是平和的，是还原的，并且极具韵味的。在歌曲中HD800演绎的康佳鼓透明度堪比DT880，但是演绎弗拉门戈所需要的弹性就不是DT880能给的了。
   第二首是选自《极致立体声二号-庄严》的《鸡脚上的小屋与基辅之门》。这是一首对音响设备素质要求苛刻的曲目，有着极大的动态和宽广的频响范围，一不小心就会给耳机弄点破音效果出来。之前试过的每一只耳机都无法良好的表达其震撼爆棚的效果，HD650试听这首曲子靠硬撑，导致灵动感荡然无存，而且有点糊。HD600试听这首曲子，灵动感是有了，但控制那么磅礴的动态还是稍显吃力，别的耳机就更不用说了。来看看HA-2和HD800表现如何。演奏一开始的那四十几秒，HA-2体现了很好的控制素质，配合HD800轻松挑战这些大动态，可以明显感觉到还有很大余力。灵动感和爆发力一点都不缺失，并且再这种大编制齐响的情况下，HD800能为那么多种乐器划分层次，根据声场的大小，在每一个方向，每一个层次，能清楚分辨交响乐团的乐器摆位，这一点在这首《鸡脚上的小屋与基辅之门》上是很难做到的。除此之外，HA-2没有强加给HD800任何音色上的烘托，充分发挥了HD800最强的乐器原声效果，配合游刃有余的大动态效果，我第一次把这首曲子整首听完了，也第一次有心跳的感觉。在此之前，在别的耳机上播放这首曲子，我从未超过2分钟，也不会体会到什么惊喜的感觉，因为基本上是糊的，层次不明显，动态出不来。HD800的确堪称古典神器，HA-2也堪称掌握神器的神人，合在一起就是一件大凶器！在乐器灵动感这块真是比某万元级别号称能推好HD800的独立耳放好上不少，为避免无用的争议，不写其品牌。
   第三首和第四首是选自采样率为24 bits / 192kHz的《Michael Jackson – Thriller》中的两首高清音频文件《Billie Jean》和《Beat It》，24 bits / 192kHz的文件就是不一样，更细腻、超多细节、声场更大、定位更准确。开始听《Billie Jean》时，我崩溃了，我听这首歌那么多年，居然第一次注意到这首歌里面的电贝司是加了过载的，而且加的还很好听，太失败了。我觉得在这首歌里最好听的就是在人头右边出现的FUNK吉他，弹性、颗粒感、清晰度都OK。听这两首歌还有一种很不错的感觉，HA-2和HD800把我带回了我小时候第一次听立体声卡带机的时光，为那神奇的立体声感到惊讶。这种高规格文件的立体声效果比44.1的文件好不少，但是相对的整个高中低频都纤细了点，我们要做的是把增益开大一个点，变成大约6点的增益，一切又变的那么美好，结实有力，结像清晰。
   第五首和第六首选自著名HIFI名碟《黑毒》中的《爱毒》和《尼古丁》。这张专辑专挑设备的透明度和解析度缺点。我的试听笔记中写道：“整体中性，不冷不暖，自然，录音现场的所有细节都一清二楚。能清楚听到琴体中钢弦震动的声音和演奏家手指的力度。”这张碟的确是毒，但是很多耳机都无法做到香港TIS发烧录音公司录制这张唱片的本意，他们的本意是要求把听CD和在听真实弹奏的感觉无限接近，我估摸着动圈耳机里也只有HD800能做到这一点。HA-2在这个基础上又给HD800提供了超多的细节表现和律动感，这样听起来就和好音箱里放出来的感觉一样了。在这两首曲子里值得一提是，HA-2让乐曲中的钢琴低音区琴键清晰透明，高音区琴键光华灵动。但是其中并不是没有缺点，HD800演绎这台名贵的斯坦威钢琴的中频不够完美，稍欠点厚度和亮度。
   第七首和第八首分别是选自《Lene Marlin-Playing My Game》的《A Place Nearby》和美国贝司大师Marcus Miller演奏的贝司曲《Panther》。我一直用这两首歌来测试系统的低频弹性和质量。《A Place Nearby》这首曲子配器很简单，只有钢琴、贝斯、鼓。不负我望，HA-2发挥了自己一贯的优点，低频很凝聚并很有弹性，且不影响到其他乐器的宽松感。有朋友提出HD800下潜没有HD650深，我觉得这个要从整个声场来分析，因为HD650声场比HD800小一圈，相对于声场比例来讲，HD800的下潜比例是和HD650一样的，而且对比之下，HD650相对HD800的整体乐感要来的死板点。同样，我用《Panther》来测试系统的低频解析，这首贝司曲大部分组成是低声部乐器，其中也包括了键盘和电吉他。听这类曲子最怕系统速度感差，速度稍慢点就糊。实际听下来，HA-2能让我听出Marcus手上的FENDER019-7802的真实音色，这把琴音色甜美、有韧性、低频结实。从指弹、点弦、左手击勾弦到SLAP都能轻松分辨，闷音清晰醇厚。在速度感方面这套组合也拿捏得恰到好处，虽说HD800声场巨大，但是HA-2给了良好的推力和速度，听《Panther》毫不拖沓。
   第九首《生死时速主题曲》，这是一首电影曲目。早期听了觉得不错，就一直用来测试音箱，很少用来听耳机，因为这首歌曲对大动态鼓解析要求太高，早先在HD650和D7000上试听都觉得表达不够到位，就放弃把此曲做为耳机测试曲了。今天我再用《生死时速主题曲》来测试HA-2和HD800，从0分48秒进入高音桶鼓敲击，再慢慢延伸到低音桶鼓连续轻重力交替度敲击，HA-2让HD800出乎意料的表现的四平八稳、层次清楚，连最要求素质的低音桶鼓连续轻敲也解析得较为清楚。我知道谷津最著名的产品是音响攻放，在这首曲子上足见谷津在音响调音上的功底。配合HD800的大声场，HA-2将这首电影曲目推得辉煌震撼，唯一可惜的是，耳机依然是耳机，没办法像音箱一样能完美体现电影里需要的超大场面。
   第十首选自意大利著名交响金属乐队Rhapsody（中文名:狂想曲）在1998年推出的专辑《Symphony Of Enchanted Lands》中的第二首歌曲《Emerald Sword》。这是我非常喜欢的一支乐队，选择这首歌曲的原因很明了，因为我尚未找到满意的系统来听狂想曲乐队的歌，当然我没也机会去试那些HI-END设备。这支乐队把交响和金属完美的融为一体，音乐振奋人心。但是由于他们很多歌曲编制太庞大，导致大多数耳机乃至普通音箱系统无法控制好。今天选择这首歌曲来虐待一下HA-2和HD800，不过对于能否推好这首歌我不大抱什么希望。先简单说是这首歌的配器：一个主唱、两把吉他、一把贝斯、一套鼓、一大片弦乐、一大帮人和声及齐唱，这种超大编制很少见，就算在金属乐里也不多。所有的乐器的速度都高速进行，这首歌的速度大概是170，而且经常出现几个乐器同时走旋律化的东西。主唱的背后总是出现一大帮人齐唱或者和声，再配合复杂的配器，只要系统各方面素质只要有一点稍差，就不容易听清楚歌曲里面演奏的东西。戴上耳机，富有激情的4分20秒过去，摘下耳机，后脑勺有点发麻，因为大合唱时主唱背后那一大帮人的声音很清晰的整个摊开在我后脑勺，真是过瘾！HD800在这么大编制的编配面前没显得腿软，也没显得混乱。我喜欢这种辉煌的声场，高速行走的贝斯和底鼓分离度很好，我觉得唯一的需要改善的是底鼓的量感，这量感稍微再多那么一点点就更完美了，也许是因为HA-2本身的速度很快，再加上歌曲本身都是高速的进行，让底鼓的量感来不及完全释放出来。虽说是这样，但已经大大超过我的预期效果了，因为这套HA-2加HD800的表现比我在另一家音箱发烧店听的近十万元的音箱系统强了不少。这里提个醒，如果有HA-2或者HD800的朋友请不要在耳放和耳机煲开前大音量试听Rhapsody乐队的歌曲，振膜容易出问题。
   晚上去金耳朵试听艺术中心试听AUDIO NOTE CDT-TWO纯CD转盘下HA-2加HD800，老规矩，线材分别是一根纯银电源线、一根马勒一号线电源线、一根纯银同轴线。
   第一首古璇的《城里的月光》，这首歌用来作为女声的代表试音曲。细节我不过多描述了，就把我的试听笔记打出来：“中性朴实，能清楚听出古璇唱歌时口腔里的口水声。鼓点未被强化，吉他与贝斯富有弹性且清晰，整体平衡。”对于古璇声音的解析，我觉得是HA-2让HD800在不改变森记一贯声底的前提下自然的提升了解析度达到突出细节的目的。
   第二首《Sound of Silence》作为男声试音曲目。这次我终于听出来这首歌里的贝斯部分是用指弹落地提琴来完成的。镲片和底鼓声分外真实，人声方面延续了HD650那种迷人的厚度和真实的声带颤动感，更突出口腔的形状和发音的轻重感。
   第三首和第四首选自国内小提琴家-吕思清的《在银色月光下》《天黑黑》两首小提琴独奏曲。我们一贯认为小提琴在乐队中是以一种高频乐器的姿态出现的，但是它本身也拥有宽广的音域和高中低三频。不像某些纯技术性厂家或者DIY者，HA-2的设计者很明白这个道理，现在所有的主流乐器不管它在乐队中担任那个频段的位置，但它自身依然由高中低三个频段完美衔接而成。HA-2下的这两首小提琴曲有着迷人的厚度，三频很自然的衔接，高频一点都不刺耳，很含蓄、很森海的感觉。但含蓄不代表速度会慢，在《天黑黑》里，HA-2把速度感控制得收放自如。另一方面就是音乐性的表达，这不是很多人认为的音染所带来的音乐性，而是一种器材对人声和器乐的情感托出的一个度。在《在银色月光下》进行到2分25到2分40秒时，是一个情感的升华片段，我的心仿佛被捏着听完这15秒，情感永远是音乐的灵魂，HA-2不会像某些机器那样单走纯素质路线而忽略了情感细节的表达，在良好的HIFI素质下依然能把音乐感表述得很到位。
   第五首来自马新桦&冯丹-大提琴和钢琴浪漫对话《玫瑰三愿》中的《夜曲》。整曲的感受是：线条感良清晰柔和，马新桦拉响双音时，两个音能清晰分辨。音乐整体紧密又宽松，为什么这样说呢？“紧密”是在大提琴和钢琴超低音区琴键的良好密度感，“宽松”是在听起来一点紧张的感觉都没有，听者好似存在于一个舒服且环境优美的夜空下。大提琴的结像随着马新桦的力度时大时小、忽远忽近，我只能说HA-2和HD800让音乐演绎得太真实了。
   写到最后，我觉得HA-2和HD800这套组合没有什么好总结的，除了表达一些突出中频味道的曲子稍有差强人意，其他几乎没有缺陷。这里简单说一下最大的一些优点：
1）超高的还原度；HA-2和HD800的校音工程师不约而同的忠实于真实的声音。我觉得，真正的高端应该是这样的，先要有真实的声音，才能去谈及声场、解析等属于耳机及音响自身的素质。
2）灵动；HA-2挖掘出HD800我在其他耳机里不曾听到过的灵动，把生命赋给了音乐，让一切音符都懂得表达喜怒哀乐。
3）细腻；HA-2遇到素质强大的后端，自己也会更加强大。听过HA-2加HD800再去听别的大多数动圈耳机都会觉得粗糙，所谓器材经不起比的道理就在此。
4）声场；HD800完美的声场是其用户都了解的，HA-2也强势主动的把HD800的声场各种素质都表现出来。

luoyezhongyu · 发表于 2011-4-9 01:39:44

谷津HA-2旗舰耳放加解码与W1000听感

介绍器材
音源：宏基笔记本、英国AUDIO NOTE CDT-TWO纯CD转盘
线材：定制同轴线线、纯银电源线及金耳朵马勒1号电源线、普通USB线等
耳机：40欧铁三角W1000
涉及曲风：爵士、交响、人声、
代表歌曲：《渡口》《杂耍者之舞》《走天涯》《加州旅馆》《Sound of Silence》《永远的微笑》《Dvorak Symphony no.9》等等
注解：增益我是以最小为0计、最大24计，刚好在一半的话我会表达为12点。
听感
   今天试听铁三角W1000，阻抗40欧姆，机壳为天然樱花木制作。对于试听这只耳机我事先到网上查看了一下别的烧友的评测。在《烧友横评百款耳机：铁三角ATH-W1000》中，作者的评测是这样“稍微说下自己的w1000吧，在ha20下，很适合女声和弦乐，吉他，大小提琴类，钢琴则不太令人满意，交响也很一般，摇滚更是没法听”。我没听过HA20这个原配耳放，仅以此作为一个参考评测。
将HA-2底部阻抗调到64欧档，天乐USB线连接到笔记本电脑，先听了几段歌曲以便找出这款耳机的增益点，我的最佳增益在5点位置，和HD800的增益点差不多。
   首先试听的是《渡口》，既然大家都说这只耳机既然适合女声，我便选了大家耳熟能详的《渡口》放在第一位。首先说人声，蔡大姐的声音依然是那么迷人，这次我的确感觉到大姐年轻了几岁，对于这种音色处理，各人有各人的喜好，有人很喜欢，有人则不喜欢，我不便多做判断。除了这些，W1000在HA-2下有一个特别的感觉，在大姐迷人的声线里透露了一种非常独特的韧性，这种韧性不仅存在于人声，且围绕着所有的乐器都做了这种处理，包括大鼓、小鼓、吉他、弦乐。这种韧性植入所有乐器以速度感和弹性，大鼓表现凝聚，收的很快；两边的小鼓相对之前听的耳机更清脆、很有木头味（可能和这款耳机采用木耳罩有关系）、泛音充足，而且稍微有点开扬，使得空间感更好；吉他仿佛腔体缩小了，弦长也短了点，高频丝滑透亮。听到最后，有个细节引起了我的注意，在最后一声吉他扫弦之后还有一小窜的边鼓轻声击打，在W1000上非常清晰。初听下来W1000在HA-2上的HIFI素质还是很高的，不像铁三角的低端耳机，除了音染外什么都没有。
   接下来试听2009汕头音展试音碟中的第三首《杂耍者之舞》，一开声W1000就放出毒倒我的中频，这是W1000在HA-2下我最满意的频段。这种中频和之前的森记各旗舰以及歌德RS1I都不一样，如果按HIFI观点来讲，这是有染色的中频，而通常指的染色一般只能用“好听、悦耳”来形容。但是在HA-2下，除去音染部分，W1000的中频能有超越HD650的素质，清晰饱满且细节非常多，你可以感觉到从小提到大提乃至中号大号等等一切乐器的腔体共振。W1000的音场保留着日系高端耳机的华丽与大气，比森海HD600和HD650大一点，在《杂耍者之舞》中，我可以更明确的知道众多乐器的方向和位置，小提、中提、大提、低音大提从左到右清晰排开，管乐器在中间做铺垫和引导，小号、长号、大号则在右后方撑起整个大背景。每件乐器的力度把握得非常到位，特别是长号、大号、中提、大提，HA-2给了它们强大的能量感和力量感，这一点几乎能和RS1i媲美。
   试听的第三首是降央卓玛《金色的辉煌》中的《走天涯》，之前所有的耳机我都是用这首歌调节寻找增益点。先来介绍一下降央卓玛：她有“天下最美女中音”的美誉，嗓音宽厚，直白中带点婉转。在之前的试音中，没有任何一只耳机能让我马上能辨别这是个女歌手在唱歌，而今天W1000很明确的告诉我，降央卓玛是个女歌手！这能解释成还原还是染色呢？这的确是个女歌手在唱歌，而那些忠实于还原的耳机又没法让我确信是个女歌手在唱，真实纠结。言归正传，这首歌的中低频很结实、很有弹性。HA-2下的W1000能把这首歌的低频优点凸显出来，主要表现在低频不会过肥，并且清晰有力，不会让人因为听厚声音频而感觉到累，可惜歌曲中的鼓室用的电鼓。关于人声，W1000把降央卓玛的演唱细节表达得不错，演唱时喉咙的开合可以轻松听出来，至于音色，W1000让降央卓玛变得有些女人味了，呵呵。
   第四首试听快听烂的《加州旅馆》，一开声的掌声，还是很有木头味，但我个人觉得如果罩子的木头稍微再做厚点就好了。听下去，和D7000一样，乐器音色的表现基本上和真实的乐器差别较大，我之前一直认为一只好耳机或一对好音箱，应该要先具备良好的音色还原性，再去考虑音响设备自身的一些素质，但是这只W1000是相反的，它具有良好的耳机素质，但是染色较重，所以这里就不提音色了，只谈素质。低频不厚重，康佳鼓很透明，没毛刺，舒服。中频还是一样漂亮，结实却没压力。高频细腻，顺滑。可以说HA-2下HD800里能听到的中、高频细节，在这只W1000里也都能听到，只是低频解析、乐器还原性和声场都不及HD800。这里提一下歌曲中的沙锤和掌声部分，W1000中沙锤里的沙子很细，而人的掌声结像稍大。
   顺便又听了来自信乐团《天高地厚》专辑中的经典摇滚歌曲《天高地厚》和《离歌》。听的时候，我就在想，W1000听摇滚怎么就没法听了？在HA-2下，我挑不出什么大缺点。我自己非常喜欢听摇滚乐，今天用W1000听这些久违的歌，一样热血沸腾。如果一定要挑缺点，就是镲片的声音有点飘，不够结实。这套组合用于扒歌也很轻而易举，因为乐器分离度和解析度都很好，听每个乐器都能轻松辨别出每个音符，只要乐理过关，就压根不用为听不清楚音阶而烦恼。
   晚上去到金耳朵视听艺术中心用AUDIO NOTE CDT-TWO纯CD转盘作为音源，纯银同轴线连接HA-2，后面拨到同轴输入档。
   第一首，第20届台湾音展试音碟第三首《Sound of Silence》。一曲听完，男歌手的声音相对森记和歌德耳机更细腻、柔和，而质感却没因此丧失，一样能听出歌手优异的先天嗓音条件和歌唱中的气息吐纳，人声的厚度表达有铁记自己的风格，不死板、但也不醇厚。乐器分离的比较开，能清晰分辨，指弹低音提琴也显得中频味道十足，叮叮镲很有亮泽感，但是在W1000里感觉叮叮镲没有20寸。钢琴的音色就相对比较真实了，硬度、韧性、亮度都够，灵动感相对HD800还是欠缺那么一点。
   第二首，台湾音展试音碟第八首《Dvorak Symphony no.9》。整体感觉和听《杂耍者之舞》的感觉很接近，有一个较为明显的差异是：转盘输出的声音比电脑输出的声音明显温暖，这样就弥补了电脑出来的冷峻音色，配合W1000的木质耳罩，木腔乐器的共鸣更为动听。大提琴和大号除了有韧性十足的中频外还兼有了结实温暖的低频。
   第三首，来自周翠玲《爵士8号》中的《永远的微笑》。我的听感是：头右边的大提琴结像清晰，每个动作都解析得较为明了。左边的钢琴圆润、有力。爵士鼓力度控制得到位，用刷子敲军鼓和镲片的一些刷击花样表达的清清楚楚。人声方面，HA-2在每只耳机上都能把歌手的嗓音特点表现的很不错，这次配合W1000，把周翠玲柔中带媚的嗓音特点表现的也淋漓尽致。
   最后总结一下HA-2和W1000：
优点：
1）HA-2和W1000体现出的最大优点就是“韧性”，这种感觉是别的耳机无法带给我的，听各种风格的歌曲都能体现出优异的中频。
2）宽广的声场和不错的乐器分离度使玩家听什么都清晰明了，完全摆脱铁三角听大编制容易糊的缺点。
3）如果除去音染不谈，HA-2下W1000的纯HIFI素质让我大跌眼镜，我敢说，单论素质，W1000和HD650比，有过之而无不及。
4）题外话，感叹一下W1000的佩戴舒适度非常好。
缺点：
高频还是保持着铁三角一贯的风格，飘飘的，听有大量镲片敲击的歌曲不够真实自然。

luoyezhongyu · 发表于 2011-4-9 01:40:35

谷津HA-2旗舰耳放加解码与T1听感
介绍器材
音源：家用组装台式机、英国AUDIO NOTE CDT-TWO纯CD转盘
线材：纯银电源线及金耳朵马勒1号电源线、天乐USB线（UM-2）、定制同轴线等
耳机：600欧拜亚动力T1
涉及曲风：弗拉门戈、爵士、交响、人声
代表歌曲：《A Place Nearby》《加州旅馆》《初次尝到寂寞》《爱毒》《尼古丁》《Up Close》《Beat It》《生死时速主题曲》《杂耍者之舞》《Isn't She Lovely》《第九号交响曲》等等
注解：增益我是以最小为0计、最大24计，刚好在一半的话我会表达为12点。
   今天试听的是谷津HA-2搭配拜亚动力现役旗舰T1，T1保持着DT系列几任前旗舰的经典外观，让人的感觉非常舒服。把刚入手的天乐UM-2 USB线换上电脑和HA-2，将T1接入HA-2，寻找最佳增益点，反复试听后，将增益点定位于4点左右，T1需要的增益比HD800稍小。（注：这只T1很新，使用时间约为40到50小时）换了USB线后初步感觉音色会好点，细节多点。
   第一首来自《Lene Marlin-Playing My Game》的《A Place Nearby》，测试T1的低频。第一感觉非常中性，纯鼓点依然非常凝聚且干净，毫不拖沓，鼓点配合贝斯时，我会觉得这时发出来的低频是一个小小的圆球，就像小孩子玩的弹性球，很圆且非常Q，这种低频的能量感就包裹在这个球里，绝对不会溢出来一点点。我不禁感叹HA-2把T1的低频控制得如此完美。
   第二首《加州旅馆》，听这首歌的感觉和之前的耳机都有不同。整体上，我非但感受到了浓厚的传统拜亚味，且听到不同于拜亚的几个前旗舰的声音，T1比他们更平衡、更宽厚，不会出现哪个频段多哪个频段少的情况，这也许就是别的烧友所讲的T1向森海靠拢的原因。再听一些细节的东西，我发现T1在HA-2下，一切脂肪都被剥离了，什么东西都被解析得很露骨，没有任何累赘，这是小胜HD800的素质之一。表现得最明显的就是人声和康佳鼓，连录音时加入的混响都好像被褪去了，吉他声亦是如此，多余的共鸣声一律去除。估计做录音室录音的大师们都会喜欢这只耳机。
   第三首来自黄红英的《初次尝到寂寞》，这是黄红音翻唱邓丽君的一首名曲，虽然唱得很接近，但我个人认为黄红音在各个方面均小小超越了原唱，她唱这首歌非常自然，嗓音柔中带媚，韵味十足。整首初听下来，T1在表达这首歌的钢琴部分应该超越了DT旗舰不少，这估计是T1相对DT系列旗舰最大的改善。这里我插入一点感想，关于T1和DT880的一些联系和差别，整体声音方向上，T1还是和DT880走的较近，毕竟都是拜亚家的产品，但是整体的硬素质，T1比DT880高出一大截，特别在于中频和低频，中频有了厚度、有了味道（这里的味道不是指音染），高频延续了880的优点，犹如水晶柱，只是水晶柱更粗、更耀眼。T1表达这首歌已经没有什么缺点了，能充分发挥歌手的嗓音特色和钢琴的韵味。
   第四首和第五首是《黑毒》中的《爱毒》《尼古丁》两首钢琴曲，之前用了这两首曲子来测试HD800，这次依然用来测试T1。HA-2和T1下的这两首曲子，相对HD800少了些钢琴的腔体共鸣和低频的灵动感，而多了些中频的韵味和力度。我在想，如果能把HD800的优点和T1的优点集合在一起该是多么完美啊！话说回来，这是两种不同风格的极致，要融合在一起谈何容易。最后觉得像《黑毒》这种又毒又挑骨头的音乐还是少听为妙。
   第六首是来自弗拉门戈吉他大师Ottmar Liebert的24-Bit/96-kHz人头录音专辑《Up Close》中的第八首乐曲《Up Close》。人头录音只为耳机而生，具有360的声场表现力，是目前最完美的录音方式之一，对这种录音方式若有不了解的朋友请自己参阅相关资料。T1表达这种音乐就非常在行了，因为音乐以中频为主，能最大限度的体现出T1的优势。我给的评价是味道十足，结像完美，声场优异。味道来自于弗拉门戈吉他的中频的弹性和电贝司的律动，T1能把这种味道很好的表现出来，而且优秀的解析度让我知道伴奏的是一把无品电贝司。结像来自于完美的录音方式和HA-2的控制力，我仿佛能看到在我头左上方的主奏吉他和电贝司以及在我头右上方的节奏吉他的演奏者左右手的动作，主奏吉他尤为真实，每个音都不是在同一个点发出来的！无品电贝司那弹性优于普通电贝司的特点也反映得很真实。T1的声场的确比HD800小一点，也没那么圆，但是素质绝对不容小觑，同样非常自然、大气、透明，要秒掉前旗舰以及别的5000RMB以下的耳机轻而易举。听这首歌，HA-2和T1搭配的让我很满意。
   第七首是来自采样率为24 bits / 192kHz的《Michael Jackson – Thriller》中的音频文件《Beat It》，试听一段后，发现和HD800一样，听192KHZ的文件相对44.1KHZ的文件稍微有点纤细，我们需要把增益开大一个点，也就是开到5左右。在HA-2下T1让这首歌充满金属感，所有人声和乐器都比较有力量、有颗粒感。少了点摇滚的霸气，多了点监听的色彩。
   第八首是《生死时速主题曲》，事先我对T1表达这种不是拜亚强项的曲风我表示担心，实际听下来，我觉得我多操心了。在HA-2下，T1的表现不会比HD800差，虽说风格差异有点大，但是素质得分应该是相差无几的。在0分48秒开始的头左边的桶鼓敲击，力量感、速度感相对HD800有过之而无不及。头右边的大鼓也是敲得清晰稳健，可能是因为HA-2推T1比较露骨的缘故，听1分16秒开始的鼓齐奏感觉比HD800结像更清晰、更有爆发力。对于听这首歌，我个人更喜欢HA-2和T1。
   第九首选自2009汕头音展试音碟中的第三首《杂耍者之舞》，不知道为什么，在T1下这首曲子显得格外庄严，音色非常正统！值得说的是T1在去除音染的情况了具备了W1000的中频素质，并且高频和低频全面超越W1000。说起W1000带有点木头味，T1则是带点金属壳味道，说明耳机外壳对音色的影响还是很大的。HA-2推T1表现这首曲子，音色上依然是传统的拜亚味，有意思的是听这首曲子时T1的声场能根据动态的起伏而改变大小，比较舒缓的地方T1会缩小声场来使结像更清晰，而不会像大声场耳机那样显得有点空荡；到激烈的地方他又能突然放大声场凸显出大动态时的感染力。关于乐器分离度和解析力在T1这种耳机上已经不需要多加以评论。
   第十首选自极致立体声八号-厚嗓中的第二首《Isn't She Lovely》，最后为了让自己平静一下心情，就选了这首抒情的男声歌曲。男歌手在这首歌曲中用了大量的气音技巧来演唱这首歌，一般来情况下很多自称高频优秀的耳机在表达这种演唱方式的歌曲时，会出现大量的齿音。而HA-2在这方面把T1控制得很不错，能清晰听到歌手所运用的技巧的同时抑制了齿音的出现。男歌手嗓音的磁性和厚度结合T1良好的表现力，让我舒舒服服的结束了HA-2和T1的电脑评测。
   第二天去金耳朵试听艺术中心用那台音乐贵族转盘进行对比。
   试听了两首曲子，第一首依然是自极致立体声八号-厚嗓中的《Isn't She Lovely》，对比电脑音频，人声更有厚度、更柔和，歌曲里合成器模拟的泛音更温润自然，歌手的气息更清晰真实，整体比电脑播放的来的更柔和。
   第二首是贝多芬的《第九号交响曲》，相对电脑听交响的不同和第一首感觉很近，依然非常庄严，但更温暖大气、更中性，没有电脑播放时那么强大的力量感，整体都被温润的气氛包围着。
总结一下这只拜亚动力现役旗舰T1搭配HA-2的感受：
1）若说HD800追求的是还原大气，T1追求的则极为中性均衡。
2） HA-2赋予T1强大的能量感，是全频的能量感，无论高中低频，在大动态来临T1总能发挥出惊人爆发力，大动态过去，T1又能回归冷静。
3） HA-2将T1的三频脱脂，露骨的解析一切音频信息，满足所有耳机HIFI崇尚者苛刻的要求。高频保持拜亚高端一贯的作风，显露耀眼的光芒；中频优异，表达中频较多的音乐很有味道；低频方面，HA-2能把T1的低频控制得好似一个球体，低频不会外溢。
4） HA-2下，T1的声场和HD800不同，T1声场不圆，听者头顶的两边会很开阔，耳朵两边呈弧形，声场下缘比HD800稍浅。
5）人声较有力量感，电脑偏冷的音色会更突出这一点，把音源换成转盘会缓和些。
最后提个请求，请烧友们不要拿T1和HD800比哪个耳机更强大，因为风格差异较大。这两只耳机在HA-2上都能有良好的表现，但是这种表现完全是两种风格的极致。