还在
发表于 2016-10-27 21:29:26
上面一张专辑，在美亚有人因为Dizzy Gillespie只出现在首尾两曲中，因而评了3星{:1_106:}
下面这张听下来不晕不行{:1_103:}{:1_103:}
链接：http://pan.baidu.com/s/1c2MbzzU 密码：5eds
bruceshen
发表于 2016-10-27 21:56:41
还在胸威武
还在
发表于 2016-10-28 19:49:35
bruceshen 发表于 2016-10-27 21:56
还在胸威武
谢谢，下次去健身房一定强化胸部锻炼{:1_108:}
还在
发表于 2016-10-28 20:29:46
Sonny Rollins Quartet – Tenor Madness
Label:Original Jazz Classics – OJCCD-124-2, Prestige – P-7047
Format:CD
Released:1987
Made By – P+O Pallas – 0742
Marketed By – BERNHARD MIKULSKI Schallplatten-Vertriebs-GmbH
日本在1985年制作了CD，没有Digital Remastering，德国和美国都是1987年发行的
德国87年首版和2006年日版比较会怎么样？我也不清楚，因为日版还没有拆封{:1_111:}
Sonny Rollins (tenor saxophone)
John Coltrane (tenor saxophone)
Red Garland (piano)
Paul Chambers (bass)
Philly Joe Jones (drums)
专辑录制很有趣，看以上阵容，除了Sonny Rollins其他乐手都是老迈的人，而老迈不在。
其实是老迈乐队正在录制过程中，Sonny Rollins也到了录音室，John Coltrane应邀在第一曲客串。
链接：http://pan.baidu.com/s/1nvAnNVN 密码：gxjh
还在
发表于 2016-10-29 19:07:22
Woody Herman，中文名“赫尔曼”，美国爵士乐单簧管、萨克管演奏家。Woody Herman，出生于1913年，1987去世，享年74岁。无论作为乐团领袖、主唱还是萨克斯和单簧管演奏家，赫尔曼都极为出色。他独特的风格和饱满的热情让他成为摇摆乐时代最受欢迎的爵士乐明星之一。而在其长达半个世纪的音乐生涯中，大量的优秀作品至今仍为广大的乐迷所喜爱。1987年，赫尔曼获得格莱美终身成就奖。赫尔曼是大乐队后期的名人，他多次组建自己的乐队，并不断尝试各种风格，从摇摆乐到比波普，他给人以达观开朗、善于跟上时代的积极印象。1945年，组建了自己的“第一人群”（First herd）乐团，其乐观的声音甚至影响了斯特拉文斯基这样的现代作曲家，但家庭纠纷让赫尔曼焦头烂额，最后解散了这支广受欢迎的乐队。1947年，赫尔曼组建“第二人群”（Second herd）乐团，成员中包括志趣相近的斯坦•盖茨、祖特•齐姆斯（Zoot zims）等四人，人称四兄弟，该团后来也被称作“四兄弟”乐团，四位后来都成了冷爵士的名人。(转）
一张三洋压片的老碟{:1_108:}
专辑：http://pan.baidu.com/s/1nvvuL4H 密码：qj6x
还在
发表于 2016-10-29 20:06:34
西德鼓皇差利.安东尼的“ 倒数.打断鼓棍”十多年前风靡一时{:1_108:}
而Charly Antolini Meets Dick Morrison可以说是刚柔并济
链接：http://pan.baidu.com/s/1mi78dAC 密码：eye0
还在
发表于 2016-10-30 14:10:06
爵士乐手里面吹tenor音色“最美”的三个人，
1943-1946的录音{:1_108:}
链接：http://pan.baidu.com/s/1nuVCxJz 密码：vc1i
lijiang23
发表于 2016-10-30 21:01:01
还在 发表于 2016-10-30 14:10
爵士乐手里面吹tenor音色“最美”的三个人，
1943-1946的录音
音色“最美”…
嗯，啧啧…总结的挺到位！
ledzep
发表于 2016-10-31 14:21:30
还在 发表于 2016-10-30 14:10
爵士乐手里面吹tenor音色“最美”的三个人，
1943-1946的录音
有点忽悠人，咋一看以为是三人同台
还在
发表于 2016-10-31 19:15:52
ledzep 发表于 2016-10-31 14:21
有点忽悠人，咋一看以为是三人同台
是一位叫Harry Roolaart的干的{:1_106:}
已归案：
其中两人同台确实是有，一会把专辑传一下，不过你应该早有了~
还在
发表于 2016-10-31 19:21:43
柯尔曼.霍金斯与班.威伯斯特这两位次中音萨克管数一数二的大师同场献技，演绎《爱的囚徒》（“PRISONEROFLOVE”）、《满月照人间》（“SHINEONHARVESTMOON”）、《约兰德蓝调》（“BLUESFORYOLANDE”）等7首乐曲，既此呼彼应，又暗暗较劲，让人得有难得的机会聆听“撞”出火花的王者之声,堪称班与同时代顶尖爵士大师们之间合作演录的唱片中经典中之经典。
再看看其他乐手：
Ray Brown, bass
Herb Ellis, guitar
Oscar Peterson, piano
Alvin Stoller, drums
专辑曲目:
01. Blues For Yolande 06:48
02. It Never Entered My Mind 05:50
03. La Rosita 05:06
04. You'd Be So Nice To Come Home To 04:19
05. Prisoner Of Love 04:16
06. Tangerine 05:24
07. Shine On Harvest Moon 04:59
08. Blues For Yolande 07:06
09. Blues For Yolande 02:59
专机：http://pan.baidu.com/s/1skYmhZJ 密码：7nyo
还在
发表于 2016-10-31 21:35:05
埃德里奇一直是摇摆爵士的坚强捍卫者，在摇摆爵士的萌芽期，他用自己大胆而新颖的演奏为这种新音乐鼓吹并定义了新的标准。在40年代后期比波普乐登上历史舞台后，他坚持自己的观念，从革新者变成了保守主义者，直到自己去世的80年代，他还是以演奏摇摆爵士为自己的唯一风格。
这位绰号叫“小爵士”的音乐家，用自己嘹亮风光的小号，吹出了摇摆爵士的最强音，单纯的从小号演奏所达到的高度上来看，他并不比阿姆斯特朗逊色。
埃德里奇来自民间，和他同时代的许多黑人乐师一样，他没有接受过教育，小号演奏的技艺是从马戏团和街头礼仪乐队处学到的。整个30年代，他曾经在亨德森、阿蒂•肖、基因•克鲁帕等人的乐队中呆过，也一度组建了自己的乐队。在这一时期，埃德里奇以自己出色的小号演奏在爵士乐界获得了很高的地位，他强有力的吹奏总会探索一些新的东西，可以说在当时他的小号吹奏是带有很强烈的挑战性和刺激性，人们常会惊讶埃德里奇的演奏如此猛烈，他总是显得气势汹汹，在每场演出中他总会找机会让自己有足够的炫技机会，而且，他一定要把别人的演奏比下去，他始终在证明着自己是最优秀的乐手。
战后埃德至奇也曾经组建过自己的乐队，但比波普的流行让传统的摇摆显得落伍埃德至奇最后离开了美国。50年代早期他的主要活动地点是在巴黎。
50年代中期，埃德里奇回到美国，此后很长一段时间他一直是诺曼•格兰茨的VERVE公司的签约乐手,并且参加了“爵士在费哈米克”连续数年的系列演出，他在台上和霍金斯等摇摆名家和吉列斯皮等波普高手联袂登场。
虽然年纪己经不小，但好胜的习性却一点也没有从埃德里奇身上消失，吉列斯皮这样回忆：“他（埃德里奇）是我见过的最好胜的音乐家，每次演奏，只要旁边有其他的乐师，他都会把人家给盖过去，一次我们的乐队正在演奏，乐师吹得相当柔和，正好埃德里奇经过，他拿出自己的小号，从门口的地方边吹边走上台，观众被他吸引了，我们有些恼火，但又没办法，他的确吹得太棒了。”
从50年代后期开始，埃德里奇的演奏基本上是和小编制的爵士乐队在一起进行，虽然岁月不饶人，但他一直保持着自己好胜的个性，这让他直到1980年一次严重的中风后才被迫放弃了演出，晚年的埃德至奇已经是爵士乐坛的一位殿堂级人物，在同时代的乐手中，他是最长寿的一位。(转）
链接：http://pan.baidu.com/s/1dF1GMIl 密码：ylas
还在
发表于 2016-11-5 15:04:37
几张外出小照{:1_108:}
还在
发表于 2016-11-5 15:10:01
上面传的图片画质损失严重，凑乎吧{:1_105:}
爵士名伶：
链接：http://pan.baidu.com/s/1pLtpgVL 密码：kwmz
链接：http://pan.baidu.com/s/1skFV0Ln 密码：vq66
链接：http://pan.baidu.com/s/1jHXKGT4 密码：qgsy
链接：http://pan.baidu.com/s/1miPPvw0 密码：3br7
还在
发表于 2016-11-7 23:24:06
""Johnny Hodges 在摇摆时代虽然没有成为最最一线的明星，也是个颇受关注的人物。举凡爵士人物都有很奇怪的地方。尤其那些摇摆时代的老家伙，虽然没有bop少壮那样的离谱，但怪得更匪夷所思——Parker、Monk之类都是我们常规方式的反叛与极端。Ellington是这样，没有特殊癖性的Hodges也如此。他吹萨克斯风的音量非常非常响，演奏时要么双眼来回扫动要么懒洋洋地微闭（或许他的绰号“兔子”正来源于此），对待乐迷爱理不理、冷淡得不近人情，总之就是这么一个散漫漠然的怪人，这与他音乐里那种张扬、华丽和潇洒的气质截然不同。
在爵士大乐队时代里，Duke Ellington和Johnny Hodges的关系恐怕是最为“暧昧”的了。Hodges是乐队最最核心的独奏者，他那独特的声音是乐队最最鲜明的听觉标志。Ellington提及他总是赞不绝口，偏偏Hodges是个相当清高的家伙，对公爵的器重没有感恩戴德反而恃才傲物，虽然表面上大家一团和气但是暗里终归有剑拔弩张的时候。我们并不清楚五十年代初Hodges单飞的真正原因，只是在四五年后随着Hodges的归队，许多事情发生了变化。
再来听听暮年重逢。唱片里的这些家伙演奏的可是最最风雅的爵士乐。无论是"Back to Back"里轻盈明快的布鲁斯，还是"Side by Side"里热烈硬朗的摇摆，都像是这些老手们笑谈云天的率性之作。Hodges那标签化的夸张滑音搭配“小甜甜”Harry Edison幽默温煦的小号语汇，Ellington的钢琴一如既往地点到为止、低调进出，加入偶尔秀一下长笛演奏的吉他手Les Spann，由技法丰富的老爹鼓手Jo Jones稳如泰山地操纵整个局面，绝对是一场上流世界的盛宴。摇摆乐就是这么简洁世俗却无懈可击的迷人。"
链接: https://pan.baidu.com/s/1sltlnsD 密码: y5b7
链接: https://pan.baidu.com/s/1slaou2T 密码: gxpc
