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yangmetal

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既然有需求，那就必须要有出口……开个专贴聊聊天吧
先贴自己老远八早写的东西，抛砖引玉

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Manga者，Comics是也，法语特指les bandes dessinées japonaises，也就是日本漫画。喜欢追本溯源者，提供如下链接，看老外说日本漫画，确实比较有趣： Originine：漫画
Engilsh：Manga
Francais: Manga
中文：日式漫画
（ps两句：确实wiki里面中文简体内容最差，唉……）
这玩意几乎是伴着我们这一代长大的，小时候的盗版漫画没少看，没钱买，到处蹭。渐渐也几乎把经典看了个遍：机器猫，七龙珠，侠探寒羽良，北斗神拳，阿拉蕾，圣斗士星矢，灌篮高手，幽游白书，乱马1/2……（当然少女漫画咱没那兴致品味，经典也知之甚少，尼罗河的女儿？）但是蹭毕竟不太方便也不经济，到了初高中也就渐渐淡忘了。真正大规模看漫画，是大学以来，得感谢互联网，以及无数扫图的朋友（在此鸣谢堕落的猴子以及云中漫画）。开始还停留在温故阶段，把小时候没看全的搜全了，看过的重温。那时候把乱马，3×3只眼，拳儿，北斗神拳，这些经典的缺失都补齐了，同时也得出一个结论：越长的漫画，越是又臭又长，开始的新奇设定获得人气后基本都会迫于商业的需求，慢慢变成统一格式（打怪升级最后一秒复活关键人物降临开发新大陆）的渣漫。过程中没找到自己的偏好，但起码知道了偏恶，北斗和星矢这一类往死了热血，蟑螂小强漫画以后会避之唯恐不及了。这类猛挠少年热血情怀的漫画，似乎从来不是我的cup of tea。
再接下去就是这次想写的了，不满足这些经典的结果是继续开发新大陆。过程中有按喜好漫画家看全集的，也有看网络评论仔细阅读单品的。由此更确信一个观念，漫画，绝不仅是孩子的玩意，作为第九艺术，它也能有深度，它也有自己独特的叙述和设置技巧。来法国以后，无聊的时候更加是肆无忌惮的看漫画，一来没有电视的聒噪，没有电影的伤神，二来短小的vol单位也能自己控制。看的越来越多，挑得也越来越细，现在还能让我接着追的，已经没剩下几部了：Beck，钢之炼金术士，浪客行，虫师，Pluto。而看过的里面，沉淀下来的精品，也到了我想统一说一说的地步了。
先从喜爱的漫画家开始吧：

浦泽直树第一次知道这哥们是从一篇讲什么有深度的漫画的帖子里，介绍了他的Monster。从这个切入口，让我发现了一位讲故事的大师，调度人物，安排剧情的天才。他的作品不能说世界观不复杂庞大，人物不丰富，但是很少有单薄花瓶的角色，破洞百出的剧情，假到极致的设定。有的是一气呵成，紧凑连贯，荡气回肠。虽然后期的作品也渐渐有后继乏力的倾向，连载Pluto也有烂尾的可能，但这不妨碍它作品的可读性和本人大神的地位～～～
Monster

我唯一没有看漫画的浦泽作品，没有无用的角色，全篇绝无注水，环环相扣，不知不觉就能看到结尾。最后大反派睁开的双眼让故事更添扑朔迷离。剧情狂，心理惊悚饭的话，一定不能错过的作品。
20世纪少年&21世纪少年

yy的极致，从头到尾都是童年的幻想如梦魇般成真的后果。很新奇的设定，很好看的漫画，剧情也算连贯。但确实到了后来有点拖沓和语焉不详。但同样不妨碍它优良消遣品的价值。
Pluto

诚如封面所写，浦泽直树+手冢治虫，是根据阿童木一话，地上最大的机器人改编的。如此的组合，实在梦幻，作品也异常精彩。个人认为是浦泽画作的一个巅峰，风格到描摹都细致大气。探讨的问题虽然不算新颖：自我意识机器人杀人问题。但是编排悬疑依然精彩，连载中，嘿嘿，继续追。（虽然有人说可能会烂尾，大神，您可千万别……）
Pineapple Army （台版翻译：终极佣兵）

全都是短篇，有刺激，有007，有温情，有搞笑。是非常好的短时娱乐作品。每话篇幅也不长，但是讲的故事天南海北，时局世事全在小格子里演绎。非常同意原作者的评价，漫画的独特叙述是文字作品很难做到的，比如背景交代，区区2幅画，配上文字，既已清清楚楚，而文字小说，不知道2页内是否能搞定。
Happy! （台版翻译：网坛小魔女）

最近看完的浦泽早期作品，体育热血类。喜爱网球王子有兴趣可以看看，看完我陪你一起骂网王作者。一边看我一边想，浦泽咋就能这么害一个人呢……害完了到结尾突然发现这tmd是个局，全给它骗了。如果你想尝试憋屈22本，最后一本爆发式的给出一众人等的答案的话，强烈推荐阅读。这本是浦泽第一阶段的最后一部，可以说它是浦泽是热血体育漫画的集大成者。其中也显露出他本人心理刻画的长处，虽是体育漫画，但相对另类，对比赛的刻画相对较少。
PS：（这个是大ps）关于浦泽，更早期的柔道漫画没有兴趣再看了，和happy一个路子的。和终极佣兵同期的另外一部什么master来着的作品找时间再看，和pine也是一个风格。从20开始的SciFi风格，延续到Pluto的巅峰，希望大神能继续发飙……我求你了，千万别烂尾……（以上作品按照我阅读的顺序编排，真正的编年顺序是：Happy——Pineapple——Monster——20——Pluto，hoho发现作品全是英文名么……）

井上雄彦不用我废话，地球人都知道这哥们。我想说的是当时谣传他车祸死亡，所以SD烂尾，没有继续下去，都tm是bullshit。SD几乎是他最受欢迎的作品，但真正让我敬佩的是现在连载中的浪客行，完完全全展现大师风范，早已超越SD时代的画作风格，同期的Real作为SD的延续，也有突破。双线连载，高产而高质的作家，敢于突破，超越自我的艺术家，总是我最为喜爱的类型。
Slam Dunk （篮球飞人，灌篮高手，男儿当入樽，三版翻译）


篮球飞人，灌篮高手，男儿当入樽，从参差的版本中，已经可以看出他作品的受欢迎程度了。我少年时期最为喜爱的漫画，看过不知多少遍，打篮球也完全是受它影响。想当年我是最早一批迷上SD的，纯粹因为机缘巧合从车库废旧垃圾堆里面意外的得到了SD的前20本。那时小学里大家还在热血星矢和雅典娜的畸恋以及北斗的噢达达达达。后来随着动画的引进，SD是真正的火了，动漫的火爆我觉得导火索就是它。贴近少年生活的故事和笔触，几乎是当时所有篮球少年的入门必读刊物。到现在这部作品在我心里的地位是不可取代的（另外哆啦A梦和七龙珠也有同样的地位，那些是更童年的记忆）。评价它完全没有必要，要说的无数人早说过了，第二副的湘北全家福，永远停留在少年时的记忆里。
嘿嘿，有空有重温了一下，经典的地位仍然无法撼动。虽然重看经典有时会有失望的地方，物是人非，常常因为不再有那种少年情怀，看着过头的剧情再也没有同样的涟漪。但是SD恰到好处的煽情，适时的闪回，真实的关键时刻和主角自然而然的发飙，每人突破自我带来的功效以及对手强大的实在感，一切都让它恰如其分的挠到了大家的g点，自然跟着一起high。很少有漫画能让人一开始便欲罢不能，一口气high到结尾的。31卷的长度，我常常是一口气看完，呵呵。
零秒出手

我一直倾向这是大神的搞笑之作，画好SD的惯性带来的作品，yy到宇宙里的篮球，太假，太假了……各方面来说我都觉得这部有失水准。
Real


还是篮球……但是轮椅篮球……更加青年向的题材，看了第一册，仍然是SD的画风，不好再评论什么了。有空再补完吧。
浪客行/浪人剑客


这是一部我想顶礼膜拜的作品，从题材，到画风到内涵……先说下主角宫本武藏，这部作品之前对这个日本剑圣我一无所知。后来才知道他当年天下无敌，一人单挑无数人，刀光剑影里活下来的他晚年醉心绘画，也是巨匠级别，最后写成的五轮书更加是剑道哲学的典范。如此传奇的人物，在涉及武士和历史的文学，漫画作品里面总能找到他的身影。有兴趣的话，大家可以找来吉川英志的《剑与禅：宫本武藏》来对照着看，也是非常有趣的。
接下来要说画风，这是我最为中意的漫画水墨相结合的画风。从上面我贴的两幅里面已经能看出这种风格的魅力了，在表现武士这一传统题材，表现宫本武藏这一集剑道，绘画，哲学巅峰与一身的人，实在是再合适不过的了。泼墨的写意狂野，表现武藏从狂野的本能战士到禅从心生的剑道修士的转变，扮演了非常重要的手段。大气，刚劲骨干的刻画人物和泼洒淡然的背景，作品实在称得上是完全的艺术品。
因为是改编作品，原书已经是原作者20多年心水作品，浸透着武藏本人的剑道和禅思。所以作品的深度也足够。拼杀的爽快和胆战心惊继承自SD时代的传统，但更上一层楼。同时，内心世界的刻画，拜专心经营分镜绘制，不用编剧的福，更是入木三分。
5星满分的话，这部作品我给10颗星，绝对的传世之作。很豪迈，很男人～～～

士郎正宗名字很猛，但估计没几个人知道，换个名字：攻壳机动队原作者，估计能有一半人知道了。攻壳有太多人就当成导演监制押井守的个人作品了，两部剧场版的艰涩难懂和奇妙世界观，引来无数目光，而之前的两部每部24话的电视版动画更加是深入人心，黑客帝国原idea的宣传给作品加上了又一层光环。但一切似乎和原作者没有关系，这个Sci-Fi届真正的大师。我也是看了动画才看漫画的，但到现在还没把他的作品看完，两部都是，要怪就怪年代久远，画风过时，idea被后人发展到无以复加，再看已经毫无新意了。但当年他的先锋地位，却是不可磨灭的。
攻壳机动队

旁边的超仙术攻壳是外传似的作品，更加偏门了～～～漫画其实给出了设定和故事的梗概，具体讲什么，我都不记得。剧情完全给TV版和剧场版抢了先机。但是那SF的哥特画风，还是让人心动。有空再重温下这部经典
苹果核战记

又是一部拍成剧场版大热的作品，漫画也是给出了设定和基本剧情，和剧场版还是关系不大的感觉。
PS：这哥们的作品实在是少的可怜，而且都年代久远，但是论影响……嘿嘿 另外一部警察战车队更加神秘，几乎没有资料。

北条司也是大神级别的人，猫眼三姐妹，城市猎人/侠探寒羽良都是经典中的经典。记得小时候几乎把他的作品当H漫看，他的作品，故事引人入胜，画风也是唯美写实折中，但总觉得缺了点什么，尤其故事拖长后的冗余，总让我喜欢不起来。但是有一部作品却是我个人非常喜欢的：
非常家庭

讲述的故事，人物设定极其有个性：变性人。讲述作为读者代入者的主角从抗拒到融入到感化的过程，是非常好的社会宽容度教程。一部有趣但不乏社会意义的作品，画作也是北条一贯的唯美和挑逗，呵呵。

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接下来是一些单品，看介绍，或者无意中碰到的，都还比较中意。

修罗之刻

很有意思的作品，本来是修罗之门的外传，但是无论声望还是质量都远超正传。老实说刚开始画作夸张的面部比例还有战斗前阴半边脸的风格让我很不爽，一度看不下去。但是几话过后，作者的瞎七搭八的实力展现出来了。故事都是围绕一个神秘无敌流派的，把日本历史的发展，乃至海外的传奇人物都绕到了主人公群（其实每vol或者每几vol都换个继承人的故事讲）身上。慢慢你发现日本剑道发展，乃至历史进程多半是这个流派推动的，他们，才是真正的历史中无形的关键之手。如果就这么告诉你，你一定笑掉大牙，但是故事确实说得言之凿凿，有论据，有考证，挺像那么回事。总之是剑道武术和日本历史的结合幻想佳作，实乃饭后睡前的休闲佳品。

甲贺忍法帖

根据小说改编的，画风阴郁邪恶不时的H一下，故事是忍者版的Romeo&Juliette，打斗极其爽快，过程曲折，结尾彻底。很死硬的作品，很喜欢。

柳生忍法帖

姐妹篇，画风依旧，同样限时限量屠杀故事，但这次规则改变，绝代高手不准动，只能操纵7个plmm慢慢斩杀，难度上升，但个人觉得游戏精彩程度反而下降。还在连载中，也是值得追一下的作品。

虫师

从上面两张图应该猜到，又是一个水墨水彩＋传统故事的模式。呵呵，终于找到了自己的cup of tea，这类作品无一例外的正中俺的G点，只要作品质量还好，故事说的生动，基本我都会屁颠屁颠的跟上，追很久。虫师的设定比较新，把很多鬼故事融成了素材，把诸多超自然现象解释成虫作祟，实在是好用。作品也是一个个的小短篇，调子是淡淡的，是nostalgie，是很传统的日本民间故事的格调。呵呵，同为水墨，但是和浪客行风格相反，恬淡许多，完全没有肌肉和热血。

呵呵，不知道不觉写了16部中意的作品，喝着果汁也写到半夜。给自己一个总结，漫画，完全可以很深刻，很尖锐，很先锋，也可以很恬淡，很悠然，很温情；漫画，绝对不是简单的孩子玩意，而是艺术，第九艺术，视觉艺术的一种。看漫画可以很消遣，也可以很严肃，只要你想，作为表达手段的东西，总能有无限可能。慢慢也发现自己越来越对视觉，听觉艺术，表达方式敏感，渐渐只借助形象感受，吸取。虽然从小书看的也不算少，但是相比文本，我似乎总是偏爱形象。文学作品如果改编成影视作品，那我肯定是懒得再翻原作了，除非实在喜欢。自己的爱好，摄影，dv也越来越视觉化，连blog最近也是无图不更新了～～～呵呵。是我浮躁还是该跟进的趋势？什么时候能再拿起书本，在湖边树下慢慢看呢？
上面每部作品名字即是连接，能直接在线观看，如果感兴趣可以去看看，在此我诚意吐血推荐，呵呵。顺便再给一些在线看漫画的地方和评论网站：云中新动漫CC漫画图库你的我的在线漫画在线漫画漫点无限动漫（台湾网站，不知道国内能看到么）我们的ACG（很喜欢的网站，两色风景那儿学到不少）
下次有空说说动画吧，也能总结这么一篇了～～～

[ 本帖最后由 yangmetal 于 2012-3-13 19:35 编辑 ]

yangmetal

avant de partir 我建议没兴趣看文章也请看看那些找来的video，说不定会touch到你哦～～～
上次花了4个小时写了关于日本漫画，这次开始整理关于日本动画的东西，发现3天不知道能不能写完……
最早关于动画的记忆，还是从TV剧集，多为漫画改编作品。（这个Business Model still works wll，漫画连载一段，发行单行本，人气逼升的话，动画化。）而我接触的第一部动画长片是宫崎骏的风之谷，当年还是小学，VCD放完，好一会儿没缓过来，紧凑，宏大，和tv缓慢的调子完全不同。但直到DVD时代，感谢盗版商的精良整合制作，我才看全了宫崎骏的作品，并且慢慢接触其他知名director。其中大友克洋，押井守，新海诚以及今敏是国内人气较旺的导演，其他更为小众的人才，多数制作动画短片（就像新海诚出道时候的星之声一样），这篇就不涉及了，以后有空再写。（其实没力了，光这5个导演加一点tv，就要写3天了，再多……）
再废话几句tv剧集，大学的时候花了点时间，搜集了些所谓有深度的tv版，统一看了下，什么灰羽联盟，狼雨，翼神传说，铃音……渐渐对这类作品倒了胃口，要不是做作的忧伤调子，骗纯情少女的眼泪；要不就是假大空的设定，全世界毁灭，一人挑大梁。日本人骨子里的岛民末世情节，在这些作品里面表现的特别明显，比如狼雨，一众人等千辛万苦排除众难，熬了我23集，最后全部死光光，世界大毁灭，一切归零，重新开始，继续轮回。那种不给人希望，漠视人间努力，自然不可抗的极大化，让人看完及其憋屈不爽。这些午夜12点以后播出的相对成人向的剧集，尽管只有24集的标准长度，常让我不耐烦，难得找到像奇诺这样的精致小品，最后的结尾仍然让人崩溃（按下慢表）。唉……
Voila 还是和上次一样，从我喜欢的导演开始：

宫崎骏我最早看完其所有长片作品的大师，人物鲜明的个性，轻松愉快的调子，绮丽的想象空间，让我做足了12个梦。大师的作品中，总是有个飞翔主题，几乎每部多多少少会有能飞的角色，而翱翔蓝天的片段基本也是全片高潮。想到做到的童真视角，完成了大家飞翔的梦，是每部作品的精髓；加上电影的分镜技巧，好莱坞大片的叙述模式，加上民族传统的元素，不好看才有鬼呢。
大师的作品如果细分能有两个大类，温情和好莱坞大片。属于第一阵列的有红猪，龙猫，千与千寻，魔女宅急便；剩下的幽灵公主，风之谷，哈尔的移动城堡，属于第二阵列。而早期的作品，尽管如风之谷有宏大的世界观和激烈的大场景描绘，仍然是偏重温情和轻松愉快的；幽灵公主以后，为了更为国际化的题材和讲述，故事更加神奇，宏大，但缺失了早期那种淳朴的调子。所以相对，我更喜欢稍早的作品。
平城狸合战，猫之报恩，侧耳倾听，虽然常归于宫崎骏作品，但严格来说只能是有他个人风格的其他导演作品。其中，大师只是企划。通看以后也能明显感受到题材，画风，叙述方式的不同。但都是吉卜力工作室的作品。

红猪

这是我最喜欢的宫崎骏作品，除却主人公是猪的噱头，全片完全就是部放置在意大利背景下的日本传统剧情电影。调子是黄黄的，怀旧的，讲述的是一个青蛙王子和公主的故事。一切似乎平淡无奇，但动画的叙述确实是一种不同的体验。美化的欧式海岸小镇生活，夸张激烈的空战，q化的敌人，最后张力却有趣的pk，你很难用摄影机把这一切自然的表现出来，一样的剧本，拍成电影可能就只是3星的平庸之作，但是大师点化的动画作品，却能幽幽得常在我心。这只很有派头，特立独行的猪，在海边听老收音机，戴着丝巾翱翔蓝天的场景，是我最喜欢的场景。作品可能契合的是我的个性，现实主义，但保有浪漫主义情怀，喜欢有趣不死板的东西。

龙猫

这是一个孩童视角的世界，或许你相信魔法，神秘，这些事物就真的存在，只是我们都老了，不再相信。这类电影总能最大限度的保护那份童真的想象力，亦如潘神的迷宫，孩子眼中充满魔法的世界，或许真的存在，只是我们的眼睛慢慢混浊，不再清澈到能遇见这些精灵。龙猫这个形象可以说是宫崎骏最成功的动画形象了，最后也成为吉卜力工作室的象征。

千与千寻

全世界范围得奖无数的作品，也是它让大家真正开始注意这位大师。我也是因为它的dvd和制作花絮开始对大师的作品开始回顾的。够民族，够世界。角度够童真，剧情够惊险，制作够尽量。但我一直觉得这是更适合西方人的一部大片，观影中总能多少感受到些猎奇的成分。

魔女宅急便

幽幽的小品，关于女孩成长的故事，挫折，爱情，独立，等等。作品里的是一种情怀，一种倔强坚持的精神，与人为善的本质，乐观向上的魔法。当代女巫的快件服务，很有意思的设定。

幽灵公主

有说是宫崎骏谄媚好莱坞的作品，有说是其史诗般的巨制。无论如何这是宫式大片里我最喜欢的一部。浸淫在日本传统神话中的故事，让片子丰富了许多。最著名的几个形象都不是人类，比如狼，野猪，山神，还有那个头会转的精灵。寓意人类活动对自然的影响，这点用传统的神话故事，比之其他，有新意的多～～

风之谷

都快忘了故事内容了～～吉普力的成名作，宫爷爷的骨灰级爱好者推荐观看，呵呵。

哈尔的移动城堡

很好看的故事，很棒的美国大片式的动画片。当disney等大亨几乎全盘3d化后难得的2d精品，画作风格很日式，但故事很国际。宫爷爷玩这种国际运作的动画大片是越来越有经验了，但是非本人原创的剧本，看完之后缺了点回味，少了点能反噬的东西。讲了个很好的故事，但也仅此而已了，估计也就是因为这个，在影展上都无斩获～～～

天空之城

也是让我看过后没什么印象的作品，一样的童年视角，一样的飞翔主题……同样骨灰爱好者的collection

平城狸合战

细心的观众，能看出画风的不同，虽然那种童趣和想象力，搞笑的能力还是一脉相承的。

猫之报恩

这部我个人觉得有点垃圾的，看完了都有点后悔，感觉导演的控制力有限，新奇的设定之后，到后来就有点烂尾的意思。从画风到故事我觉得都是偏少女向的，嘿嘿，不是我的cup of tea

侧耳倾听

少年向的温情作品，谨此纪念纯真的少年时代……咱这年纪看总有些感慨的～～～

押井守这位大哥，知道攻壳的基本了就不用多介绍了，当年也是那个什么有深度的动画的帖子里面知道的。喜欢他不是因为什么美术方面的理由，攻壳的设定有好些并不对我胃口，但，这不是重点。和浦泽直树一样叹为观止的编剧能力和更加讳莫如深的主旨寓意，加上Sci-Fi的硬派风格，拳拳到肉的打斗，超越镜头语言的夸张动画分镜，让我追着这位鬼才，看全了他的主要作品。虽然可以说士郎正宗才是真正的幕后黑手，押井守也只是发展开拓这个故事，融入了自己的思考和想法，让它真正的国际化了，但是看过士郎的原作之后，以及自Ghost in the Shell到Innocence的强烈进化，我真正的为他个人的能力折服，而不是那藏在身后的谁谁谁。
下面的攻壳作品是按照年代排列的，但是故事中相对的顺序应该是GitS>Innocence| SAC>SAC 2 GIG>Solid State Society，应该说是2个相对独立的序列。

Ghost in the Shell (1995) 攻壳机动队

系列的第一集， 所有故事的起源。可以看到一切的基石，但相比后期更硬酷的人物造型，这一集还是显得生涩，粗燥了些。但毕竟是1995年，片中对香港等地城市景观的描绘配上那个很民族很世界的音乐，总让人有种末世感，一种庞杂的荒芜感。我是在看完了两期tv版之后看的，剧情比tv彻底，最后完全存在与网络中脱离肉体的存在，以及颈部的插销，让人看到了后来的Matrix。

攻壳机动队 Stand Alone Complex

这是我最喜欢的系列中的一部，好像不是他本人的作品，但是也放在这里了。这样的24集完TV，让人有看兄弟连的感觉，与其他剧集完全不在一个水平线上的精良制作。纯从故事角度，无论整体还是单部都够深度，够紧凑够一气呵成，加上动画制作的严谨，大场面也动人心魄。看完记住了一个名词：攻壳机动队制作委员会……当时让我很汗的名字，后来就变成信服了。Stand Alone Complex的理念在接下来的几集中延续着，可以看出来，06年的作品是剧集的延续而不是GitS的第三部，正统的押井守制作攻壳命名只有Ghost in the Shell，而只有06年的作品却用SAC做名。

Ghost in the Shell S.A.C. 2nd GIG

个别11人的故事有延续SAC的意图，但是第一集的创意的再次深化使用，让人有重复感，可惜也并未爬上更高台阶，所以立意上相比第一集剧集要弱了很多，没有了那种冲击力。而在宏大体系上的突破尝试没有了依托总让人有架空虚化的感觉。总之第二集仍然是水准之作，超越一般动画作品没有问题，但是似乎第一集消耗很大，这次有点词穷的意思，够不上精品。

Ghost in the Shell 2: Innocence

有了足够buget之后的押井守这集野心很大，无论是猎奇景观的营造，打斗场面的制作还是配乐的契合度，都是他本人的巅峰。片子里玩的讲述手法的trick也是第一次出现，但是不知道是立意太深还是自己想说的太多，让这位本来说人话不多的导演更加鬼话连篇。作品的晦涩也到了极致，信息量也到了几乎极限，几乎是在挑战观众的地步了。估计也是这个原因，第三部没有再让他操刀。

Ghost in the Shell: Solid State Society


只能当爱好者的必看片以及有兴趣者最后下饭的平庸之作。换了监督以后一部有板有眼，中规中矩的作品，但也仅此而已了。最后少佐归队，巴特搭上去的手，不知道在下集里能催生出什么旁支来。

Blood The Last Vampire

这是一个中等篇幅的作品，有点哥特有点酷。还是一贯的硬派作风，虽然开始讲神怪了。更像是电影对这个题材的描述，一个现实旁观者的梦魇，而不是动画常有的正当性描述后便天马行空，然后开始不着边际的乱来。最后的一收很到位，留白，让你去猜……

大友克洋日本动漫的真正崛起，多数要感谢他。早期的日本动画在设定上多低龄化，轻松有趣就ok，欧美的成人观众多不在意这些作品。而大友的作品从一开始立意就够深，片子世界观也够宏大，手法也很新，80年代末的几部作品终于吸引来了世界的目光。也是很硬派的Sci-Fi作品，讨论现在未来的可能的等等问题，象征，隐喻，到处都是。瑰丽的画作，神奇的想象力，现实的问题思考，构成他本人的风格。
下面的作品是按照我的喜好程度排列的，非时间顺序。其中短片集迷宫物语一直找不到，新作虫师是真人电影第一部。
Memories

包括她的回忆，最臭兵器，大炮街(Magnetic Rose, Stink Bomb, Cannon Fodder)。中文翻译是回忆3部曲，其实是上面三个小故事合集的名字，也是从这部开始，大友获得了世界范围的关注。每个故事都有库布里克的味道，那种史诗般的隐喻故事，看了能绕梁好几日。值得注意的是第一个故事编剧和画作都有今敏的参与，于是故事都渗入了他本人那种华丽和感性，后面两个则是完全的大友风格，对于时局现世的隐喻反讽，非常辛辣。尤其是第三个故事，对于生在社会主义国家的我们，意义颇大，那种荒诞和虚无感，那种无来由的群情激昂以及集体无意识，相信对于老一辈中国人能有更大的触动。

老人Z


一个SciFi的狂想曲，惊险，但温馨可人的作品，寓意也是现实的社会问题。寓教于乐的作品在我这儿总能得高分。预告片做的不太好，片子整体很有意思，很轻松的讨论了一个有些沉重的话题。攻壳剧场第三集虽然是同样的题材，但是相比我更喜欢这个可爱的“爱情故事”。

大都会(Metroplis)

日版和美版的两个trailer，对照看还是很有趣的。大友克洋只参与了本片的编剧，原作是手冢治虫，从画风上就能看出来。同样是一部未来史诗，故事设置的场景很未来却又很怀旧，jazz弥漫的大都会，发式，墨镜，色彩，都是5，60年代的味道。制作足够精良，虽然和大友关系不大，但仍然推荐观看。

Akira

同样两版trailer，美版的到2001年才出来本身是1988年的早期作品。这是大友第一部长片，到现在还有很多fans，影响了一代动漫制作者的作品。即使以现在的眼光来看，2d的打斗，飚车，还是很有震撼力的。同样刺激的故事也会留些观者思考的空间，单程寻求爽快便不是大友的作派了。

Steam Boy

大友似乎是个机械迷，所有的片子里必有设计炫酷的机械，这次，玩得是复古。搞多了核能，太阳能，随便什么能，反正不是现在技术能做到的能之后，简单的蒸汽做能源加上复杂精密的机械，想象力的边界便被拓展到了新的疆域。确实，有时要有限制才有突破的。故事一如既往的惊险刺激，好莱坞大片似的剧情，但是内里却是嫖了又嫖的老汤，没有太多的新鲜感，有时还有点做作。

Spriggan

就是一部动画版的好莱坞科幻大片，同时保有日本少年向动漫的一切特质，天赋异秉的少年，打怪升级，耍帅装酷的导师级同伴，神秘组织，外星文明。元素齐了，一场惊天地泣鬼神的大戏开场。但，感觉缺乏诚意，和早期的冲劲了。

迷宫物语

没找到，比回忆更早的合集，非常有兴趣看，谁有的话支一声。

虫师

打死我也不承认这是大友的作品，拍惯了动画的人，拿起摄影机，估计是感觉无数的限制。于是全片冗长拖沓，主角气质完全不契合得做作。忍到了结尾，只能自己骂：kuso！（哈，就是发言，肯定不是这么写的）

新海诚对于他，我只有三个字：WOW！从他出道追到现在，精益求精的制作，日益纯熟的调度和画作，让人边看边感叹：好美！同时佩服他的色彩能力和精致程度。相信这是每个女生都会喜欢的导演，作品也非常的纯美，纯爱。各位GG们就当是欣赏日式的精致巅峰。

The Voice of a Distant Star 星之声

yangmetal

人狼


押井守制作脚本的作品，同样谈论存在感主旨。

渡边信一郎上次只收录了一部与他有关的作品恶童，实在是失策（制作为Studio 4℃，很强悍的一个制作组）。又一个大师级的人物。他本人的特长是电影般的配乐以及运镜，声光配合的节奏感上其他监督跟他差距较大。再加上全盘欧美化的听音及观影偏好，cult的风格，让他的作品深和我心。用剧场版甚至电影的严谨态度来制作tv剧集，大概也就只有他了，人设动作设计配乐到剪切都可以说是tv剧集的巅峰。但久未有监督新作，严重期待中。（Studio 4℃每周年庆典dvd Gunius Party中他会有新作短片，到处找寻中）

Cowboy Bebop




开篇让我有在看美国动画的感觉，比如，Sin City，比如，蝙蝠侠。Bebop是jazz里的一个流派，确实配乐用到了很多，对于日本动漫来说颇感新意，每集单独制作的配乐非常个性，比如有一集叫Heavy Metal Queen，便全部是重金属。全26集我几乎一次看完，片中无数西部片，牛仔片，甚至香港枪战片的经典桥段（篇末那白鸽飞呀飞，眼熟啊……），cult得很有趣味。jazz+牛仔硬汉+性感美女+刺激赏金枪战=cool+sexy!!!作品是一种特别的体验，hybrid的风格，妙趣横生。这样的一个很西部很美国的故事里充斥的是日式的恶搞，港式的街头枪战，西西里的黑帮宿命，以及Scifi的未来末世景观。想当年（92年首映）13集便遭腰斩，实在是情理之中。谁曾想这种未来派复古主义正是现在的潮流呢。说到腰斩，看到一则趣闻，当年特别制作的第13集最后打出字幕：this is not the end, someday somewhere you will see the real Cowboy Bebop! 呵呵，当年真是有够愤青呢。就92年的制作水准而言，CB堪称神作。有条件的强烈推荐下载来看看。

Samurai Champloo




制作更为精良，这次换到了武士时代的Hip-Hop。这种复古终于熬成了潮流，很好，很强大。还没看到作品，下载中，但光看片花和片头就够让我兴奋了。

A Detective Story


Animatrix里的一段，重看我还是不太相信这是日本监督的作品。依然是浓浓的怀旧氛围，黑白而更有腔调的一个发生在未来的老式侦探故事。
PS: 其他早期作品我觉得适合狂热爱好者，鉴于都是26集标准长度的tv，我决定放弃……

中泽一登此人属于花絮，源于我看到下面这则广告，得奖顺理成章。有前卫很日本。此人只做短片，就不多说了。

——————————————————回应Rui同学——————————————————————————————
呵呵，那么长的留言把我雷到了，顺便添点话。
关于自己的口味。稍重，比较hardcore，哈哈。其实同样是acg，形形色色的风格实在太多，但主流是低龄化的作品，风格偏软，嬉笑怒骂，适合青春期yy。但一直以来我都认为艺术没有贵贱，acg也不过是个手段，也能做很深刻，很硬朗。于是，适合自己的作品实在不多，我也基本只找对得上眼的导演的作品。于是短片越看越多，长片让我叹气的越来越多。而风格清新淡雅的倒也不是不看，平和中正，寓意悠远的也愿意看，比如奇诺。日式动漫在深度广度上和欧美我觉得还是有距离的，甚至有些极端倾向，我自己很多时候是不认同的，但在精致细腻上，天下第一。精雕细琢的和风，是一种身心的享受，但总有一种匠气。这在hifi上我觉得也是一样～～～细腻有余而大气不足……扯远了……
关于渡边和管野组合，我觉得监督的作用要大于音乐监督，并且现在渡边自己也在转型做音乐监督。知人善用这是监督的才能，我更看重这一点，呵呵。
关于前篇里的导演，多数我是来电的，但是新海诚老实说是一种软式风格的极致，远观便可，不甚喜欢，匠气更重。倒是其他导演更和我心一点～～～

yangmetal

原帖由 wudanao 于 2012-3-13 19:35 发表 欧迪妈呀,这块砖也太大太沉了接不动啊 话说这个帖子里的acg是必须跟音乐有关么?我就是想问一句有木有人看过狼与香辛料的小说,16本里头哪几本比较好看.在日本的旧书店里面50日元买到了这个小说的第一集,从此 ...

随便吧，能跟音乐有关最好吧～

btw，能正常看到图么？

yangmetal

原帖由 wudanao 于 2012-3-13 19:38 发表 羊版只看这些经典么?新的动画作品不怎么看吧?那些类似这样的"可爱的女生们穿着可爱的衣服用可爱的声音聊着可爱的话题"类的动画估计就更不看了吧

当年狠狠的挖掘了下经典，热头就过了……

好久没看了耶～

btw，好多视频没有了，有点可惜。

banana220

yangmetal兄今年芳龄？

TitansFox

我累个擦，杨版真能写……
经典的基本都被杨版数完了，我们下面讲啥？

我基本不看漫画，不过从05年上大学以来倒是把主流的TV/OVA/Movie动画基本看差不多了。

个人最喜欢的是TV版《攻壳》、《混沌武士》、《千与千寻》。
当然《幸运星》什么的也很喜欢，不过毕竟题材上不是那么大，估计很多人不会把这种片子摆到多高的位置。
哦，还有《精灵守护者》这个片子我也很喜欢：）

ACG音乐的话可谈的也很多了，以后来盖楼～

[ 本帖最后由 TitansFox 于 2012-3-14 03:44 编辑 ]

ramos

我还以为是转贴竟然是自己写的……

血红色の彼岸

原来杨版也是ACG党~

wl336

脑残星还新阿。。。233，（由于太nc，我没看完，还是南家欢乐一点 。。。。

monster好漫画阿。。。233

hakase

Akira在日本动画史上的地位是很高的，从Akira到Eva，日本动画完成了从传统到现代的转变，用音乐史来类比，就是从古典派到浪漫派的转变。

押井守虽然成就最高是攻壳95版，但就作品的内涵来说最深还是92年的机动警察Movie2和08年的空中杀手，这两部都是看上去非常闷但仔细咀嚼却会发现精彩无比的动画，尤其是机动警察Movie2，能够解读出很多东西来，包括对恐怖主义的预言和对战争的反思等。

宫崎骏的话，只需看完风之谷的漫画版就可以了，老宫的思想斗争和心路历程都在里面了。动画版的风之谷仅仅是一个小小序曲，其实什么都没讲。

Akira也有漫画版，也是非常值得一读的。

高桥良辅，当年做6点档机器人动画的，和富野老头子一样，喜欢往给孩子们看的片子里面夹带些大人的思想，现在干脆只拍高龄向的了，近年的FLAG，虽然是动画，却又是一部角度别致的纪录片，yang兄说不定会喜欢

sonple

没想到这里还隐藏一个Otaku

icenight

貌似没看到杀戮都市