现在的小提琴家在技术上有没有人能达到海菲兹的水平？

notus

高人这么多,谁来点评下 Julia Fischer 啊 我的各种巴赫小无里最喜欢的就是她的和 Faust 的

三俗的好人

PCaudiophile 发表于 2017-4-21 15:19
总结得到位。

我倒想听听这位朋友对 Nemanja Radulovic 的一些评价。

只听过他的JOURNEY EAST专辑，曲目有趣。虽不见得演奏上有多么厉害，但对于一张专辑而言，“有趣”已经足够。

插一句，这张专辑代表了近期环球专辑的一个新方向，就是走专题+差异化路线，因为老大俗曲目版本已经多不胜数，要超越经典版本也很难。所以环球目前有相当的新专辑都是走这种路线，先找个艺术家度身定做一个大致的专题，然后将一堆风格相近但少见一些的曲目塞进去，然后再搞一些大俗做保底。

走这种路线的环球艺术家还有Daniel Hope, Nicola Benedetti等人，在大俗作品横飞的年代，采取这样的手法也未尝不是一种新的尝试，而且对于艺人掌握非传统曲目也提出了一定的挑战。可以预见，未来的年轻艺术家都会往扩展冷门有趣的曲目方向努力。

还在

专注且有见识，学习~！

apeflacwo

海飞兹和他爹都是奥尔的学生   近代小提琴教育的两个代表人物  一个是莱奥珀的奥尔 一个是卡尔弗莱时  两个都来自匈牙利 晚年海飞兹已经技术至上  演奏法本来是面向作品来设计  随时间推移不仅对作品情绪的理解会不一样  演奏法的实践也会跟着变    一旦技术至少倾向形成  个人色彩一定很强烈  怎么比嘛  如何广泛标准化  基本要求倒是一直有

apeflacwo

shefei 发表于 2017-4-19 21:48
我就直接亮出我的观点吧，其实海菲兹的技术水平在发烧友中的地位是被神化的，他在专业演奏者和音乐学院教授 ...

俄罗斯学派我很欣赏  一大批牛人  改革开放之前国内还是开展过一段时间的苏式教育  脱离审美谈技术就容易吵架  艺术的地方流派是无法回避也不可能消亡的  中国作为一个国家实在很大  大多数欧洲国家放到中国就在县这一级  少数到省一级   曾经全国上下一盘棋淡化地域特色  现如今又再强调文化多元啦

apeflacwo

行独 发表于 2017-4-20 17:22
海菲兹之所以牛逼，是在于他的音准。至于他的演绎是不是最牛的，那则是存在争议的

奥尔抨击大量使用揉弦的根本原因之一是音准差  做不到就揉的确是个好办法  

apeflacwo

小白 发表于 2017-4-20 20:22
小提琴技巧的另外一个非常重要的部分是发音，包括发音的变化幅度。如果一个琴家能演高难度杂技但是发音没变 ...

发音跟乐器本身就有密切联系  不仅仅关乎演奏家的技术层面  阿马蒂的琴在商业上大获成功 音量更大是一个因素  在一堆乐器中更有穿透力  更具有表演性   你让人更容易听得到嘛   据说小提逐步取代高音维奥尔琴就是音量更大  这是一条线  同时完成从宫廷进入剧场的转变  

张花花

三俗的好人 发表于 2017-4-21 15:38
只听过他的JOURNEY EAST专辑，曲目有趣。虽不见得演奏上有多么厉害，但对于一张专辑而言，“有趣”已经足 ...

Hope最新那张四季就是类似套路

小白

apeflacwo 发表于 2017-4-24 20:22
发音跟乐器本身就有密切联系  不仅仅关乎演奏家的技术层面  阿马蒂的琴在商业上大获成功 音量更大是一个 ...

发音和乐器当然关系很大，但同一把琴在不同人手里是完全不一样的。斯特恩来国内访问，拿起一把学生琴就拉，那声音和学生拉完全不同境界。海菲茨的琴和弓子都有传人，但是在别人手里拉出来一听就不及海菲茨的声音。否则的话谁拿到大师的琴，拉出来就再现大师的声音了？完全不行的。

apeflacwo

小白 发表于 2017-4-24 21:39
发音和乐器当然关系很大，但同一把琴在不同人手里是完全不一样的。斯特恩来国内访问，拿起一把学生琴就拉 ...

所以我说不仅仅  琴与人的关系  凡是练过的人就知道了  我现在手上这把小提 手工定制的  有年头啦 声音已经熟化   比照我手上的关于那几个著名家族存世的古代琴数据来看  我这把琴是模仿斯琴又兼顾斯坦因那  音量不大灵敏度大   笼统的说  能力好的演奏家能把乐器的性能较好的发挥出来  前提是这个琴有这个性能潜力  感性的说叫乐器的个性  阿马蒂的琴现在存世的当中 有部分直接怀疑就是出自斯特拉低洼里之手  贴了阿马蒂的标签   这个人厚道  我的理解是不愿意跟老师形成商业竞争  毕竟那个时代市场也不大  等阿马蒂退休  斯特拉低洼里就直接公开打自己的标签  阿马蒂的儿子直接被碾压啦  瓜内力都比不了 斯坦因那更小   斯琴后来形成规律特征   就是出现频率较高的特征  全板带虎纹从左向右倾斜  音板采用木纹很细密的琴材到一毫米  这种取舍还是决定机械性能的  现在国内不少制琴师做的仿制斯琴都会可以追求这两个特征  至于声音要有熟化过程的  而且几乎所有木质乐器都需要持续长期使用才能进入较好的工作状态  无论西洋乐器还是中国乐器都一样  至于弓毛如果使用频率较高的话  现在的习惯是三到四个月就要跟换了   哪怕毛断的少  微观上的倒刺都磨损的差不多了  弓毛是耗材  一直练习弓能用两年算不错啦    演奏家能力强  乐器的性能好  都是关键因素的   就算再好的名琴长期闲置不工作   依然需要重新开声才能进入较好的工作状态  涉及乐器声学另一个专业领域   感性的说 如果技术再高超的演奏家使用性能较差的琴   效果有局限应该不难理解  国内号称风干25年的琴材谁信  10年我都不信  四年五年还差不多   有些定制点名要上欧料  做出来声音不见得就比国内琴材的好  价格都是五位数还看几开头   从阿马蒂开始  到斯特拉低洼里取得更大的商业成就  可想而知师徒两人的琴在性能上肯定区别于其他人的琴  都不说同时代的了   欧洲人还是论述过油性漆和酒精漆的差别  认为油性漆声音比酒精漆声音好是共识  然而油性漆干燥周期长增加难度  现如今为了省事都采用酒精漆 倒也不是偷工减料  除非特别点名用油性漆    我说这些决定因素或许习琴者会有直观感受  至于说好状态必须长期工作才能维持  则非亲密接触者必然不知啦  多说两句  

leebc

小白 发表于 2017-4-19 08:53
其实最重要的小提琴技巧是可靠的音准。海菲茨当然也是这方面的光辉典范。举个例子连顿弓不是每个大师都能拉 ...

白版很专业啊？您的儿女有学乐器么？

lam8888

三俗的好人 发表于 2017-4-20 12:23
我总结一下观点吧……

1、当今小提琴演奏的研究水平和教学水平比过去高，这个毫无疑问。

支持！！！！！