耳机俱乐部论坛

 找回密码
 注册

QQ登录

只需一步,快速开始

本板块认证商家
安润耳机上海店 润丰名线坊 上海名线屋 小熊猫清清 nuxus roon 核心专机
楼主: yzfpc

[唱片] 老版、古典、流行。每日新增!

  [复制链接]

28

主题

2535

帖子

11

积分

中级会员

Rank: 3Rank: 3Rank: 3

积分
11
注册时间
2004-8-14
 楼主| 发表于 2024-5-17 14:09:19 | 显示全部楼层
2024.05.17
今日唱片
民乐珍藏 SONY 中国の美音 - 扬琴 /张林 日本土首版
https://book.kongfz.com/446413/6972582316/
https://weidian.com/item.html?itemID=7239939904
https://www.997788.com/pr/detail_607_100652374.html
https://h5.m.goofish.com/item?id=797106325974
曲目:
1.瑶族舞曲
2.三六
3.红河的春天
4.昭君怨
5.春到清江
6.龙船
7.节日的天山
8.苏武牧羊

张林:东京弓弦乐团艺术总监,旅日扬琴演奏家。弘扬扬琴演奏艺术,一年演出近百场。中国河南洛阳人。现居东京的扬琴演奏家,曾就读于国立学艺大学,研修东西方音乐美学的比较。2005年更在东京成立了‘张林扬琴艺术中心’。

1090 珍藏 SONY 中国の美音 - 揚琴 張林 日首版4.jpg

有意微信:fpc1962973064,可闲鱼
回复 支持 反对

使用道具 举报

28

主题

2535

帖子

11

积分

中级会员

Rank: 3Rank: 3Rank: 3

积分
11
注册时间
2004-8-14
 楼主| 发表于 2024-5-18 09:08:42 | 显示全部楼层
2024.05.18
今日唱片
JAZZ天碟 Cannonball Adderley Somethin' Else /加农炮 天龙虚字24K金碟首版
https://book.kongfz.com/446413/6974976451/
https://weidian.com/item.html?itemID=7240073632
https://www.997788.com/pr/detail_607_100666556.html
https://m.tb.cn/h.gXvqDkh?tk=A3tLWF67gTj

曲目:
01. Autumn Leaves
02. Love For Sale
03. Somethin' Else
04. One For Daddy-O
05. Dancing In The Dark
06. Allison's Uncle

Cannonball Adderley1928年出生于美国佛罗里达州,于1975年逝世。Adderley是一位卓越的中音萨克斯演奏家,他的演奏粗纩豪放,热情洋溢,具有一种原始美。Adderley不仅是硬波普爵士乐中的重要人物,他还是同一时期另一个重要流派——Soul Jazz中举足轻重的人物。仅仅活了47岁的Adderley在爵士音乐史上,始终只受到少数有识之士的敬重,对大部分爵士乐迷而言,或许他只是一位流行乐匠,而很少体会到他大师级地位与影响力的一面。他的音乐风格带有蓝调的影响,虽然有时会因老式作风引起人们的批评,但在展露锋芒之时,却总让人惊讶于他对于爵士乐艺术的奉献和执着之深。Cannonball Adderley最大的贡献应该是他运用特别的节奏组合,赋予60年代Soul Jazz风格的本质确立。虽然有些人认为那只是商业手段的推波助澜,但仔细聆听同时期其它人作品,仍以Cannonball Adderley的最为精纯。
  在服役前后,Cannonball曾担任高中音乐老师,并组团表演。后来受到萨克斯风手Eddie Vinson的鼓励,于1955年,在纽约录制他的第一张作品,与Paul Chambers与Kenny Clarke合奏。这时正巧Charlie Parker才过世不久,纽约之行Cannonball适时接替了这个空缺,并造成当地的震撼。接着,他和弟弟Nat Adderley合组一支五重奏,以节奏变换特性广受欢迎。即兴的独奏明显的受到Charlie Parker的影响,但却没有Charlie那种刻意引人注目的声调。在节奏方面,亦呈现同时期Eddie Vinson和Louis Jordan的特有韵味,毫无拘泥之意。在综合这些特点之后, Cannonball经常在经营旋律时长篇大作的冠以装饰音,让听者喘息难当。然而,这个偏好至今尚无人出其右。
  Somethin' Else是张极具意义的唱片,由Miles Davis、Cannonball Adderley两人组成的铜管二人组搭配Art Blakey创意十足的爵士鼓敲击,当然还有Hank Jones优异的钢琴演奏。除了阵容之外,唱片中的编曲创意才是欣赏的重点,超越了硬咆哮的视野而扎实的展现出爵士乐之美,堪称是Adderley生平最优秀的一张专辑——很多评论家和爵士乐迷认为这是爵士音乐史上最伟大的专辑之一。(Many critics and jazz fans consider Somethin' Else to be among the greatest jazz albums of all time)
  本专辑获得了《企鹅爵士指南》四星带花的满分评价(本来企鹅是三星为最高,2006后改为四星为最高),原始发行于1958年,此为24K金碟版本。如果是音响器材的发烧友,可能就听过此专辑,因为这张专辑经常作为发烧碟出现在各种音响试听会上。
  解释下:企鹅指南(也有翻译为企鹅评鉴)的三星评价体系,很多爱乐者都比较熟悉了。在企鹅的评价体系中,三星就表示在各个方面都很优秀的演绎和录音,也就是最高的评价。在少数CD前加上的Rosette,即俗称的“花”(Rosette原义为玫瑰形的装饰),实际上表示的是企鹅指南编者个人对某个录音的特殊喜爱,带有更加强烈的主观色彩。2006年开始出现了第一张四星带花的专辑《Spem in Alium》,之后一发不可收拾,现在四星带花成为企鹅指南的最高评价。(网摘,感谢原作者)

1091 JAZZ天碟 Cannonball Adderley Somethin' Else 天龙虚字24K金碟1.jpg

有意微信:fpc1962973064,可闲鱼
回复 支持 反对

使用道具 举报

28

主题

2535

帖子

11

积分

中级会员

Rank: 3Rank: 3Rank: 3

积分
11
注册时间
2004-8-14
 楼主| 发表于 2024-5-19 11:44:38 | 显示全部楼层
2024.05.19
今日唱片
JAZZ天碟 MCA Louis Armstrong-What A Wonderful World /路易斯·阿姆斯特朗-多么美好的世界 美W.O 首版
https://book.kongfz.com/446413/6977809681/
https://weidian.com/item.html?itemID=7240190056
https://www.997788.com/pr/detail_607_100687476.html
https://m.tb.cn/h.g2XtoXD?tk=RdtMWFnFrRn

曲目:
1 What A Wonderful World  
2 Cabaret  
3 The Home Fire  
4 Dream A Little Dream Of Me
5 Give Me Your Kisses  
6 The Sunshine Of Love  
7 Hello Brother  
8 There Must Be A Way  
9 Fabtastic, That's You
10 I Guess I'll Take The Papers And Go Home
11 Hellzapoppin'  

路易斯·阿姆斯壮是爵士乐史上最初的天才音乐家,如何评价他在爵士音乐中的重要性都不为过,相当古典音乐的巴赫、摇滚音乐的普莱斯利,其中最经典曲目“What A Wonderful World(多美好的世界啊)”曾作为电影《早安,越南》的插曲。
  路易斯·阿姆斯壮生于纽奥尔良,他有着令人眩目的小号演奏技巧和富创新精神的演唱方式, 20年代他的乐团所录的演奏音乐,真的可以说已成为今日一切爵士乐原型的决定性演奏。他不仅是一位伟大的小喇叭演奏者,同时也是爵士乐史上最初的天才音乐家,包括他的歌声对爵士乐的影响都无法估计。 Armstrong Louis是纯粹的美国音乐的源泉,他的歌曲具有完美的定调和旋律。他即兴的演奏和歌唱能像月光一样轻盈。就像其他爵士音乐的革新者一样,他的影响贯穿爵士音乐和美国音乐,他成为美国式情感的指引者。
  此碟音场阔,人声与乐器定位稳如泰山,分寸不移,而音色更属爵士录音中的最高水平,Louis Armstrong小号声的厚度与豆沙喉的质感固然真的一样,连伴奏的色士风及低音提琴亦同样富立体感与弹力。(网摘,感谢原作者)

1092 JAZZ天碟MCA Louis Armstrong-What A Wonderful World 美首版1.jpg

有意微信:fpc1962973064,可闲鱼
回复 支持 反对

使用道具 举报

28

主题

2535

帖子

11

积分

中级会员

Rank: 3Rank: 3Rank: 3

积分
11
注册时间
2004-8-14
 楼主| 发表于 2024-5-20 11:52:57 | 显示全部楼层
2024.05.20
今日唱片
LONDON 格罗菲-大峡谷组曲&格什温-波吉与贝丝 多拉蒂 西德无字银圈首版
https://book.kongfz.com/446413/6980336242/
https://weidian.com/item.html?itemID=7239255189
https://www.997788.com/pr/detail_607_100705096.html
https://m.tb.cn/h.g2uEYk7?tk=HmCeWFvhxBT

《大峡谷》是美国作曲家格罗菲交响组曲在1920年来到科罗拉多大峡谷旅行时创作的。《大峡谷》由“日出”、“五光十色的荒漠”、“羊肠小道”、“日落”、“暴风雨”五个乐章组成。格罗菲的作品中,以描绘亚利桑那州北部自然风光的管弦乐组曲《大峡谷》最为著名。
《波吉和贝丝》(Porgy & Bess)也被称作《乞丐与荡妇》,是美国著名作曲家格什温(George Gershwin)写于三十年代,红在五、六十年代,自1953年在纽约首演以来已演出过三百余场的第一部黑人歌剧,也是爵士乐首度以歌剧形式在剧院演出。剧情是描述一对黑人青年男女Porgy(乞丐)与Bess(荡妇)的爱情故事,以及追求自由解放的经历。其中家喻户晓的名曲,诸如《夏日时光》、《我爱你波吉》(I love you, porgy)以及《贝丝,现在你是我的女人》(Bess, you is my women now)等,早以被无数的爵士乐手以各种形式翻唱或诠释。
交响音画《波吉与贝丝》是一个色彩鲜明丰富的作品,有如七彩缤纷的一卷图画。整部作品包括歌剧中的著名插曲,但却没有试图把故事情节,或歌剧大纲绘画出来,所以选用的音乐亦非按照歌剧中的次序来编写。按当年首演时贝内特对这部作品提供的介绍数据来说,整部音画可分成十一个“画面”。(网摘,感谢原作者)

1093 LONDON 格罗菲-大峡谷组曲&格什温-鲶鱼街 多拉蒂 西德无字银圈1.jpg

有意微信:fpc1962973064,可闲鱼
回复 支持 反对

使用道具 举报

28

主题

2535

帖子

11

积分

中级会员

Rank: 3Rank: 3Rank: 3

积分
11
注册时间
2004-8-14
 楼主| 发表于 2024-5-21 12:05:37 | 显示全部楼层
今日唱片
DG 柴可夫斯基-第一钢琴协奏曲/阿巴多&波格雷里奇 西德银圈PDO首版
https://book.kongfz.com/446413/6983384549/
https://weidian.com/item.html?itemID=7240426106
https://www.997788.com/pr/detail_607_100723870.html
https://m.tb.cn/h.gWg34dX?tk=3YIFWv4WPOp

波格雷里奇11岁进莫斯科中央音乐学校学琴,16岁入柴科夫斯基音乐学院师从蒂玛克希姆、戈尔诺斯塔耶娃、马里宁 。1977年结识凯泽拉杰,在她指导下,在李斯特-西洛季学校显露锋芒。1978年在意大利泰尔尼举行的卡萨格兰德比赛中获奖。1980年与比他大20岁的凯泽拉杰结婚,婚后定居伦敦,同年参加蒙特利尔国际比赛获一等奖,参加第十届肖邦国际比赛,评委以他的演奏脱离肖邦原貌为由而将第一名授予他人,以致评委之一阿格里奇拂袖而去,也因此而使他一举成名。波各雷里奇的演奏,技艺高超,其触键和音质都极为迷人,但在演奏中强调效果,强化戏剧性与表情,因此极具特色同时也招致非议。他的演奏具极强的欣赏性,其表现的肖邦、舒曼尤其有独特的味道,其演奏的拉威尔的《夜之幽灵》和普罗科菲耶夫的《第六奏鸣曲》是评介最高的唱片。(网摘,感谢原作者)

1094 珍藏 DG 柴可夫斯基-钢琴协奏曲 波格雷里奇 西德银圈PDO1.jpg

有意微信:fpc1962973064,可闲鱼
回复 支持 反对

使用道具 举报

28

主题

2535

帖子

11

积分

中级会员

Rank: 3Rank: 3Rank: 3

积分
11
注册时间
2004-8-14
 楼主| 发表于 2024-5-22 12:06:38 | 显示全部楼层
2024.05.22
今日唱片
东芝EMI 王菲 - 唱游 HDCD 日本特别版
https://book.kongfz.com/446413/6986875668/
https://weidian.com/item.html?itemID=7239621919
https://www.997788.com/pr/detail_607_100743292.html
https://m.tb.cn/h.gdxNWQp?tk=5PDhWvOErEt

《唱游》是第一张“HDCD”华语专辑,所以,也是华语流行音乐的新纪录!对于王菲的音乐,大家一直充满了期待,这一次王菲要给我们什幺?但是,我们深深知道,曲风、音色、唱腔……等的改变、尝试或创新,都还是后话;因为对于整个音乐本质的改进,才是根本提升音乐的第一步。所以,王菲的《唱游》,就是竖立新音乐标准的新尝试,也不负一整年的期待。“HDCD”是这张专辑的第一个大礼。
《唱游》是华语流行音乐市场第一张采取“HDCD”的编码录音专辑。目前全世界只有古典唱片或少数讲究真实、立体、层次极饱满的发烧片,才是以“HDCD”方式编译录制完成。而王菲一直是华人音乐的骄傲,也是这张专辑所被赋予的一种使命感。相信也是值得大家鼓励的,在聆听的过程,希望也让大家耳目一新。
如果用心听,在这张精致的编曲,非但感到丰富的音乐,还有层次的立体感,更重要的是,在饱满音场中,有前所未有的繁复、绝不混淆。过去的“迷幻”类型音乐,一直是讲究氛围,各种音色〈如吉他、贝斯,甚至人声……等〉在效果器扩大效果后,让音乐的层次、音场含糊,如果以过去的录音编译方法,这些层次、立体感、饱满的音场及透明度与气氛,常常让人有种鱼与熊掌,捶胸顿足之憾。“HDCD”足以将这张的音色、人声,展现出透明度,正是一重要的突破。
日本特别版比香港首版晚发了五个月,但是由于期间王菲恰好凭借FINAL FANTASY的主题曲EYES ON ME成为继邓丽君之后第二个获得日本金唱片大奖的华人女歌手,她在日本人气激增,东芝EMI株式会社引进后迅速制作了包装精美的特别版,不仅附赠海报,母带进行数位化处理,更将港版第二碟的粤语曲目和在一张唱片中,再附加EYES ON ME和老歌《麻醉》的混音版,不仅让人惊呼:王菲的唱游世界,原来可以更加丰富多彩!
日本再版:1CD,15首歌,加了3首粤语歌、首版的“麻醉 (Remix)”,另加“Eyes on Me”,淡黄色侧标;1999年发行。

专辑曲目:
01、感情生活
02、脸
03、色诫
04、半途而废
05、飞
06、祢
07、小聪明
08、醒不来
09、红豆
10、童
11、麻醉 (Remix)
12、EYES ON ME
13、原谅自己(“半途而废”粤语版)
14、偿还(“红豆”粤语版)
15、情诫(“色诫”粤语版)
(网摘,感谢原作者)

1096 中文女声 东芝EMI 王菲 - 唱游 HDCD 日本本土版1.jpg

有意微信:fpc1962973064,可闲鱼
回复 支持 反对

使用道具 举报

28

主题

2535

帖子

11

积分

中级会员

Rank: 3Rank: 3Rank: 3

积分
11
注册时间
2004-8-14
 楼主| 发表于 2024-5-23 11:55:13 | 显示全部楼层
本帖最后由 yzfpc 于 2024-5-23 11:59 编辑

2024.05.23
今日唱片
東芝EMI 平克弗洛伊德-月之暗面/Pink Floyd -The Dark Side Of The Moon 日黑三角1A1 TO首版
https://book.kongfz.com/446413/6991468795/
https://weidian.com/item.html?itemID=7239750071
https://www.997788.com/pr/detail_607_100762821.html
https://m.tb.cn/h.gdFi1dY?tk=09P8Wvvk2xe

曲目:
• Speak To Me/Breathe
• On The Run
• Time
• The Great Gig In The Sky
• Money
• Us And Them
• Any Colour You Like
• Brain Damage
• Eclipse

作为英国最成功且最具长久生命力的前卫摇滚乐团和迷幻音乐的较早实践者,Pink Floyd 所呈现出的那种与60年代中期污浊的摇滚乐坛形成鲜明对照的未被污染的个性,均体现在这张具有外太空概念的概念专辑中,作为他们发布的第9部专辑,[The Dark Side of the Moon]由6首歌曲加4首音乐背景效果音乐,采用不停顿的方式连续演绎,给人一气呵成的感觉。
  专辑中,[Breathe]表达了一种无助的心态,[Time]则表现的是对光明虚度的追悔和对故乡的眷恋,[Money]则鞭策了金钱至上的思想。[Us And Them]是全碟旋律最优美的一首歌,歌词虽简单但内涵却很深奥,其深刻地提出了反战宣言。[Brain Damage]中通过讲述了一个行为与众不同的人,借以讽刺那些所谓的“正常人”。这个实际清醒的人为世俗所不容,只能在"月影"才能看见他,这是整张唱片的精神所在。最后的结束曲[Eclipse]在罗列了一大堆普通人经历过的事情后在结尾说到“每件事情在太阳下谐和一致,但太阳却被月亮遮蔽了”,表达出一种苍凉的哀愁和无奈。(网摘,感谢原作者)

1097 東芝EMI 平克弗洛伊德-月之暗面Pink Floyd -The Dark Side Of The Moon 日黑三角.jpg

有意微信:fpc1962973064,可闲鱼
回复 支持 反对

使用道具 举报

28

主题

2535

帖子

11

积分

中级会员

Rank: 3Rank: 3Rank: 3

积分
11
注册时间
2004-8-14
 楼主| 发表于 2024-5-24 12:36:36 | 显示全部楼层
2024.05.24
今日唱片
稀绝珍品 TAHRA 勃拉姆斯&西贝柳斯-小提琴协奏曲/米尔斯坦&金佩尔 法首版
https://book.kongfz.com/446413/6994798112/
https://weidian.com/item.html?itemID=7239994347
https://www.997788.com/pr/detail_607_100782691.html
https://m.tb.cn/h.gWPrOH1?tk=eHWPWE2owHI

内森·米尔斯坦(1903-1992)被誉为“小提琴王子”,他去世后,《纽约时报》发表的讣告说:“米尔斯坦是他那个时代中最接进完美的小提琴演奏家。”但是,米尔斯坦这个名字在听众中的知名度并不是很高,无论过去和现在,这都是小提琴界一件悲哀的事情。米尔斯坦是一位不向被商业化屈服的音乐家,他深居简出,对成为名人的欲望感到厌恶。
  另一个经常被人们所忽视的事实是,米尔斯坦的职业艺术生涯长达72年。从他于1915初次登场同作曲家合作演奏格拉祖诺夫的协奏曲,1987年最后一次音乐会同纽约爱乐(指挥Erich Leinsdorf)合作贝多芬协奏曲。之后米尔斯坦因手臂受伤而结束职业生涯。若非如此,他的演艺生活会更长。

波兰裔美国小提琴家布罗尼斯罗夫·金佩尔(Bronislav Gimpel)曾经被称为“布罗尼斯罗夫二世”,不仅因为他拥有可以比肩胡贝尔曼(Bronislav Huberman)的出色技巧,还因为他的名Bronislov和胡贝尔曼的名也一样。
金佩尔是小提琴大师卡尔弗莱什(Carl Flesch)的关门弟子(据金佩尔的学生说他是大师的最后的几个学生之一),但也许是弗莱什对他的独奏事业关心不够——弗莱什认为他应该去管弦乐队拉琴,因为老师当时认为他的节奏感对独奏生涯会有些难度。卡尔·弗莱什(Carl Flesch)推荐他去了一个管弦乐队,金佩尔在他职业生涯的大部分时间里都担任乐团首席,此外还在康涅狄格大学任教。金佩尔同时也有很多独奏演出,他用事实证明了老师当年对他的担心是错的。他当年代在唱片公司(Vox比较多)录制的唱片大约有90小时左右,但可惜的是这其中大多数都没有再版。市场上很多他早年的黑胶非常少见。他的一些学生还在寻找他早年的录音出CD再版。(网摘,感谢原作者)

1098 TAHRA 勃拉姆斯&西贝柳斯-小协 米尔斯坦&金佩尔 法首版1.jpg

有意微信:fpc1962973064,可闲鱼
回复 支持 反对

使用道具 举报

28

主题

2535

帖子

11

积分

中级会员

Rank: 3Rank: 3Rank: 3

积分
11
注册时间
2004-8-14
 楼主| 发表于 2024-5-25 12:02:17 | 显示全部楼层
2024.05.25
今日唱片
女声天碟 CHESKY Rebecca Pidgeon-The Raven 大乌鸦/大眼妹 美KAO首版
https://book.kongfz.com/446413/6997904816/
https://weidian.com/item.html?itemID=7241121630
https://www.997788.com/pr/detail_607_100799927.html
https://m.tb.cn/h.gdBlIDV?tk=FHWaWER04Rj

有关Rebecca Pidgeon这张“The Raven”专辑,发烧友大概都很熟悉了,我就不再多话。很多朋友喜欢拿第十二首的“Spanish Harlen”来斗机,一开始的贝斯拨奏那么有弹性.Rebecca的歌声又那么的温暖醇厚,陆续加进来的钢琴饱满圆润,前面的小提琴木头味满溢,后方的打击乐器清脆透明,编织出一幅令人动容的立体音场。这些录音是1994年以Chesky自家的128倍超取样A/D转换器录制的。
  本片对Cheksy而言,有特别的纪念性,同时也是最受欢迎也是最有名的一张专辑。在Chesky历年所出的精选集、音响测试片之中(列为音场定位、深度的测试项目),一定会有此片的踪影。
  蕾贝卡˙碧瑾这张专辑在发烧圈俗称“大眼妹”,她出生于美国,五岁随双亲定居苏格兰,18岁进入皇家戏剧学院研习。由于自幼浸濡民谣国度,聆听音乐像呼吸一样自然,虽然不曾以歌唱为职志,却也从未忘情天生禀赋兴趣,早期随意灌录的二张唱片,意外的大获肯定,竟为她促成与乡村鬼才Lyle Lovett和爱尔兰民谣大师Van Morrison同台良机,就此建立了跨行唱歌事业的信心,本辑即是她专致投入的全新出击。
  大乌鸦(The Raven)这张由蕾贝卡.碧瑾与国际名导夫婿大卫˙马密(David Mamet)共同谱写专辑,是她加盟Chesky的首张,也是“一鸣惊人”的作品。因为她一直希望能够摆脱现代录音技术的过份修饰,所以开启了她和Chesky合作的契基,也创下了一个发烧乐史上的辉煌典范--最完美的人声录音示范,没有过多的录音室录制,专辑呈现了最自然的美声质感。
  专辑十三首作品,曲风融合美声派居尔特民谣、蓝调、爵士以及流行乐,有一种带着强烈入世的叙事性格,并带有特别欧式高原民谣风格。蕾贝卡的嗓音向来环罩一晕清灵脱俗的地空韵致,透过她淡雅超凡的美嗓来诠释,成就了这张愉悦、冷静、清澈、高贵的新民谣经典,更是人声发烧录音的经典示范,身为发烧友不可以错过此片。
  ☆香港CD圣经推荐
  蕾贝卡,轻亮如同水晶般晶莹剔透的音色,就是一部无懈可击的人声乐器。
  完美的演出及录音,与其说听她专辑就像在我们的面前演唱,倒是说听众被带到了她演唱时的现场比较贴切,当我们闭上双眼聆听,轻易地忘记自己身在何方。
  --Stereophile
曲目:
1. Kalerka
2. The Witch
3. The Raven
4. You Need Me There
5. Grandmother
6. You Got Me
7. Heart And Mind
8. Her Man Leaves Town
9. Seven Hours
10. Wendy's Style Shop
11. The Height Of Land
12. Spanish Harlem
13. Remember Me
(网摘,感谢原作者)

1099 女声天碟CHESKY Rebecca Pidgeon-The Raven大乌鸦美首版1.jpg

有意微信:fpc1962973064,可闲鱼
回复 支持 反对

使用道具 举报

28

主题

2535

帖子

11

积分

中级会员

Rank: 3Rank: 3Rank: 3

积分
11
注册时间
2004-8-14
 楼主| 发表于 2024-5-26 11:24:14 | 显示全部楼层
2024.05.26
今日唱片
上榜发烧小提琴天碟  PHILIPS  诹访内晶子-BEST Crystal 日本JVC长城标首版
https://book.kongfz.com/446413/7000325034/
https://weidian.com/item.html?itemID=7240236255
https://www.997788.com/pr/detail_607_100816620.html
https://m.tb.cn/h.gWp9LxS?tk=DHDwWEpujfh

诹访内晶子   Akiko Suwanai   日本小提琴家诹访内晶子,1972年生于东京,现今最年轻的柴可夫斯基小提琴大赛金奖获得者。作为一位出色的独奏家,她创作了很多优秀的作品,并且在古典乐坛建立了很高的国际声誉。   诹访内晶子精湛技巧和热情投入的结合,在当今的舞台上极为少见。与她合作的众多著名的指挥家中,包括伊利亚胡·殷巴尔,洛林·马泽尔,祖宾·梅塔,小泽征尔和潘德烈茨基等。她经常与纽约和洛杉矶爱乐乐团,波士顿交响乐团,华盛顿国家交响乐团,明尼苏达州和辛辛那提交响乐团合作赴北美作精彩演出。   诹访内晶子还与环球唱片公司签下独家唱片合同,她录制的七张专辑引起很大的关注,喝彩不断。2004年发行的最近一张专辑,是与指挥家夏尔·迪图瓦联合爱乐乐团演奏的法国歌剧。   诹访内晶子不但摘取了意大利热那亚的帕格尼尼国际小提琴大赛的桂冠,还在日本国际比赛和比利时伊丽莎白女王国际比赛中胜出,所得奖项多不胜数。她曾在日本最著名的桐朋音乐院和美国朱丽亚音乐学院攻读小提琴,师从迪蕾和林昭亮,在柏林艺术学院跟随海伯格学琴。除了学习音乐外,还在美国哥伦比亚大学学习国际政治经济专业,可见其文化修养相当深厚。   诹访内晶子所用的小提琴是由意大利名匠-安托万史特拉瓦里(Antonio Stradivarius)制作的名琴「海豚Dolphin」,号称全球最好的五把小提琴之一,曾是她最欣赏的小提琴泰斗海菲茨的最爱。   她曾赢得过帕格尼尼、伊莉莎白小提琴大赛的第二名,并摘取过柴可夫斯基大赛的金牌,在古典音乐界已大有名气。印象中,有东方血统的小提琴女将已不足为先,郑京和、美岛丽、莎拉张个个威震世界。然而,她们中却没有一个象取访内晶子般还有令人妒忌的美貌。当安妮·索菲-穆特迈向半老徐娘之际,集迷人外貌、超技琴艺、慧黠头脑于一身的诹访内晶子将成为古典音乐界的新偶像,小提琴爱乐者最新的“梦中情人”。(网摘,感谢原作者)

1100上榜发烧小提琴天碟 PHILIPS 诹訪内晶子 Crystal 日本JVC长城标首版1.jpg

有意微信:fpc1962973064,可闲鱼
回复 支持 反对

使用道具 举报

28

主题

2535

帖子

11

积分

中级会员

Rank: 3Rank: 3Rank: 3

积分
11
注册时间
2004-8-14
 楼主| 发表于 2024-5-27 16:04:54 | 显示全部楼层
2024.05.27
今日唱片
上榜女声天碟 Judy Collins -Wind Beneath My Wings 美刻字首版
https://book.kongfz.com/446413/2316484312/
https://weidian.com/item.html?itemID=7240364021
https://www.997788.com/pr/detail_607_100833971.html
https://m.tb.cn/h.gWDIdex?tk=lXdcWEDzxJa

曲目:
When You Wish Upon A Star
Day By Day
From A Distance
Cats In The Cradle
Wind Beneath My Wings
Pretty Polly
Trust Your Heart
The Rose
Amazing Grace

朱蒂・考林斯(Judy Collins)是美国60年代民谣舞台伟大的女歌手之一,她出生于西雅图,早年专修古典钢琴,在十几岁时就接触了大量的传统音乐,这对她后来的演唱风格有着很大影响。朱蒂・考林斯有着优美细腻、水晶般清亮的嗓音,具有无伴奏演唱的得天独厚的条件。她演唱的歌曲从配器到旋律都比较简单,但却给人一种纯洁美好、返朴归真的感觉。听她的演唱,使你仿佛能嗅到草地的芳香,仿佛沐浴在乡村的阳光下,这恰恰应验了一句老话:最简单的东西却往往最能打动人!   

美国著名民谣歌手Judy Collins,联合国亲善大使。在四十年的歌唱生涯中她总共出版了37张专辑、10张精选辑。Judy Collins的父亲-Chuck Collins是一个歌手兼歌曲作家,在那个收音机的黄金时代还是一个广播员。Judy Collins早年在古典钢琴上有着惊人天赋,10岁时她从师于著名的指挥家Antonia Brico, 13岁那年她初次登台成功演奏了Mozat的双钢琴协奏曲。她16岁时受Woody Guthrie 和 Pete Seeger的影响,随着民谣运动的兴起和对填词作曲的热爱,逐渐把精力从钢琴上转到吉他上了。很快她在Denver、Boulder和其他Colorado的中心城市的民间俱乐部演唱。在美国东部,她在Chicago的Gate of Horn、New York的Greenwich Village民间俱乐部中演出。1961年,在Village Gate俱乐部演出之后,她被Elektra Records的Jac Holzman看中,开始了长达25年的合作。最初她出版的三个专辑都是传统题材。   

美国六十年代是反叛的年代,Judy被当时象民间吟游诗人般的Tom Paxton、Phil Ochs 、Bob Dylan的歌所吸引,翻唱了很多他们的歌曲;她还和那个年代最优秀的音乐家象Jim (Roger) McGuinn、 Seeger、Byrds等合作。在这个阶段Judy第一次录制了Leonard Cohen的歌曲,正是她的努力使Leonard Cohen、Randy Newman、Joni Mitchell等当时知名度不高的歌手得到大众的认可。   

紧接着是早期的戏剧运动(dramatic moves),它确立了Judy的兼容并蓄的风格。1966年的专辑In My Life 兼容了各种风格,是她的一个标志性的专辑。自此,她又开始弹起钢琴,把她的音乐重新根植于她的表演中。在随后的专辑Wildflowers中,她让Joshua Rifkin编导整个专辑的管弦乐部分,这个专辑是她的歌唱生涯的一个转折点,其中的Both Sides Now是她一个重要的单曲,为她赢得了第一个Grammy奖。最感人至深的是Send in The Clowns――1975年Grammy年度最佳单曲。   

Judy Collins是一个奇迹,她在音乐和政治上的影响力延续几十年。她的声音感染了无数人。从在Elektra Records的1961年的民谣专辑开始到她现在的新专辑、新歌、电视特辑、书、UNICEF(联合国儿童基金会)的工作和她敏锐的意识这一切都充分的证明了Judy是一个具有创造力的和生机勃勃的艺术家。 (网摘,感谢原作者)

1101 上榜女声天碟 Judy Collins -Wind Beneath My Wings 美刻字首版1.jpg

有意微信:fpc1962973064,可闲鱼
回复 支持 反对

使用道具 举报

28

主题

2535

帖子

11

积分

中级会员

Rank: 3Rank: 3Rank: 3

积分
11
注册时间
2004-8-14
 楼主| 发表于 2024-5-28 17:16:07 | 显示全部楼层

2024.05.28
CBS 贝多芬-第九交响曲/塞尔 美双凸星首版
https://book.kongfz.com/446413/7006889999/
https://weidian.com/item.html?itemID=7241500164
https://www.997788.com/pr/detail_607_100855659.html
https://m.tb.cn/h.geUBWul?tk=an2oWweR8xj
贝多芬第九交响曲,于1823年的年底完成,1824年5月7日,该曲首演于维也纳凯伦特纳托尔剧院。该曲一共四个乐章,一直以来,该组曲被认为是贝多芬在交响乐领域的最高成就。这部交响乐构思广阔,思想深刻,形象丰富多样,它扩大了交响乐的规模和范围,超出了当时的体裁和规范,变成由交响乐队、合唱队和独唱、重唱所表演的一部宏伟而充满哲理性和英雄性的壮丽颂歌。作者通过这部作品表达了人类寻求自由的斗争意志,并坚信这个斗争最后一定以人类的胜利而告终,人类必将获得欢乐和团结友爱。
这部作品第四乐章的合唱部分是以德国著名诗人席勒的《欢乐颂》为歌词而谱曲的,也是该作品中最为著名的主题。
从作品的酝酿到完成,第九交响曲倾尽了贝多芬数十年的心血,是其音乐生涯的登峰造极之作。全曲从头至尾的演奏时间至少需要一个小时以上,但并无任何冗长拖沓之感。

乔治·赛尔 (George Szell,1897—1970)是一位十分全面的音乐指挥家,指挥风格上趋向于托斯卡尼尼开创的客观主义风格,他本人在排练和演出时也十分强调于忠实原作。赛尔是一位勤奋的指挥大师,多年来他指挥克利夫兰交响乐团灌制了大量优秀的唱片,他的唱片价值极高,内容也极广,是今天唱片收藏家手中十分热门的主物。他所指挥灌制的贝多芬交响曲全集,贝多芬钢琴协奏曲全集以及舒伯特的《第八交响曲》(未完成)、《第九交响曲》(伟大)和莫扎特的许多交响曲的唱片,都是非常出色的演奏。
赛尔作为一代宗师已经离开很久了,然而人们始终还在津津乐道地评说着他,特别是每当人们提到克利夫兰交响乐团时,都会不由自主地想到他的,这种永恒的印迹的确是真正的艺术大师才能留下的,它将永远向人们证明和展示赛尔那杰出的指挥技艺和伟大的艺术贡献。(网摘,感谢原作者)
1102 珍藏 CBS 贝多芬-第9交响曲 塞尔 美双凸星1.jpg

有意微信:fpc1962973064,可闲鱼
回复 支持 反对

使用道具 举报

28

主题

2535

帖子

11

积分

中级会员

Rank: 3Rank: 3Rank: 3

积分
11
注册时间
2004-8-14
 楼主| 发表于 2024-5-29 12:41:36 | 显示全部楼层
2024.05.29
今日唱片
TAS发烧名盘  COLUMBIA DAVE BRUBECK-TIME OUT 日版24K金碟
https://book.kongfz.com/446413/2316510310/
https://weidian.com/item.html?itemID=7240583539
https://www.997788.com/pr/detail_607_100871367.html
https://m.tb.cn/h.g38p5Oa?tk=zJYAWw8lbBn
曲目:
1. Blue Rondo a la Turk
2. Strange Meadowlark
3. Take Five
4. Three to Get Ready
5. Kathy's Waltz
6. Everybody's Jumpin'
7. Pick up Sticks

上世纪五十年代末,Dave Brubeck Quartet组合中的灵魂人物中音萨克斯手Paul Desmond写了这一首名叫Take Five的四重奏乐曲,最开始时这首爵士乐以单曲的形式发行,由于采用了极为罕见的5/4拍,这在当时的爵士音乐界引起了强烈震动,并受到广泛批评,但在符合大众口味的金曲排行榜上却可以和彼时如日中天的猫王的歌曲抗衡。
  以后的时间证明了,这种复杂节奏改变了当时人们陈旧、萎靡和一成不变的听力习惯,同时在探索爵士节奏的可能性上作出了深远影响。21世纪福克斯公司也曾经将此曲用做电影题头。
  由于Paul Desmond在爵士历史上的地位与名气都远远不如Dave Brubeck,《Take Five》的曲作者经常被误以为是Dave Brubeck。而实际上由Dave Brubeck、Paul Desmond、Joe Morello、Eugene Wright组成的四重奏组合在1959年发行的专辑《Time Out》里,Dave Brubeck的确是除《Take Five》之外的所有乐曲的作者,这张专辑中八分之九拍、四分之五拍、四分之六拍等诸多非常规爵士乐节拍也有出现,但《Take Five》在爵士乐史上石破天惊的意义显然非专辑中其他乐曲可以比拟,在后来发行的绝大多数关于Dave Brubeck Quartet的精选专辑中,几乎100%都会收录。昨日之音系列——《Time Out》这就是完美的爵士。(网摘,感谢原作者)

1104 绝品JAZZ COLUMBIA DAVE BRUBECK-TIME OUT 24K金碟1.jpg

有意微信:fpc1962973064,可闲鱼
回复 支持 反对

使用道具 举报

28

主题

2535

帖子

11

积分

中级会员

Rank: 3Rank: 3Rank: 3

积分
11
注册时间
2004-8-14
 楼主| 发表于 2024-5-30 13:37:20 | 显示全部楼层
2024.05.30
今日唱片
西敏寺 舒伯特-四重奏&五重奏集/鳟鱼/死与少女等/斯科达等 2CD JVC长城标
https://book.kongfz.com/446413/7012618698/
https://weidian.com/item.html?itemID=7241794142
https://www.997788.com/pr/detail_607_100890595.html
https://m.tb.cn/h.g3qL3q3?tk=IIYcWwqXY5X

《死神与少女弦乐四重奏》创作于1824-1826年,虽然作品名称源于第二乐章采用了歌曲《死与少女》,但是,全曲带着悲哀与愁绪,堪称是舒伯特最成熟的作品之一。钢琴五重奏《鳟鱼》则创作于1819年,是舒伯特到北奥地利旅行时,受到当地矿业家热情招待,因而创作这部作品以答谢,整部作品洋溢着盎然的生气与舒畅的感觉。
保罗·巴杜拉-斯科达(Paul Badura—skoda)是世界级的钢琴巨匠,是当今国际乐坛最重要的钢琴家之一。1927年,保罗·巴杜拉-斯科达出生于奥地利的维也纳,1945年进入维也纳音乐学院学习,两年后,他赢取了奥地利音乐大赛的第一名,并获得奖学金,开始跟从埃德温·菲舍尔学习。同菲舍尔的学习为巴杜拉-斯科达的艺术道路打下了坚实的基础。1949年指挥大师富特文格勒和卡拉扬大师发现了他的音乐天赋,并且邀请他举办音乐会。经过彻夜不眠练琴,这个年轻的小伙子一夜成名,成为了世界知名的音乐家。由此以后,巴杜拉-斯科达成为了众多知名音乐节上的常客并受到欢迎,也成为与世界著名乐团合作演出的独奏家。(网摘,感谢原作者)

1105 西敏寺WESTMINSTER 舒伯特-四&五重奏集 2CD JVC长城标1.jpg

有意微信:fpc1962973064,可闲鱼
回复 支持 反对

使用道具 举报

28

主题

2535

帖子

11

积分

中级会员

Rank: 3Rank: 3Rank: 3

积分
11
注册时间
2004-8-14
 楼主| 发表于 2024-5-31 14:23:04 | 显示全部楼层
2024.05.31
今日唱片
LONDON/贝多芬-第三钢琴协奏曲/阿什肯纳齐/梅塔/西德无字银圈首版
https://book.kongfz.com/446413/7016420474/
https://weidian.com/item.html?itemID=7240952923
https://www.997788.com/pr/detail_607_100912035.html
https://m.tb.cn/h.ge7Z8xX?tk=bMJfWwzVwcS

C小调第三钢琴协奏曲(作品37),乃贝多芬之第三首钢琴协奏曲,于1800年间完成,并于1803年4月5日由作曲家本人在维也纳剧院首演。此曲是贝多芬唯一以小调写成的钢琴协奏曲。
乐器构成:独奏钢琴、长笛2、单簧管2、双簧管2、大管2、圆号2、小号2、定音鼓、弦乐五部。 此首合共35分钟之协奏曲,共分下列三段乐章:
1、活泼的快板(Allegro con brio)
2、缓板(Largo)
3、回旋曲—快板(Rondo - Allegro)
第一乐章
活泼的快板(Allegro con brio),C小调,2/2拍,协奏性的奏鸣曲形式。弦乐以C-E?-G-F-E?-D-C安静地导出主题,以定音鼓之独特音色作模仿;在尾声时,当雄伟的华彩乐段将近完结时,定音鼓贝多芬在1796年所言再次出现,还加上弦乐在开首时之音型。
第二乐章
缓板(Largo),E大调,3/8拍子。满载动人遐思之气氛。钢琴以和弦奏出旋律,并带有圣歌之味道。紧接之乐段则如某评论家所言,“充满极具创意之编排,把钢琴完全融合在乐团结构当中”,而且也是贝多芬登峰造极的一首作品。
第三乐章
回旋曲—快板(Rondo - Allegro),C小调,2/4拍。此乐章情景颇特别,开头充满喧闹,并巧妙地抹掉了大小两调之界限。但顷刻间,这个平易近人的主题逐渐变得慷慨激昂,钢琴在管乐鼓动下,展现出华丽的琶音。此外,单簧管亦在乐章加设一愉快主题,使田园气息大为增加。但其后之赋格曲乐段,却引发本乐章至壮丽高潮,钢琴以八度音尽显超凡技巧后,再次出现趣味盎然之情调,并以灿烂无比的气氛作结。

弗拉基米尔·阿什肯纳齐定居冰岛,后住英国。阿什肯纳齐的演奏风格以诗意的情调和细腻的技巧为特点,在自己的风格里融入了很多伦敦派所特有的意识美。人们从他所弹奏的技巧绝伦的钢琴练习曲中可以发现他那惊人的技艺和高深的造诣之价值所在,他可称为能完满再现李斯特那绝顶技巧的权威。他演奏的曲目范围很广,弹奏普罗科菲耶夫第三、第四钢琴协奏曲不同凡响;演奏斯克里亚宾作品,可与名家霍洛维茨媲美。录制唱片之多在同代钢琴家中也是少见的。
阿什肯纳齐演奏的浪漫主义时期和俄国作曲家的作品尤为出名。他录制了肖斯塔科维奇的24首前奏曲与赋格、斯克里亚宾的奏鸣曲、肖邦和舒曼的全部钢琴作品、贝多芬的钢琴奏鸣曲和莫扎特、贝多芬、巴托克、普罗科菲耶夫以及拉赫玛尼诺夫等人的钢琴协奏曲。同时他演奏录制室内乐。他仍活跃在国际舞台上。阿什肯纳齐从钢琴家生涯的中期开始涉足指挥界。他指挥录制的西贝柳斯、拉赫玛尼诺夫、肖斯塔科维奇和斯克里亚宾等人的管弦乐作品受到好评。(网摘,感谢原作者)

1106 LONDON 贝多芬 - 第三钢琴协奏曲 阿什肯纳齐 西德无字银圈1.jpg

有意微信:fpc1962973064,可闲鱼
回复 支持 反对

使用道具 举报

您需要登录后才可以回帖 登录 | 注册

本版积分规则

耳机俱乐部微信
耳机俱乐部微信

QQ|联系我们|有害信息举报:010-60152166 邮箱:zx@jd-bbs.com|手机版|Archiver|黑名单|中国耳机爱好者俱乐部 ( 京ICP备09075138号 )

GMT+8, 2024-12-23 13:36 , Processed in 0.100532 second(s), 37 queries , Gzip On.

快速回复 返回顶部 返回列表