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试听M PROffice ffice" />
民族乐曲
这张SACD的母带其实是1995年由国内的两位著名音响工程师李小沛和于建兵合作录制完成的，第一版CD在国内发行时原名叫《响韵》，据说是国内第一张，也是NO。1发烧唱片，由国内著名音响类杂志《音响世界》整体策划出版，后来该录音由香港TOP MUSIC购得版权，负责海外发行，更名为《响宴》。由于《响宴》的高水准录音在商业上取得巨大成功，这些年来TOP MUSIC将此碟一版再版：先是推出Alloy Gold 超合金版；后又重新制成24K纯金版；最近又联合SONY MUSIC在香港开设的SACD录音工作室，推出SACD版，似乎这张唱片具备了挖掘不尽的发烧潜力。
查阅资料，《响宴》的录音在当时堪称先进的中央电视台第一音乐录音棚内完成，制作时摒弃了大型混音台而取小型调音台——Euphonix4000数控模拟调音台，藉此减少大型多轨混音台引发的噪音，因此声音特别清纯逼真，使录音的保真度如虎添翼。再加上SONY PCM-3348HR 24Bit 48轨DASH顶级母带录音机和丹麦B&K话筒收录；甚至连线材等细小环节也非常讲究(数字线材是英国的Canford、模拟线材是日本的Mogami和Canare等；接插件全都是瑞士Neutrik的顶级产品，触点全部镀金……)，不过小猪听了连说是味精碟。
我几年前听CD版的《响宴》，最令我印象深刻的是，“无词歌”(第一首，现在变成第二首了)。该曲是运用现代作曲手法创作的中国传统打击乐器合奏，锣、鼓、镲、钹等的演奏，动静疾徐，张弛有度，中间穿插以人声呐喊，MPRO在P1的驱动下能够清楚仔细地区分各种乐器与位置，而且最带劲的几下重鼓声，真实感明显，鼓皮的震颤和鼓腔的共鸣清晰地呈现出来，P1实在是工具！
听TRACK 5的琵琶独奏，正好昨天到大剧院听了上海民族乐团的《上海回响》音乐会，对琵琶的现场声还比较熟悉。演奏P1是自然流畅的声音表现，中高频比较平衡，没有能够一上来就惊艳的段落和手法表现，是开扬而没有压迫感的宽荧幕电影。
8P上的琵琶声是带有抑扬顿挫和演奏氛围的，也就是说，不是随随便便坐下就拉的，中部有向外的扩张感。
2002是细腻幼小的声音特点，什么地方似乎都很小家罢气，小琵琶，小手指，小弦，呵呵，没有P1和8P上面那种的开扬和大气之感，不过可能也别有情趣，当然，通透还是可以交足功课的。
TRACK 4的男女对唱《三十里铺》，人声感觉加了味精而不真实，乐器也有些过于POP，陕西民歌以粗线条的苍凉打动人，而唱片中的《三十里铺》在每一个方面都处理得过于细腻，整首歌处处显出优美和优雅，这样反而隐藏了音乐最能感染人的东西：原始的真挚情感。
8P上的M PRO能够在高潮部分顺利地窜上去，能量感非常强烈！P1上的M PRO可以用两个字概括：通透，缺少些味精碟的甜腻口感，立体感强！2002上的M PRO是人声颇为勾人的，一开声的笛子与琵琶短短几下就非常有质感，但，其音场容易捏在一起，不是很打的开，中下盘的衔接不是最理想。
TRACK 15《放马山歌》是特别收录进SACD的，以前CD版本上没有，HA2002对比8P，就感觉到局促，不能开大声，8P登场，乐器的豪放度与宽松感实在上了大大一个层次，再听女声，吐字圆润饱满，乐器充满光泽。P1也很松弛，但就是太松弛了，缺少凝聚感与紧绷力，鼓点不够密集，迅速上够了，但下潜的分量少一些，深度也不够。人家是《放马山歌》，唱到你这里变成《放绵羊山歌》总不对吧，要走型了，呵呵，尤其是那句“马无夜草，不会胖哟！”听了真好笑。人声不如8P上面那样有密度感与吸引力，低音的丰满与弹跳更少了，让人遗憾！
这张唱片让我有些惊讶，就是有明显的底噪，作为国内LL的发烧录音唱片，还是SACD真让人有些SORRY，听听STEREO SOUND的唱片吧，人家就是教科书。 小结：驱动M PRO，三者当中我认为8P最为出色，HA2002过头些，P1不到位些，而8P是全面而感人。 | 
发表于 2006-3-21 17:25:38
楼主
发表于 2006-3-22 21:26:02
